Historien om, hvordan Mary Poppins blev til, genererer meget kritisk og populært brummer i den nye film Saving Mr. Banks. Frigivelsen kommer foran af filmens 50-års jubilæum næste år, og Library of Congress har netop bebudet, at Mary Poppins er en af 25 legendariske film, der i år føjes til National Film Registry, en pantheon af film, der har kulturelle, historiske, og æstetisk betydning og "hjælp til at definere en national patrimoni."
Relaterede bøger
Mary Poppins - den komplette samling
Købe
Mary Poppins, hun skrev: The Life of PL Travers
KøbeDen nye film erklærer, at den er ”baseret på en sand historie”, en munter sætning, der klogt balancerer sandhedsfortælling og lad os foregive. At redde Mr. Banks er ikke en dokumentar, men en meget underholdende spillefilm, der løst er baseret på det dybt antagonistiske samarbejde mellem to meget viljestyrke kunstnere.
Rollelisten er formidabel, med Emma Thompson i hovedrollen som Mary Poppins 'fiktive skaber PL Travers, og Tom Hanks som mediemogul Walt Disney. Meget af filmen finder sted i øvingshallen i Disney Studios, og historisk dokumentation for manuskriptet var rigeligt: Fru Travers (som hun altid insisterede på at blive kaldt) krævede, at alle møder med det kreative team blev båndet; Disney-arkivet forsynede også Mr. Hanks med en skattekiste af primært materiale, som han kunne studere, da han skabte sit koncept om Disney-personaen.
Men kernen i at redde Mr. Banks, og en, der er mindre afhængig af den historiske fortegnelse, er baghistorien om, hvordan kunst, ejerskab og handel på en eller anden måde kombineres for at skabe succes i box office. Dette er en i det væsentlige Disney-historie, og som sådan handler det om musen.
I de tidlige 1940'ere, da Walt Disneys døtre blev forelsket i bogen Mary Poppins, lovede Disney dem, at han ville tilpasse den fortryllende historie til en film. Og selvfølgelig forventede Walt Disney, at fordi han var Walt Disney, ville projektet ske i et spyt-spot snap. Det gjorde det ikke. I de næste 20 år forsøgte Disney uden held at overtale bogens stikkende forfatter, PL Travers, til at sælge ham skærmrettigheder. Endelig i 1961 formåede han at lokke den uhensigtsmæssige forfatter til Hollywood.
På det tidspunkt var Travers ' Mary Poppins royalties aftaget, og hun havde brug for penge, så hun accepterede at bruge to uger på at arbejde med Disneys kreative team. Hun havde dog fuldt ud til hensigt at sabotere filmen, fordi hun var skør over tanken om, at hendes Mary Poppins blev sentimentaliseret af "Disney-behandlingen."
Redning af Mr. Banks udspiller sig i scener, der skifter mellem fru Travers i storyboard-møder og flashbacks fra hendes hårde krabber i barndommen. Når filmen udvikler sig, bliver Travers 'traumatiske barndom central. Født som Helen Goff, forguder hun sin bankfar, Travers Goff, en charmerer, der fyldte sit liv med kærlighed og historiefortælling, selv da han faldt i en alkoholisk afgrund. Efter at hendes fortvivlede mor forsøger selvmord, ankommer hendes tante for at tage ansvar for det brudte husholdning. Tanten bliver en fysisk model for Mary Poppins, fyldt med en kæmpe tæppetaske fyldt med fantastiske ting og en paraply med et papegøjehovedhåndtag. Hendes formål er at gøre alt bedre, og hun gør undtagen en umulig hindring. Hun kan ikke redde faderen.
Emma Thompson indfanger den flinke Mrs. Travers strålende, fra sit hårt krøllede hår til “Nej Nej Nej” -mantraet, som hun bjælker uendeligt ved Disney's kreative team. I et nyligt interview i More talte Thompson om, ”det var vidunderligt at spille dette forhold mellem to mennesker, der er blevet meget skadet som børn og alligevel reageret på den skade anderledes. Walt udtrykte det med en slags enorm, til tider misplaceret optimisme og tro på menneskelig natur. (Travers troede), at der er stort mørke i livet, og hvis du virkelig ønsker at tjene børn, inkluderer du mørket. ”Helen Goff giftede sig aldrig, og tog sin fars navn Travers, da hun opfandt sig selv som forfatter til børnebøger.
Tom Hanks 'Disney er folksy men skarp og tydelig forvirret af hans manglende evne til at vinde Mrs. Travers. (Med tilladelse fra Disney)
Tom Hanks er en grundigt sympatisk Walt Disney, der portrætterer studiohovedet i hans mediehøjde. I 1961 er Disneyland sådan en succes, at Disney World planlægges, og studiet er i fuldt flyvning med megapopulære film og tv-programmer. Walt Disney var en del af Amerikas familie: Da jeg voksede op, samledes min familie rundt om fjernsynet hver søndag aften for at se "Walt Disney's Wonderful World of Color ." Jeg følte, at jeg kendte onkel Walt.
Hanks 'Disney er folksy men kløgtig og tydelig forvirret af hans manglende evne til at vinde over Mrs. Travers. Ud over at være med til at trække hende på Beverly Hills Hotel og give hende en chaufferet limousine (drevet af den engagerende Paul Giamatti), topper han sundae med en personlig rundvisning i Disneyland og får hende til at ride sin kones yndlingshest “Jingles” på karrusellen. Hvad mere kan nogen bede om livet ?!
Men Mrs. Travers er fast og nægter endda at kalde ham ”Walt.” Bag kulisserne i repetitionsrummet i Disney Studios er frygteligt afslørende og viser, hvordan sangskriverne Sherman-brødrene - Richard og Robert - mejser Mrs. Travers 'indvendinger mod film er en musikal. Shermans hænger sætningerne fra bogen for at skabe sange som "Spoonful of Sugar" og "Feed the Birds", men "Supercalifragilisticexpialidocious" er en hårdere salg. I et nyligt interview med New York Times sagde den overlevende bror Richard "Hun var ligeglad med vores følelser, hvordan hun skar os sammen." Han bemærkede også, hvor stærkt Disney ikke kunne lide negativitet: "Hvis du ikke kan tænke på noget at forbedre det, og hold derefter munden lukket. ”
Walt Disney i 1940 af en uidentificeret kunstner. (Med tilladelse fra National Portrait Gallery, Smithsonian Institution)
Filmen slutter logisk med en hjertevarmende finish, da vi ser, hvad der endelig overbeviser Travers om at underskrive filmrettighederne til Disney, men det er et scenarie, der er skitseret ud af det blå af manuskriptforfatterne Kelly Marcel og Sue Smith. Der er intet antydning blandt de flygtige bånd eller Disney Archives-materialet, og heller ikke i nogen af fru Travers-interviews, at scenen har et enkelt korn sukkerovertrukket sandhed. Det, der er sandt, er, at fru Travers 'kunstneriske Mary oversatte en kommerciel succes for hende: Hun blev betalt $ 100.000 ($ 750.000 i 2013-penge) og modtog fem procent af filmens bruttoindtjening. Hun omfavnede dog aldrig skildringen af sin Mary på storskærmen og nægtede at arbejde for Disney nogensinde igen.
I slutningen af filmen efter de endelige kreditter ruller et uddrag fra de originale repetitionshallbånd, så publikum kan høre de rigtige Mrs. Travers, der taler ordentligt "Nej Nej Nej." Det er et rent Hollywood-forsøg på at give denne biobillede en boffo-faktuel finish, men PL Travers 'stemme får en til at spørge, hvordan denne surpuss kunne have skabt den glade filmmusikal Mary Poppins. Svaret er, at hun ikke gjorde det - Disney gjorde det.
Mary Poppins ville være den største live-action-succes i Walt Disneys karriere. Det vandt fem Oscars, herunder to - Bedste sang ("Chim Chim Cher-ee") og Bedste musik, original score - for Sherman-brødrene, hvis musik får hele produktionen til at svæve. Det ser ud til at redde Mr. Banks også vil være en prisfavorit. Emma Thompson er netop blevet nomineret til en bedste skuespillerinde Golden Globe, og sæsonen er lige begyndt.
