Du behøver ikke at følge verdenen med professionel dans for at kende Misty Copeland. I disse dage er prima ballerina ved at blive et husnavn, og det er ikke kun fordi hun bortvist nogen myter om atletik af dans i sin virale reklame for Under Armour.
Fra denne historie
Ballerina-krop: Dans og spiser din vej til en leanere, stærkere og mere yndefuld dig
KøbeRelateret indhold
- Hvordan Amerika formede 'The Nutcracker' fra 1950'erne
- I fodsporene fra tre moderne amerikanske Prima Ballerinas
Hun har været på vej til stjernestatus, siden hun opdagede ballet i en alder af 13 (usædvanligt sent for en professionel danser), men hendes berømthed blev størknet i 2015, da hun blev den første afroamerikanske kvinde, der blev forfremmet til hoveddanser på American Ballet Theatre . Og hun har været på en rulle eller rettere sagt en storslået jeté siden.
Fortsat med sit skub for at øge mangfoldigheden inden for ballet, samarbejdede Copeland med Justin Peck, solist og koreograf på New York City Ballet, for at kuratere “Ballet Across America”, et program, der fremhæver mangfoldighed og innovation inden for ballet i Kennedy Center i Washington, DC. April. Efter åbningsaftenen den 17. april, hver nat i seks nætter, optræder tre balletfirmaer. De første tre aftener indeholder Copelands valgte virksomheder, og de følgende tre har Peck.
Smithsonian.com talte med Copeland om showet, hvordan Prince formede sin kunst og hvad hun ville gøre, hvis hun ikke var en danser.
Hvad handler “Ballet Across America” om?
Det synes jeg er utroligt på dette tidspunkt i min karriere at være en del af noget, der virkelig kan repræsentere amerikansk dans på en meget inkluderende måde. Og jeg føler, at det er, hvad Kennedy Center har tilladt Justin Peck og jeg at gøre - for virkelig at bringe vores mangfoldighed, vores forskellige meninger og måske synspunkter på, hvad vi mener er nødvendigt for at have repræsentation for amerikansk dans. Så det er virkelig en mulighed i løbet af en uges tid for forskellige virksomheder at mødes og optræde i Kennedy Center, drøfte med forskellige koreografer og kunstneriske direktører og også høre fra mig og Justin Peck.
Hvad håber du, at folk, der deltager, fjerner programmet?
Jeg håber, de bliver fans af de virksomheder, vi præsenterer. Vi fik stort set lov til kun at have fri regeringsperiode og foreslå virksomheder, som vi ønskede, at Kennedy Center-publikum kunne se. Da jeg gennemgik den proces, hvor jeg besluttede, hvilke virksomheder, ville jeg virkelig give en mulighed for folk, der måske aldrig har optrådt i Kennedy Center. For det meste er denne plads virkelig åben for de større virksomheder over hele verden. Så jeg troede, det ville være en stor mulighed for mig at give til mindre virksomheder og mere forskellige virksomheder. Jeg har Nashville Ballet på mit program Complexions og Black Iris Project.
Og hvordan valgte du disse tre?
Igen tror jeg bare at kende mennesker, have erfaring med at se virksomhederne og vide, hvor lidenskabelig disse virksomheder er. Og igen tror jeg, at det store er deres udbredte mangfoldighed, når det kommer til baggrunden for dansere, de har i deres selskaber. Men jeg havde selvfølgelig hjælp fra min manager Gilda Squire, som jeg synes har et godt øje for at opdage og skubbe folk. Jeremy McQueen fra Black Iris-projektet er en af de mennesker, som Gilda bestemt bragte min opmærksomhed og pressede på. Jeg vil bare gerne give disse virksomheder og koreografer mulighed for at blive set af et bredere publikum.
Efter din mening, hvad er tre balletter, som alle burde se?
Åh wow. Det er svært. En meget tæt på mit hjerte, ligesom det er noget, jeg gjorde meget tidligt i min karriere på ABT, og det er stadig en af mine favoritter fra koreografisk synspunkt og musikmæssigt synspunkt, er “Petite Mort, ” som er moderne arbejde. Når vi er i American Ballet Theatre, laver vi balletter i fuld længde. Det er hovedparten af vores rep. Måske "Giselle." Igen, det hele fra musikken til koreografien til kostume til alting er gjort så utrolig godt. Måske en Forsythe-ballet. Jeg er en stor fan af William Forsythes arbejde. Jeg ved ikke, [måske] “arbejdsmedarbejder.”
Når du tænker tilbage et par år på, da du først blev seriøs med at danse som teenager, hvem var dine yndlingsdansere til at se, ballerinaer eller andet?
Så snart jeg lærte, hvad ballet var, var min lærer virkelig stor på at vise mig amerikanske dansere, og så kom selvfølgelig mange af dem gennem ABT. Jeg voksede op med at studere videoer af [Mikhail] Baryshnikov og Gelsey Kirkland. Men Paloma Herrera var den første danser, som jeg virkelig følte denne stærke forbindelse til. Hun optrådte i "Don Quixote" med Angel Corella. Det var den første ballet, jeg nogensinde har set live. Jeg tror, jeg var 14 eller 15, og de kom til Californien for at optræde med ABT. Jeg tror, Paloma var mit alt, da jeg voksede op og træner.
Hvad er en af de største misforståelser omkring ballet?
At det er let. At vi ikke er atleter, antager folk derfor, at vi kan sulte os selv og bare gå derop og snurre rundt. Jeg tror, hvad folk ikke er klar over, er, at når vi arbejder så meget som vi, og træner og danser op til otte timer om dagen og udfører om aftenen, at der ikke er nogen måde, at vi faktisk kunne fungere som atleter, hvis vi var t fodrer og brændstof med vores krop. At en ballerina ikke kan have brun hud. Jeg tror, det er en anden stor misforståelse.
Hvad lytter du til lige nu. Hvad er nogle af dine yndlingsmelodier?
Jeg er en stor fan af James Blake. Jeg ved, at hans sidste album kom ud sidste år, men han er en kunstner, der er en opgave for mig. Jeg er en stor fan af J. Cole. Jeg har lyst til, at i nyere albums har han en sådan relevant besked, når det kommer til at være sort i Amerika, det er meget positivt. Jeg har også hørt på Solanges seneste album, som jeg synes er i samme retning. Jeg føler, at det er sådan et passende tidspunkt at have en positiv stemme som en sort person i Amerika i dag.
Kan du tænke på en anden kunstform, der ligner dans?
Jeg føler, at der ikke er noget, der kan sammenlignes med dans. Det tror jeg virkelig. Jeg tror, det er en af de få kunstformer, hvor du virkelig bruger enhver del af dit væsen. Jeg gætte som musiker, at du er en kunstner, men jeg har lyst til, at en masse musikere i disse dage ikke er så meget. Jeg tror, Lady Gaga og Beyoncé er nogle, der giver en fuld kropsoplevelse. Musikere fra tilbage i dagen plejede at gøre det. Prince er en stor. Jeg har lyst til at forbinde det han gjorde med sin kunstform til dans.
Hvordan var det for dig at arbejde sammen med Prince på hans musikvideo i 2009 til “Crimson and Clover” og hans ”Welcome 2 America” -turné?
Fantastiske. Jeg føler, at han hjalp med at skabe den kunstner, jeg er i dag, og bare åbne mine øjne for at se på tingene fra et andet perspektiv og på en anden måde. Det var helt utroligt. Jeg er så heldig at have brugt tid sammen med ham.
Læser du nogle interessante bøger lige nu?
Den bog, jeg har læst så meget af, er min bog Ballerina Body, der kommer snart ud. Så meget af redigering og alt. Det har jeg lyst til, når jeg har et frit øjeblik at læse.
Hvad er din definition af en "ballerina-krop", da det er bogens titel?
Jeg tror ikke, der er en rigtig definition. Jeg har lyst til, at kroppen udvikler sig for evigt, ikke kun i ballet, men i verden. Og det er trist, når folk siger: ”En ballerina er nødt til at se sådan ud, ” fordi når man ser på historien, ser man denne række balletstjerner, og de kommer alle i så forskellige pakker. Jeg har lyst til det at være dit sundeste og mest fit selv, ikke at prøve at være nogen anden. Hele temaet for bogen er at skabe din egen version af ballerina-kroppen.
Misty, hvis du ikke var en ballerina, hvad ville du være?
Jeg tror, jeg ville være en kok.
Hvad er din yndlings ting at lave mad?
Jeg har ikke en favorit. Jeg prøver konstant forskellige opskrifter. Jeg spiser ikke rødt kød, svinekød eller kylling, fordi jeg er pescatarian, men jeg er så åben på at prøve forskellige typer mad fra forskellige regioner. Jeg bager også, og jeg elsker slik. Så hvis du har en opskrift at sende over, vil jeg med glæde prøve den.
Abonner på Smithsonian magasin nu for kun $ 12
Denne artikel er et udvalg fra apriludgaven af Smithsonian-magasinet
Købe
