Da åbningstalere startede 50-års jubilæum på Smithsonian's Anacostia Community Museum sidste fredag, var forsamlede publikumsmedlemmer - mange af dem i kvarteret i kvarteret - synlige følelsesmæssige. Nodende på deres hoveder og tilbudt lejlighedsvis vokale bekræftelser under taler og chatter samvittighedsfuldt med hinanden imellem, syntes de indsamlede sig hjemme på museet, forsikrede om deres sted der og var glade for at kunne dele øjeblikket med mangeårige venner og friske ansigter.
Stemningen i forsamlingslokalet kunne ikke have været mere passende i betragtning af Anacostia-museets mission: at samle befolkningen i en historisk DC-region til forståelse for de mange kulturelle fortællinger, der spiller ud i deres samfund. Grundlæggelsen af museet i 1967, beliggende i hjertet af en overvejende afroamerikansk del af byen, var på det tidspunkt en radikal handling. Agitators for borgerrettigheder var ved at bølge store bølger i Washington dengang, og Anacostia-projektet blev et fyrvægt for solidaritet.
Richard Kurin, en Smithsonian fremtrædende lærd og ambassadør som helhed, hævdede i sine bemærkninger, at museets banebrydende karakter var resultatet af visionen om stiftende direktør John Kinard. Oprindeligt, husker Kurin, var konceptet meget mindre dristigt: museet ville ganske enkelt huse diverse Smithsonian-artefakter, en gestus for at vise, at institutionen var interesseret i regioner som Anacostia. Under Kinard tog det dog et meget mere ambitiøst og innovativt sæt prioriteter.
I hjertet af Kinards filosofi, siger Kurin, var idealerne om ”samfund, deltagelse og udtryk.” Anacostia-museet langt fra en ren gren af Smithsonian ville blive en kulturel nexus i sig selv. Med et smil beskriver Kurin Kinard som en “rabalder” - en med “chutzpah”, der er nødvendig for at gøre et beskedent opsøgende projekt til noget meget større.
John Kinards datter Joy, forfatter af det netop udgivne memoire Manden, bevægelsen, museet, var ikke i stand til at holde tilbage tårer, da hun henvendte sig til mængden. ”Jeg er vokset op på dette museum, ” siger hun og tænker tilbage på den favnende atmosfære af Anacostia og den konstante travlhed fra sin visionære far. Hun siger, at John altid var på museet eller i storbyen på vigtige møder. Han var en ”historiefortæller”, husker hun, og det at skrive sin egen historie føltes som det mindste, hun kunne gøre for at tilbagebetale ham.
Når han kalder bogen "et kærlighedsarbejde", understreger Joy den indflydelse, som hendes fars arbejde havde på de kommende generationer. Det nyåbnede National Museum of African American History and Culture, beliggende lige ved National Mall, er "en manifestation af det arbejde, der er gjort her, " hævder hun med stolthed. ”Jeg er så fuld i dag.”
Joy Kinard, datter af Anacostia Community Museums stiftelsesdirektør John Kinard, adresserer den vedvarende betydning af hendes fars arbejde. (Susana Raab, Smithsonian-institutionen) Landle Edward Jones, administrerende direktør for Crazee Praize Nation, talte veltalende om filosofien til John Kinard, som han siger var fast ved, at museer havde "ansvar, der går ud over at samle skatte."
”Et museum skal være en initiativtager til nye kulturelle og sociale tendenser, ” siger Jones, ”en katalysator for ændringer i miljøet, det deler med sin valgkreds.” Kinards geni var i at ”møde offentligheden på deres egne vilkår.”
En passende opfølgning af denne kommentar var den livlige optræden af gospelkunstneren Clifton Ross III, der hentede hjælp fra sit publikum, da han båndede ud lidenskabelige opkalds-og-svarnumre. ”Tak, Herre / for alt hvad du har gjort for mig” var drivkraften i hans første stykke; medlemmer af mængden klappede glade og sang med. Ross's anden sang drejede sig om udholdenhed og optimisme. ”Det er længe at komme, ” sang han, ”men jeg ved, at der kommer ændringer.”
Dette gik i gang med en dag fyldt med en række eksultante samfundsorienterede forestillinger, alle åbne for medlemmer af Anacostia-offentligheden.
Lokal musiker Brent, fra bandet Brent & Co., spillede New Orleans-inspireret musik på en akustisk guitar, hans stemme husky, hans krop hoppende med takten, hans hoved bobbing og vippende med hver note. Da han forberedte sig på at starte med sin anden sang, delte han erindringer om Anacostia og fortalte historier, mens han strejfede åbningskorderne i et ubesværet holdemønster.
Et par dansere fra Capitol Movement Dance Company leverede yndefulde rutiner. Den første dansers optræden var kendetegnet ved fejende, lysbue bevægelser af armene og sømløse overgange fra en stående position til gulvet og ryggen. Hendes følelser var i hele ansigtet tydeligt. Den anden danser, en hanespecialist, bevægede sine egne arme, som om hun svømte gennem luften. Staccatoen på hendes tappesko stemte perfekt sammen med den synkoperede guitar-melodi, hun dansede til.
Kuumba Learning Center, der var et bæredygtigt Anacostia-samfund, var også repræsenteret. Først førte en lærer en gruppe elever i grundskolealderen i et fuglelignende dansenummer, hvor kroppe gled og svævede hen til en sang kaldet “Vi vil rejse sig op.” Så en ældre gruppe studerende, farverigt klædt i traditionel afrikansk garb, stolt afleverede deres hymne, "Velkommen til Kuumba, " for at informere en henrykt publikum om, at "kreativitet, selvidentitet, det er sådan vi ruller." I deres sidste stykke klappede Kuumba-børnene og svingede side om side og kaldte opmærksomhed til "vores afrikanske rødder" og gentager den sammenkaldende råb "Sort magt! / Organiser! / Altid fokuseret, / frihed i vores sind. ”
En række musik- og dansekræfter fik liv i museet i anledning af det åbne hus. Her ses JoGo-projektet, en fusionsgruppe, der er afsat til at samle mennesker med forskellige baggrunde for at producere unikke lyde. (Susana Raab, Smithsonian-institutionen) Uden for museet, på græsplænen, blev besøgende behandlet på et show af Garfield Elementary School trommelinie og cheerleaders. Den energiske trommetræner bad publikum om tilladelse til at prale lidt med sine børn - han bemærkede, at trommelinjen var gået tå til tå med gymnasiet i de seneste konkurrencer og havde mere end holdt deres egne. Trommernes lyd var skarp den varme eftermiddag, og dansen fra marinen og hviduniformede cheerleaders gav et dynamisk komplement.
Andre begivenheder inkluderede yderligere sang og dans, en ordsprog, og en bogsignering af Joy Kinard.
Udstillingerne, der vises på museet, fungerede som et passende baggrund for begivenheden. "Dit samfund, din historie: Fejring af fem årtier i Anacostia-museet" er et kærligt retrospektiv, der er samlet til jubilæums lejlighed. Det er nu åbent for alle. Besættelsen af hjertet af museet er "Gateways / Portales" -skærmen, der kritisk ser på oplevelsen for dem med latinske rødder, der bor i DC-samfundet, såvel som i Baltimore, Maryland; Charlotte, North Carolina; og Raleigh-Durham, North Carolina. Det er på visning gennem januar.
Den rungende meddelelse fra Anacostia Community Museum er en accept og forståelse. Det er et sted, hvor besøgende kan forvente at gå i andres sko i et stykke tid og komme til udtryk med historier, der kan være væsentligt anderledes end deres egne. Halvtreds år efter grundlæggelsen er et sådant rum lige så vigtigt som nogensinde for at holde obligationer stærke i vanskelige tider.
”Vi er nødt til at forstå, hvor vigtige institutioner som dette er, ” siger Joy Kinard, ”for at støtte den lokale historie og hvad folk har gjort.” For Kinard og medlemmerne af hendes samfund vil museet for evigt være et emblem for triumf og modstandsdygtighed, en levende afvisning af bigotry både fortid og nutid.
”Jeg var ikke her for 50 år siden, ” siger Kinard, ”men jeg har et fingerpeg om, hvad der skete. Og den dag betyder så meget - ikke kun for Washingtonianere, men mennesker rundt om i nationen. ”
Lørdag den 7. oktober fra kl. 11 til 16 arrangerer Anacostia Community Museum et "Block Party" med lokale leverandører, live musik, madbiler og rigelige aktiviteter. Arrangementet afholdes på museet og er åbent for offentligheden. Adgang er gratis. Den nye udstilling "Your Community, Your Story: Celebrating Five Decades of the Anacostia Museum" er på udsigt til og med 6. januar 2019.
Manden, bevægelsen, museet: rejsen efter John R. Kinard som den første afroamerikanske direktør for et Smithsonian-institutionmuseum
Det dramatiske omfang af John Kinards ekstraordinære liv er rig detaljeret af hans datter, Dr. Joy G. Kinard. Dr. Kinard guider os til en forståelse af hendes fars intuitive geni og vilje til at trodse museets verdens "standard, høflige" forventninger og antagelser. Siden 1967 har Anacostia Neighbourhood Museum - det første føderalt finansierede afroamerikanske museum og enhed for Smithsonian Institution - fungeret som en model for museer over hele verden. Ved hjælp af linsen i John Kinards liv giver denne bog alle læsere en meget dybere forståelse af, hvordan vi alle har magten til at gøre en forskel i verden.
Købe
