Tirsdag blev kunstneren Lubaina Himid både den ældste person og den første farvekvinde, der blev tildelt Turnerprisen, den mest prestigefyldte pris for en kunstner, der arbejder på de britiske øer eller født i Storbritannien.
Himid blev født i Zanzibar, Tanzania, og bor nu i Preston, Lancashire. Mens hun siger, at hun aldrig blev ignoreret af galleri-ejere eller andre kunstnere, var hendes komplekse værker, der udforskede kolonialisme, racisme og den sorte oplevelse, ikke populær hos kunstpressen og er blevet kronisk undercover. ”Jeg antager, at de problemer, jeg beskæftigede mig med, var komplekse, mange lag, og du er nødt til at sælge aviser, ” fortæller hun Mark Brown fra Guardian .
Hun siger, at vindingen af prisen ikke kun er for hende, men for hele samfundet af sorte kunstnere. ”Jeg vandt det i alle de tidspunkter, hvor vi satte hovedet over brystet, vi forsøgte at gøre ting, vi mislykkedes, mennesker døde i mellemtiden… for alle de sorte kvinder, der aldrig vandt det, selvom de var blevet på listen ... føles godt af den grund. ”
Ifølge en pressemeddelelse fra Tate-museet konfronterer Himids ofte satiriske stykker arven fra slaveri, kolonial racisme og sorte menneskers usynlighed i historien og den moderne verden. For eksempel inkluderer hendes stykke “Navn the Money” fra 2004 100 fantasifulde figurer i livsstørrelse af sorte tjenere, legetøjsmaskiner, musikere, herbalister og andre, den type anonyme figurer, der findes i kunst fra kolonitiden. Hver af hendes karakterer har med vilje fået et navn og en historie, som enten er skrevet på stykket eller spillet på et lydspor i installationen.
BBC rapporterer, at midtpunktet for Turner Prize-udstillingen om Hull er hendes værk fra 1987 "Et moderigtigt ægteskab." Baseret på det 18. århundrede maler William Hogarths "Ægteskab A-la Mode" satiriske serie, der skæver overklasserne, er Himids version udført med udskæringer, der viser Ronald Reagan og Margaret Thatcher, der flirter med hinanden, blandt andre scener. Udstillingen indeholder også porcelænsmiddagsættene, som Himid reddede fra videresalgsbutikker. På dem malede hun billeder af slaver og de aristokrater, de tjener, herunder noget opkast i nyhederne om slaveriets afskaffelse.
Caroline Elbaor og Javier Pes på artnet News rapporterer, at grunden til, at Brown brød aldersbarrieren er, fordi prisen siden 1991 har været begrænset til kunstnere under 50 år i et forsøg på at forhindre, at den bliver en retrospektiv pris. I år faldt arrangørerne imidlertid aldersgrænsen, idet de erkendte, at ældre kunstnere også fortsætter med at tilføje levende nye værker til kunstverdenen. Faktisk bemærker en anden artikel af Brown for Guardian, at dette års kortliste på fire kunstnere alle var relativt ældre, fra 43 til 62 år gammel.
Som Emily Pethick, en af Turner-prisdommere, fortæller Brown, var Himids valg ikke beregnet til en slags erklæring. ”Vi reagerede virkelig på kunstnere, som vi mente virkelig havde uddybet deres praksis og var på virkelig spændende øjeblikke; vi kiggede ikke rigtig på alder, ”siger hun. ”Det er bare klart, hvornår en kunstner virkelig er i deres øjeblik, og det var det, vi virkelig ønskede at reflektere.”
Himids arbejde og andres arbejde på Turner-shortlisten udstilles på Ferens kunstgalleri i Hull indtil 7. januar.
At navngive pengene 2004 (Stuart Whipps)
