https://frosthead.com

Opkald til alle, der er på markedet for skateboardsmykker, tjekkiske marionetter eller andet finurligt håndværk

Tara Locklear er en almindelig hos Backdoor Skate Shop i Greenville, North Carolina, men ikke af de typiske grunde, lånere beskriver ofte virksomheden. Når Locklear går ud af butikkens dør, trækker hun ikke sin næste søde tur. I stedet bærer hun et stykke brudte skateboards, som hun vil omdanne til avancerede smykker.

Fra denne historie

Smithsonian Craft Show

Som professionel juveler bruger Locklear alternative materialer i sit arbejde, herunder cement, beton, plast og stål. Hun begyndte at arbejde med genbrugte skateboards i 2011 som studerende ved East Carolina University.

”Jeg har lyst til, at alle mine smykker har en hukommelse, fordi skateboards, du kan fortælle på gaden patina historien om, hvor de har været, og hvordan de er blevet kørt, og alle de steder, de er gået. Det er bare så fascinerende for mig at bære en historie, ”siger hun.

Hun er en af ​​120 juvelerere, træarbejdere, billedhuggere og andre håndværkere, hvis arbejde vil blive udstillet og til salg på det årlige Smithsonian Craft Show i Washington, DC Produceret af Smithsonian Women's Committee, Smithsonian Craft Show betragtes som en af ​​de mest prestigefyldte jurisdækkede udstillinger i landet. Provenu fra showfonden Smithsonian Institution-udstillinger og stipendium.

Efter at finde sig selv desillusioneret af sin 11-årige karriere i erhvervslivet, vendte Locklear tilbage til college for at afslutte sin bacheloruddannelse i design, hvor hun blev udfordret af en kunstprofessor til at finde måder at bruge alternative materialer.

Hun vendte sig til skateboards, som spillede en betydelig rolle i hendes fritidsaktiviteter i løbet af sin ungdom. Selvom hun ikke er en intens skateboarder i dag, føler Locklear en stærk forbindelse til det ekstreme sportssamfund, hvis firma hun forfulgte og nød som barn.

”Mine smykker har bragt mig tilbage til mine rødder, og jeg kan ikke være mere taknemlig for det, ” siger hun.

I sit værksted i North Carolina bruger Locklear maskiner til at skære skateboards, der er lavet af syv lag ahorntræ, og derefter sander dem ned for hånd. Hun fortryder ikke sin tid i erhvervslivet, men hun har fundet sit formål i sit håndværk.

”Det fik mig til at huske og ønske de ting, som jeg ikke længere havde, som var friheden til at være anderledes og virkelig have min egen stemme. Vi har alle et valg om, hvad vi vil efterlade i denne verden, og dette var mit valg, ”siger hun.

ÚLEHLA Niki Ulehla lærte at skabe marionetter i sin fars hjemland i Tjekkiet. (Niki Ulehla)

Niki Ulelha, en håndværker med base i San Francisco, forbinder også med sine rødder gennem sit håndværk. I løbet af sine bachelorår ved Stanford University modtog Ulehla et forskningsstipendium for at lære kunsten at fremstille marionette i sin fars hjemland Tjekkiet. Hun så først marionetterne på en tur til landet år tidligere, og minder om, at hun troede, at de var "helt magiske." Ulehla-hånden skærer flere forskellige typer marionetter i størrelse fra et par centimeter til halvanden meter ud af forskellige materialer, herunder træ, ibenholt og sterlingsølv.

Hendes marionetesamling inkluderer George Washington, en kylling, en krage og en krage-monster - hun kan også lide at fremstille dyrefolk hybrider.

Selvom hun blev inviteret til Smithsonian Craft Show endnu en gang til hendes smykkevirksomhed, vil dette være hendes første gang, der viser marionetterne, det håndværk, hun har fokuseret på siden fødslen af ​​hendes datter for to år siden. Og for at nogen ikke synes, at disse dukker blot er dekorative, bemærker Ulehla, at de er fuldt funktionsdygtige, og hun har fundet en lidenskab i at optræde sammen med dem. Hendes aktuelle show, som hun udfører sammen med to andre dukkepersoner, er baseret på Dantes Inferno.

”Jeg troede altid, at jeg var en meget genert person, men efter måske fem år havde jeg alle disse dukker i mit hus, og jeg troede, ” disse fyre har brug for at arbejde. De er nødt til at gøre deres job, ”siger hun.

Komatsu Yoshiko Komatsus bærbare kunst har genanvendt kimono-stof. (Yoshiko Komatsu)

Yoshiko Komatsu har lavet bærbar kunst siden 2012, men hun har været inden for fiberkunst siden hun afsluttede sin kandidatgrad i Japan for cirka 30 år siden. Hendes foretrukne materiale er kimono-silke, som hun importerer via sin familie i Japan. Derefter genbruger hun stoffet, som hun bemærker, kan have en levetid på hundreder af år, for at skabe hendes “vestlige” stilarter i sit studie i Chicago.

”Japansk stil er lige, ligesom origami, ” siger hun. ”Vestlige stilarter bruger så mange snit. Jeg kan godt lide at fortsætte disse koncepter: at bruge lige stoffer og gøre dem til forskellige former, ”forklarer hun.

Genanvendt kimono-stof giver en måde for hende at fusionere sin arv med sin moderne kunsthestetik, men det danner også det fundament, hvorpå hun kan udtrykke sin dedikation til miljøvenlige designprincipper.

SerritellaWEB1.jpg Eric Serritella skærer hyperrealistiske birketræer ud af ler. (Eric Serritella)

Eric Serritella, Renwick Gallerys 2016 markante kunstner i keramik, forestillede sig aldrig at blive en professionel håndværker. Han lærte kunsten først i midten af ​​1990'erne på et lokalt seks-ugers keramikskurs i sit hjem nær Ithaca, New York, hvor han blev forelsket i hjulkast. Ved at finde et kald i håndværket forlod Serritella sit forretningsmarkedsføringsjob for at blive en fuldtids-pottemager, hvor hans uddannelse omfattede et par kunstnerboliger i Taiwan, hvor han lærte af kunsthåndværkere i keramik. Han begyndte at udskære sine signaturkeramiske bjørketræer i 2007 og havde premiere på hans første Smithsonian Craft Show året efter.

Træerne er i trompe l'oeil-stil, hvilket betyder, at det er et trick for øjet på grund af deres realistiske udseende. Selvom kunsten at udskære træer ikke er noget nyt i den taiwanske tradition, bringer Serritella sit eget præg på håndværket med birketræerne, en art, der er ukendt i regionen, hvor han studerede, men speciel for ham.

”Birketræer for mig er slags skovens engle, i deres skønhed, på den måde de fører tilsyn med skoven, ” siger han.

Årets håndværksudstilling bliver Serritellas sjette i træk, og han ser frem til at premiere to stykker, som han kalder hans ”mesterværker.”

”For mig er min kunst historien om min underbevidsthed, der fortælles gennem mine hænder, ” siger han.

Hequembourg Aaron Hequembourgs blandede medier fortæller historier med træ, maling og sider fra gamle bøger. (Aaron Hequembourg)

Aaron Hequembourg er en blandet mediekunstner med base i Georgien. Hequembourg, der var uddannet trykkeri, havde ikke råd til en trykpresse, da han uddannede sig fra college og således fyldte sit kunstneriske tomrum ved at skære billeder i træ.

Kort efter at han flyttede til sin kones familiegård nær Monticello, Georgien, foreslog et familiemedlem, at de brændte sharecroppers huse, der havde været på ejendommen i århundreder. I stedet for at miste det værdifulde kunstmateriale, dekonstruerede Hequembourg husene og indsamlede træet og andre historiske genstande, der findes i husene, såsom bøger, til hans kunst.

For sin nuværende arbejdsgruppe vedhæfter han bogsider, der spænder fra årene 1865 til 1890, til træ, hvor han afslutter en industriel decoupagebehandling. Når side- og trækombinationen er tørret og hærdet, glatter han den ud med en slibemaskine. Derefter skærer han ind i trætegningerne af enkeltpersoner, han er fotograferet, og afslutter ved at male dem. Et af hans seneste værker, som sandsynligvis vil være på Smithsonian Craft Show, skildrer Mei Hui, en ung kinesisk pige, der er adoptert af en familie i sit samfund. Stykket fremhæver sit hjerte, fordi hun krævede hjertekirurgi, da hun ankom til USA

Ligesom maleriet af Mei Hui, fortæller Hequembourgs stykker normalt historien om det illustrerede individ. ”Disse er emnestyret. De er meget menneskelige. Det er ofte menneskerettigheder. Det skildres ikke rigtig meget i højt design, ”forklarer han.

Smithsonian Craft Show, 21.-24. April, 2016 afholdes på National Building Museum, 401 F Street, NW, Washington, DC Optagelse er $ 20. Tjek online-auktionen for dem, der ikke kan deltage.

Opkald til alle, der er på markedet for skateboardsmykker, tjekkiske marionetter eller andet finurligt håndværk