Høge vs. veganere

En af de yngste kunstnere nogensinde inkluderet i Whitney Museum of American Art's Biennial-udstilling (i både 2000 og 2002), Trenton Doyle Hancock, 33, inkorporerer tegneserier og surrealistiske temaer i hans satiriske, intrikate detaljerede tegninger og malerier. I den igangværende episke historie, der fejer gennem den Houston-baserede kunstners levende værker, står “Mounds” - de gode fyre - mod de onde “veganere”.

Relateret indhold

• Unge innovatører inden for kunst og videnskab
• Det sidste ord

Hvordan vil du beskrive dit arbejde?

Uartig. Pæn. Uforudsigelige. Jeg laver malerier, men det format, som jeg lægger malerierne i, omfatter tegning, skulptur og fortælling. Så det har et stort omfang.

Du er blevet sammenlignet med Hieronymus Bosch, Salvador Dali, digteren William Blake - regner du dem blandt dine indflydelser?

Jeg ville bestemt liste de fyre. Jeg er mere interesseret i Max Ernst end Dali. [Ernsts] arbejde virker virkelig fremmed for mig. Jeg henter faktisk meget inspiration fra malerier til sparsommelige butikker af mennesker, der ikke ved, hvordan man maler.

Din stedfar var en baptistminister. Hvordan påvirkede denne opdragelse din kunst?

I lang tid ønskede jeg ikke noget med fortiden at gøre. Jeg ville glemme det. Derefter indså jeg, hvem der er så meget skønhed på det sprog, selvom det ofte er meget dæmp og dysterhed. Jeg tror, ​​at jeg trives med den dvælende undertrykkelse herfra, og jeg tror, ​​at det føder min kunst. Hvorfor kan vi ikke som mennesker gøre disse bestemte ting? Hvor slutter moral faktisk, og har den et sted i kunsten? Min kunst stiller disse spørgsmål. Det spiller ud gennem fortællinger og karakterer og krige, der følger.

Hvem er haugerne?

Højene er min stand-in for jorden. De er delvis plante, delvis dyr. Højene er meget passive. Det er de bare.

Og veganerne?

De er modstand mod disse Mound-figurer. Mens hauger bliver større og større, er veganere besat af at blive mindre og mindre. De ser Mounds som en trussel mod denne renhed, og de planlægger altid at ødelægge Mound-art.

Er veganerne et stand-in for mennesker, der presser deres moral på andre?

Nemlig. I stedet for at bruge kristendommen eller enhver anden institution eller religion, der kan blive dogmatisk, besluttede jeg, hvorfor ikke tage [veganisme] til et absurd niveau.

Så dit arbejde er allegorisk.

Jeg tror nogle gange mine historier begynder at læne sig mod en moral, men i sidste ende er det op til hver seer at vælge, hvilken vej de skal gå. Jeg kan ikke lide at pege og sige, "Dette er den rigtige måde."

Din karriere har været succes hidtil, især i betragtning af at du stadig er ung. Hvad er du mest stolt af?

At jeg har sat mål og nået dem. At have mit arbejde i et galleri, have arbejde i et museum.

Var det altid din plan at være kunstner?

Jeg var den nørdige dreng, der sad bagerst i klassen og bare tegnede billeder. Jeg ville aldrig være brandmand eller læge eller noget andet. Jeg ville bare være kunstner.

En tidligere redaktionel assistent ved Smithsonian, Amy Crawford er studerende ved Columbia University's Graduate School of Journalism.