https://frosthead.com

Del 2: Hvem er de nominerede til Award for Contemporary Artist?

I 2006 var Oliver Herring vært for en af ​​sine interaktive kunstbegivenheder, kaldet TASK-fester, på Hirshhorn. Foto af Flickr-bruger Oliver Herring

Tidligere denne måned annoncerede American Art Museum de 15 kunstnere, der er blevet nomineret til museets prestigefyldte Award for Contemporary Artist. Store stjerner i kunstverdenen, kunstnerne er endnu ikke husstand. Som en del af vores tredelte serie for at hjælpe med at introducere læserne til de nominerede, præsenterer vi fem flere kunstnere, der er nomineret til 2012-prisen. (Del III kommer i næste uge) Sørg for at tjekke, hvor disse kunstnere i øjeblikket viser arbejde over hele kloden.

Oliver Herring: Sildens karriere har været præget af konstant udvikling. Den tyskfødte kunstner begyndte som maler, men oprettede sig navn i de tidlige 1990'ere og strikkede blændende frakker og tæpper ud af bånd og Mylar, ifølge New York Times. Disse Mylar-beklædningsgenheder blev fremstillet som en hyldest til performancekunstneren Ethyl Eichelberger, og markerede Herrings overgang til mere dynamiske stykker, herunder stop-motion-videoer og fotoskulpturer. Udført med en DIY-æstetik giver hans arbejde et charmerende blik på menneskets sårbarhed. En enkelt model er for eksempel gengivet som et tårn med diskrete fotografier. Mange af hans værker er tilgængelige på Meulensteen Gallery i New York. Hold øje med hans interaktive, improviserende TASK-kunstbegivenheder.

Glenn Kaino: Denne Los Angeles-baserede kunstner handler om magi, hemmelighed og hegemoni. Kaino er mest interesseret i at undersøge den usynlige ressource, der er magt, hvad enten det er den magt, som en kunstner besidder over sit publikum eller en geopolitisk institution over dens emner. Alt er fair spil, fotografier, kort og detaljerede, hemmelige sikre huse. Hans intense passion for magi er ikke tilfældigt. Kaino er også en uddannet tryllekunstner. ”Troldmandens etos af hemmeligholdelse og bevogtet viden bliver en fortællende metafor for den opfattede esoterik i kunstverdenen, ” skriver han i hans arbejde, skriver Los Angeles Times. Kaino blev for nylig valgt til at repræsentere De Forenede Stater på Cairos internationale biennale i december. Hans skulpturelle installation til US Pavilion er på udsigt fra december til februar.

Sowon Kwon: En multimediekunstner, der arbejder med skulptur, videoinstallationer og printproduktion, Kwon nærmer sig konventionelle genrer, herunder portrætter på utraditionelle måder. Hendes videoserie Human Figure-Average Female, for eksempel, tog en pinup-kalender og transformerede hver kvinde, der gav et tre hoveder, et andet otte arme. Ved hjælp af en ergonomisk skabelon, der er fælles for arkitektstuderende, afslørede Kwon, hvordan ergonomi i stedet for at designe for kroppen er kommet til at definere og kontrollere den menneskelige form. Hun skriver, at hendes kunst udforsker, hvad der sker, når “vores kroppe i stigende grad underkastes og gøres tilgængelige gennem teknologi.” En separatudstilling af hendes arbejde løber fra oktober til november i Galleri Simon i Seoul, Korea.

Rubén Ortiz-Torres: Et stort navn nu, Ortiz-Torres fik berømmelse "ved at gøre sin families beat-up varevogn til et mobilt kunstgalleri, " ifølge New York Times. Fra San Diego skaber Ortiz-Torres alt fra videoinstallationer til tilpassede biler og maskiner. NYUs Steinhardt-skole for kultur, uddannelse og menneskelig udvikling har for nylig sammensat et nedsat og beskidt video-retrospektiv af kunstnerens arbejde til sit vinduesgalleri på Broadway og East 10th Street. ”Fra hans tidlige arbejde produceret i Mexico City, som omfattede repræsentationen af ​​den lokale punkscene og en postkolonial tilpasning af postmodernismen til hans brug af nye teknologier og materialer i Californien og andre eksperimenter i den Mellemamerikanske regnskov, de gennemsnitlige gader i West Belfast og offentlige rum i New York, ”prøver videoen at fange det hele. Projektet ses 9. juni til 12. september 2012 og er et must-see.

Jaime Permuth: Den guatemalanske fotograf har en gave til at synliggøre det usete. Hans serie Manhattan Mincha Map begyndte efter, at fotografen opdagede en liste over alle de steder, jødiske mænd i New York kan samles for at recitere eftermiddagsbønnen med det krævede quorum på ti personer. Han skriver, at mange var synagoger, men at de fleste var arbejdspladser. Mændene på hans fotografier vises og beder i kældrene i elektronikforretningerne, der står mellem kassetårne. Kronikering af de skjulte markører i samfundet udstilles hans fotografering ofte i New York City. Se hans fotografier her.

Stadig tilbage: Will Ryman, Ryan Trecartin, Mark Tribe, Mary Simpson og Sara VanDerBeek.

Del 2: Hvem er de nominerede til Award for Contemporary Artist?