Når du tænker på kort, siddekart eller arkitektoniske planer, dukker "kunst" straks ind i dit hoved? Det gør for den argentinske kunstner Guillermo Kuitca (f. Buenos Aires, 1961), der er kendt for sine værker, der bruger gentagne motiver og rum som disse. Hirshhorns nye udstilling, Guillermo Kuitca: Everything – Paintings and Works on Paper, 1980-2008 åbner i dag, og er den første omfattende undersøgelsesvisning af Kuitcas arbejde i USA på over 10 år.
I begyndelsen af udstillingen står du øjeblikkeligt over for de slående futuristiske fejende grå og sorte kurver i stykket "Terminaler", hvor Kuitca næsten gør bagageopkrævningskaruseller sexede.
Men den officielle "begyndelse" af udstillingen er det tidligste arbejde med udsyn, det enkle, men alligevel hjemsøgende ”Del 1 al 30.000.” Et sandt originalt stykke, det hjælper med at give seeren en bedre idé om, hvor Kuitca er fra, og hvordan det miljø ville senere påvirke hans kunst. Kuitca blev ældre i Argentina i slutningen af 1970'erne og begyndelsen af 1980'erne, en tid med statsstøttet undertrykkelse og vold mod dissidenter. Ved hjælp af et nummermotiv, som han beskæftigede tidligt i sin karriere, repræsenterede Kuitca de anslåede 30.000, der forsvandt under Argentinas “Dirty War” med bittesmå blækkede numre på lærred, hvilket skabte et tekstureret mønster, når man set langvejs fra.
Der er subtile undertoner af trussel og vold i hans værker - de skarpe omgivelser, tomme stole, tomme senge og tomme babyvogne (i et nikket til Eisensteins Odessa Steps-sekvens fra Battleship Potemkin ). Og der er magt i hans gentagne mønstre sammen med de røde, sorte og hvide, som han ofte beskæftiger sig med. Hans store malerier besætter væggene komfortabelt og trækker dig hen til dem med dristige former og linjer.
”Jeg tror, hvad der gør disse værker magtfulde for mennesker, er at de er både velkendte og mærkelige, ” siger Hirshhorns associerede kurator for moderne kunst, Evelyn Hankins, koordinator for udstillingen. ”Så først ser man på noget, og man tænker, ” Åh, det er en siddeplan. ”Og så kigger man nærmere på det, og man kan se de meget subtile eller til tider mere åbenlyse ændringer i tilfælde af collagerne, som kunstneren har lagt i stykket. Og så er du klar over, at alt ikke er, som det skal være. Jeg tror, det er også det, der gør hans arbejde interessant, hvordan det sidder på denne linje mellem repræsentation og abstraktion. ”
Til udstillingens titelværk, og et af dets største stykker, "Alt", adskiller Kuitca og rekombinerer kort på forskellige måder i stor skala og til sidst skjuler dem for abstraktion og en tilstand af storhed, så veje ender med at virke som mønstrede hvide revner over en enorm skifer tablet tetraptyk.
Dette show er det første i det, der bliver et år med udstillinger på Hirshhorn med værker af latinamerikanske kunstnere. Du kan få endnu mere personlig indsigt i kunstneren senere på aftenen. Guillermo Kuitca skal diskutere sit arbejde i aften i Ring Auditorium kl. 7:00.
