Du har måske ikke hørt om Bob Fosse, men du har næsten helt sikkert stødt på nogle af hans seksuelt ladede, atletiske koreografi.
Relateret indhold
- Den virkelige historie om Maria von Trapp
- Musical Legacy Bag Tupac Biopic 'All Eyez on Me'
- Hvilken storamerikaner skal uddømmes med den næste store Broadway-musikal?
- Den underlige karriere for “Mack the Knife”
Cabaret. Pippin . Sød velgørenhed . Selvom ordene og musikken blev skrevet af andre, bragte Fosses dans show til live "med en koreografi, der var uhyggelig og blass i dit ansigt, " skriver Amy Henderson til Smithsonian.com. Men det var ikke kun hans koreografi, ifølge St. James Encyclopedia of Popular Culture : det var den måde, han bragte dans til liv på skærmen såvel som på scenen. Fosse, født på denne dag i 1927, hjalp med til at forme moderne musicals.
Den prisbelønnede filmskaber koreograferede sin første musikalske film i 1950'erne, men hans talenter kom virkelig i spidsen i slutningen af 1960'erne og begyndelsen af 70'erne, skriver encyklopædi. Det var så, under den seksuelle revolution, at hans varemærke dansestil - præget af åbenlyst seksualitet og fuld af signaturbevægelser som sidelæns blanding, jazzhænder (ja, disse jazzhænder) og vendte knæ - blev en hæfteklamme i en ny slags musical. Han var kendt for Fosse Amoeba, der inkorporerede flere af disse bevægelser.
Danseren Fosse selv var mest beundret var Fred Astaire, skriver Henderson. Som Astaire ser Fosses koreografi enkel ud - men det er det ikke. "Bob Fosses koreografi er kendt for at være vildledende kompleks, " skriver Lauren Wingenroth til Dance Magazine . "På overfladen ser det enkelt og minimalistisk ud, men det er faktisk utroligt vanskeligt at mestre alle hans subtile nuancer."
Fosse var også en kendt scenekoreograf. Blandt mange andre projekter koreograferede han musikalske Chicago fra 1975, og mange af hans bevægelser blev brugt til dens mere succesrige genoplivning fra 1996, som stadig er den længstgående amerikanske musical på Broadway . Den internationale Broadway-database beskriver 1996-versionens koreografi som "i stil med Bob Fosse."
Han var oprindeligt indstillet til at instruere og koreografere en filmversion af Chicago, som han havde gjort med Cabaret og andre musicals han blev film. Men efter at Fosse døde i 1987, var der ingen, der ønskede at lave en filmversion, skriver Rick Lyman for The New York Times . Endelig tog førstegangsregissøren Rob Marshall på sig Oscar-vindende 2002-film. Marshall, også en erfaren koreograf, sagde i interviews, at han og hans team "ikke ønskede, at filmen skulle efterligne Fosses sceneproduktion, men ønskede at bevare sin essens, mens han åbnede den og moderniserede den, " ifølge Turner Classic Movies. Filmen er dedikeret til blandt andre Fosse.
I dette nummer er indflydelsen fra bevægelser i vaudeville og Fosse-stil let at se:
Rødderne til Fosses signaturstil var faktisk i burlesk. Som ung teenager, skriver Henderson, havde han en trykhandling, som han udførte i burleske huse.
Han oversatte denne stil til skærmen på måder, der direkte skygger moderne musicals og musikvideoer, skriver Bruce Handy til Vanity Fair . ”Man kunne gøre en sag om, at Fosse opfandt moderne filmgrammatik - flashiness, hurtig klipning, forstøvning af scener, f --- ing med tiden, ” skriver han i et interview med Fosse biograf Sam Wasson.
Fosses banebrydende brug af disse strategier viste "dans gennem kameralinsen, som ingen havde gjort før, " skriver popkulturens encyklopædi, "der forudsigede fremkomsten af MTV-æraen med musikvideo-dans." Alt dette, Fosse selv instruerer aldrig en musikvideo - skønt Michael Jackson gjorde ham ret til at koreografere Thriller. Jacksons stil spejlede Fosses på flere måder.
Wasson mener, at Fosses sexede koreografi handlede lige så meget om traumet med at starte som danser i en stribeklub som et tretten år gammelt barn, som det handlede om noget andet. ”Du tænker på næsten enhver kvinde i en Fosse-film - enhver kvinde er sex og skræmmende, ” skriver han. "Det er det, der giver disse tal deres magt."
