https://frosthead.com

Ryggen til fremtiden Film er besat af tv, med rette

Dette essay kom oprindeligt på Avidly som en del af en serie om filmene Tilbage til fremtiden , deres dybere arbejde og deres varige appel.

Relateret indhold

  • John Z. DeLorean troede, at han designede fremtidens bil

Når Marty springer 30 år frem til 2015 i starten af Tilbage til fremtiden del II, vandrer han rundt i Hill Valley fascineret af en vild række teknologiske innovationer: flyvende biler; hoverboards; selvtilpasset tøj; en automatiseret Texaco-station; og en holografisk haj, der stammer fra en biografmarkør ( Jaws 19, “Denne gang er det virkelig virkelig personlig”). Det er nu 2015, og mange fan har klaget over, hvor få af disse forudsigelser er sket. Men del IIs mest nøjagtige prognose virker nu relativt banal: i Marty McFlys fremtidige stue hænger et fladt widescreen-tv over pejsen, præcis som lignende tv'ere gør i mange rigtige hjem i 2015. Fjernsynsapparater fungerer faktisk som en af ​​trilogiens smarteste barometre af teknologisk og social forandring: det centrale objekt i sin karrusel om fremskridt og vores.

Fjernsyn er svære at ignorere i Back to the Future- trilogien: i åbningskreditterne til del I tænder Doc Browns "wake-up-machine" TV'et automatisk. Et par scener senere, når Marty sætter sig til middag, bliver hans far smertefuldt distraheret af en genoptagelse af "Bryllupsrejse." Tv'ernes meget fremtrædende rolle i trilogien afspejler de sociale ængstelser i de år, hvor filmene blev lavet - fra 1985 til 1990. At se for meget tv - især ved middagsbordet - syntes for mange observatører i 1980'erne en tydeligt moderne trussel mod familieliv - drevet af fremkomsten af ​​kabel-tv og videobåndoptagere og den konstante stigning af husholdninger med to eller flere tv-apparater.

Men TV ændrede familielivet - og fremkaldte ængstelse for familiens samhørighed - helt fra begyndelsen, da Back to the Future bevidst skildrer. Fjernsyn har sin historiske debut i del I : transporteret til 1955, Marty sætter sig ned til middag hjemme hos Lorraine Baines, hans mor til at være. Det er den dag, hendes far Sam har købt deres første tv. Bordet er allerede sat, når Sam stolt trækker det antenne-tv ind i spisestuen: ”Se på det rulle! Nu kan vi se Jackie Gleason, mens vi spiser! ”Baines ville have været i godt selskab: midten af ​​1950'erne var i det virkelige liv et vendepunkt i tv-salg. Fra slutningen af ​​40'erne til 1955 faldt tv-priserne med halvdelen, og satserne på tv-ejerskab steg til to tredjedele af alle amerikanske hjem. (Denne sats ville springe til 90 procent i 1960.) Hjemmet til Baines antyder også det skiftende sted for fjernsyn: De tidligste fjernsyn blev bygget til at ligne træmøbler, men de blev stadig mere moderne og bærbare begyndte i midten af ​​1950'erne.

Fra tilbage til fremtiden ser McFlys et omdrejningsprogram af "bryllupsrejse." (Universalbilleder) I 1950'erne Hill Valley får Baines-familien deres første tv. (Universalbilleder) I Hill Valley i 2015 ser McFly-børnene tv ved middagsbordet. (Universalbilleder) Før Marty går tilbage til 1955, har McFlys en kedelig stue. (Universalbilleder) Men efter hans rejse i Delorean til 1955 er familieværelset æstetisk behageligt uden TV i syne. (Universalbilleder)

Scenen er en af ​​filmens mange forstyrrelser i forhold til hvad Stephanie Coontz kaldte "nostalgi-fælden." I sin bog The Way We Never Were argumenterer Coontz for, at "nostalgi for en sikrere, mere rolig fortid" har tilskyndet til "historisk amnesi." hukommelsestab er spidsomt brudt i Tilbage til fremtiden: Når "bryllupsrejse" udsendes i 1955, indser Marty, at han har set episoden før - det er den samme episode, som hans far så i 1985. Hans families tv-problemer, det viser sig, er en genkørsel også. I 1982 var Joan Anderson Wilkin's Breaking the TV Habit den første af mange populære værker, der ville tilskynde forældre til at "kontrollere" deres families tv-visning. Men Anderson fremhævede også det bevægelige “TV-bord” for at forstyrre halcyon-dagene med den tidlige tv-transmission - med begrænsede kanaler, begrænset programmering og vigtigst af alt, begrænset portabilitet.

Problemet, som kritikere i både 1955 og 1985 forstod det, var ikke selve tv'et, men tv uden grænser. Som historikeren Lynn Spigel viser i Make Room for TV, troede nogle tidlige observatører, at tv ville fremme familie "samvær", men mange andre så det som en kilde til fremmedgørelse - fortrænge pejsen, fortryde faderlig autoritet, forføre den uskyldige og forstyrre hverdagen liv. I Back to the Future er tv'ens indflydelse aldrig et spørgsmål: fra Lorraines far, til Martys far George, til Martys søn, registrerer tv først og fremmest som et ikon for bedøvet maskulinitet og mislykket faderskab.

Trilogiens bekymringer over tv-overtagelse er intet mere klar end i 2015. Når Marty Junior kommer hjem, styrter han ned foran fladskærms-tv'et - ser på seks kanaler på én gang, ser næppe op, når hans far kommer hjem: “Se et lille tv til en ændring? ”Marty Senior-vittigheder. Men det er kun begyndelsen. TV-skærme er indlejret i næsten enhver væg i det fremtidige McFly-familiehjem. Vinduesskærmen er også en skærm, der udsender ”Scenery Channel.” Og ved middagsbordet bærer Marty Jr. og hans søster Marlene (begge spillet af Michael J. Fox) headset - Marlene til at tale i telefonen, men Marty Jr. for at se “Atrocity Channel.” Men uanset antallet af stationer eller enheder, uanset år, ser Back to The Future- filmene det samme resultat: afbrydelse af familieforbindelsen. (Marty er nødt til at gå til McFly-familiegården i 1885 for at finde en husholdning fri for tv, hvor pejsen flammede bag middagsbordet.)

Det er ikke tilfældigt, at trilogiens største tabere også er dens største tv-seere: George McFly fra 1985, der blev set i starten af ​​del I, og Marty Junior - de to mænd, Marty skal redde. Som Guy Debord måske udtrykker det, "Brillerne er den dårlige drøm i det moderne samfund i kæder, der ikke udtrykker mere end dets ønske om søvn, " eller mere stumpe, "Det er solen, der aldrig går ned på den moderne passivitets imperium. ”

Denne passivitet er også tydeligt klassificeret. Som Richard Butsch udforsker i Citizen Audience, er såkaldt "passiv" tv-visning - uden hensyntagen til indhold eller tid - længe blevet karakteriseret som lavere klasse. Og i Back to the Future signaliseres ofte McFly-familiens sociale og økonomiske formuer gennem graden af ​​audiovisuel indgreb. Når Marty vender tilbage til 1985 i slutningen af del I, opdager han , at han faktisk har ændret sin families historie: deres engang mørke stue er nu et fyrtårn i 1980'erne indvendigt design, med cremefarvede sofaer, moderne kunsttryk, og guldtonetter. Hans bror og søster, næsten slettet fra deres eksistens, er klædt i forretningstøj og spiser morgenmad, lige før deres mor og far kommer hjem fra tennis. Tv'et er intetsteds at se.

Alligevel er omdannelsen af ​​Martys biologiske familie kun muliggjort af Martys queerer-slægtskab med Doc Brown - en bånd, der anses for "farlig" af den humorløse administrator af Martys gymnasium. Den varige lektion i del I overføres faktisk fra Doc til Marty til Martys far og tilbage (i det nye og forbedrede 1985) til Marty: " Hvis du lægger dit sind til det, kan du udrette alt." Deres forhold er næsten helt uden mellemled - bortset fra at se Martys hjemmefilm af Docs tidsrejsereksperimenter. Den underliggende angst for trilogiens tv-skildringer er ikke i sidste ende skue, men baggrundsstøj: audiovisuel underholdning gør almindelig.

Stephen Vider er historiker af det amerikanske kultur og politik i det 20. århundrede og vil være Mellon postdoktorisk stipendiat på Museum of the City of New York begyndende i efteråret.

Ryggen til fremtiden Film er besat af tv, med rette