https://frosthead.com

Et kuratorskolefund genvurderes i det nye PBS-showcase 'Civilisationer'

Næsten et halvt århundrede, siden det først blev sendt, under navnet "Civilization", der er vært af Kenneth Clark, er det offentlige tv's kulturelle serie tilbage - med flertallet "s" tilføjet dets navn for at understrege et langt bredere anvendelsesområde.

I stedet for at være vært for en central figur, vil "civilisationer", som det kaldes, være vært for en række kultureksperter, når det begynder på PBS 17. april. Og midt i de velkendte triumfer i verden vil det være nye opdagelser - og bestemt nye forbindelser, der er skabt mellem påvirkning fra øst og vest.

Et sådant fund blev fundet i kollegsdage for Debra Diamond, kuratoren for syd- og sydøstasiatiske kunst i Smithsonian's Freer and Sackler Galleries. På en pressekonference i januar for TV-kritikerforeningens vinterpressetur så Diamond højdepunkterne, der indeholdt en af ​​hendes egne opdagelser.

”Der var et meget guldmaleri fra Indien, en detalje fra et enormt maleri omkring 1810 af en yogi, ” fortalte Diamond den samlede forsamling. ”Og ingen vidste, at de store malerier fra denne stat i Rajasthan, det rige i Rajasthan, eksisterede indtil 2000'erne.”

Jane Root, udøvende producent af den ni-delede serie, ville ikke lade Diamond slippe af sted uden at fortælle hele historien. ”Du må sige, at du var den person, der bragte den viden, ” fortalte hun.

Forbindelser mellem Indien og Renaissance Italien kan ses i det allegoriske portræt med titlen <em> Jahangir Foretrækker en Sufi Shaikh fremfor konger </em> fra St. Petersburg Album; Bichitr; Indien, Mughal-dynastiet, 1615-18. Forbindelser mellem Indien og Renaissance Italien kan ses i det allegoriske portræt med titlen Jahangir Foretrækker en Sufi Shaikh fremfor konger fra St. Petersburg Album; Bichitr; Indien, Mughal-dynastiet, 1615-18. (Freer | Sackler)

"Ret. Jeg fandt dem i et palads, ”forklarede Diamond. ”De er ligesom mine babyer.” De blev fundet i Rajasthan, i det nordvestlige Indien, da Diamond var kandidatstuderende i Columbia, hvor hun fik en ph.d. i sydasiatisk historie i 2000. På det tidspunkt sagde Diamond, at hun var skriver hendes "afhandling, går rundt, studerer indisk maleri og leder efter et emne." Mens hun gjorde det, siger hun: "Jeg talte mig ind i kælderen i et palads."

Mens jeg kiggede rundt i kælderen i Maharajas Fort i Jaipur, ”var der disse enorme kasser fyldt med disse malerier - jeg mener, stor som sofabordstørrelse. Og mange af dem der lignede farvemarkmalerier, hvad jeg var vant til fra opvækst i 1970'erne og disse enorme guldfelter. ”

”De lignede ikke noget, jeg nogensinde havde set, ” siger hun, ”og ingen havde bestemt dem, bestemt.” Spændt, Diamond vendte tilbage til USA og delte billeder, hun havde taget af sit fund med ældre kunsthistorikere, der gjorde ikke del hendes entusiasme. ”De sagde: 'Det er forfærdelige malerier!'”

Hun var ubundet. ”Og jeg vedvarede, ” siger hun, ”delvis fordi de har meget at gøre med yoga, og jeg var ret interesseret i yoga, ” der kuraterede den vildt populære 2013-udstilling ”Yoga: The Art of Transformation.”

”Og så viste det sig bare, at der i 40 år, i det tidlige 19. århundrede, i den periode, hvor alle troede, at indiske kunstnere ikke gjorde noget, fordi de var blevet bremset af briterne, var der en skole på ca. 20 eller 25 kunstnere, der lavede hundreder, faktisk over tusind, malerier af monumental størrelse på temaerne yoga og indisk filosofi, ”siger hun.

Men, siger hun, "fordi de blev anset for at være lavet i en dekadent periode, blev de sat fast i kasser og anbragt i kælderen i et palads."

De dukker op igen i den nye serie. Root siger, "Det er den slags detaljer og den slags historie, der er kernen i" Civilisationer ", som du bare ser glæden ved opdagelsen på en helt ny måde."

”Der er nye opdagelser, nyt stipendium og også nye dimensioner af filmskabelse, ” siger Diamond om serien. ”Jeg ved, at vi alle har set dronefotografering, men mand, optagelserne i bygninger, som du normalt ikke ville have adgang til, eller hvordan det gamle Mughal Lahore Fort ser ud, når kameraet flyver hen over det, det er virkelig spektakulært .”

Det er den samme teknologi, der blev brugt til at sammenligne strukturer fra den osmanniske arkitekt Mimar Sinan, som designede Süleymaniye-moskeen i Istanbul med Michelangelos planer for Peterskirken i Rom. ”Det er strålende filmet, ” siger Diamond. ”Jeg mener, disse strukturer ser store ud og som om de flyder i rummet.”

Men hvad de formidler i sammenligningen mellem de to er lige så vigtigt. ”Dette er første gang, jeg hørte i en ikke-akademisk ramme, som Renaissance Italien sammenlignede med Tyrkiet, ” siger hun. ”Det er meget spændende, at episoden [Renaissance] først begynder i Istanbul, før den går til Italien og derefter det store Mughal Empire.”

Det afspejler, siger David Olusoga, en britisk-nigeriansk historiker og forfatter, hvordan "vores syn på renæssancen er enormt udvidet fra at være et norditaliensisk fænomen til at være et middelhavsfænomen, der strækker sig op i Nordeuropa."

I civilisationer er renæssancen blevet "udvidet til det osmanniske imperium, hvilket viser, hvordan italienske kunstnere blev bestilt af osmanniske sultaner, samt hvordan de osmanniske ideer flyttede ind i Italien og flyttede ind i Nordeuropa, " siger han. ”Jeg synes, det er passende banebrydende, fordi det er frugterne af 50 års mere tænkning, læsning og se verden mere sammenkoblet.”

Olusoga er en af ​​tre hovedværter i BBC-samproduktion sammen med Simon Schama, kunsthistoriker og professor i historie og kunsthistorie ved Columbia University og Mary Beard, professor i klassikere ved University of Cambridge.

”Der er en enorm udvidelse af lærredet her, ” siger Root. ”Hvad Kenneth Clark gjorde i sin fantastiske, vidunderlige serie var at se på en civilisation og virkelig fokusere på den. Men her i det 21. århundrede siger vi, at en af ​​de utrolige historier er mange forskellige civilisationer, der forbinder hinanden. ”

Ud over at studere landskabsruller i det klassiske Kina, Olmec-skulptur, afrikanske bronzier, japanske tryk og franske impressionistiske malerier, er der input fra moderne kunstnere, lige fra Damien Hirst og Kehinde Wiley til El Anatsui og Kara Walker.

Da den første, BBC-producerede "Civilization" blev sendt ved siden af ​​i 1970, var det af mange grunde et vartegn, ifølge Beth Hoppe, chef for programmeringschef hos PBS. Ikke kun var det den første BBC-produktion, der kørte på det nye netværk, siger Hoppe, "det plantede et flag for PBS i etableringen af ​​vores mission om at præsentere den allerbedste kunstprogrammering, der findes overalt på tv."

Efter først at have sendt på BBC i 1969, hvor det var en sensation, viste den i Washington, DC i screeninger, der blev overskredet for deres popularitet på National Gallery of Art. ”Det var på højden af ​​Vietnamkrigsmarscherne, ” siger Root, ”Et enormt antal mennesker stod i kø for at se det.”

PBS erhvervede det på grund af interessen “og det blev disse utrolige fænomener, der virkelig var kernen i PBS begyndelse. På det tidspunkt lavede Richard Nixon, der var præsident, lyde med at afskedige denne lille begynnende organisation, denne lille begyndende ting, som egentlig ikke behøvede at eksistere, og "Civilization" var en af ​​de ting, der betød, at det ikke ske, ”tilføjer Root.

Siden da tilføjede hun, at BBC og PBS blev "de største producenter og producenter af kunstprogrammer overalt i verden."

'Civilisationer' har premiere 17. april kl. 20 på PBS (se lokale lister) og kører de næste fire episoder tirsdage til og med 15. maj. Fire episoder tilkommer i juni.

Et kuratorskolefund genvurderes i det nye PBS-showcase 'Civilisationer'