Arthur Lubow har arbejdet som medarbejderforfatter for Newsweek, People, Vanity Fair og The New Yorker, og de sidste fem år har han som freelancer hovedsageligt skrevet for New York Times Magazine, hvor han er en bidragydende forfatter, Inc. og Smithsonian . For nylig indhentede jeg Lubow for at tale om hans start i journalistik og erfaring med at forske og skrive "Bernini's Genius", en funktion i Smithsonians oktobernummer.
Relateret indhold
- Berninis geni
Hvordan kom du i gang med kunstjournalistik?
Efter universitetet tilbragte jeg et år på Cambridge University og studerede den britiske kulturhistorie for den industrielle revolution - helt upraktisk. Da jeg kom tilbage til New York, min hjemby, i 1975, var jeg heldig nok til at få et job som funktionsskribent for en nu nedlagt national hver anden uge kaldet New Times. Der kunne jeg skrive lange stykker - fra 4.000 ord til så længe som 12.000 ord - om alt fra Gerald Fords miljøpolitik, ny tysk biograf, rekombinant DNA, den dengang ukendte sanger-sangskriver Nick Drake, dyre intelligens, sex på tv, IBM antitrust-retssag - og det er bare dem, jeg husker fra toppen af mit hoved. Det var et fantastisk job, og en erkendelse af, at for mig var det vidunderlige ved journalistik, at jeg ikke behøvede at specialisere mig. Jeg kunne fortsætte med at lære nye ting. Til sidst fokuserede jeg primært, men ikke udelukkende, på kunsten, der bredt defineredes til at omfatte arkitektur, mad, musik (både klassisk og pop) og litteratur samt visuel kunst.
Hvad var det mest overraskende, som du lærte om billedhugger-arkitekt-maler-og-dramatiker Gian Lorenzo Bernini?
For mig var den største åbenbaring ved undersøgelse af denne historie at opdage, hvor meget intellektuelt indhold der var bag disse skulpturer, der er så betagende virtuositetsresultater. Bernini var en tænker lige så meget som en håndværker. De teaterstykker, han skrev, er forbløffende, når du hører om dem - de lyder så moderne.
Hvad kan du lide og ikke lide ved Berninis arbejde?
Som mange mennesker i vores tid, der har noget kendskab til den italienske barok, var jeg blevet meget mere fascineret af Berninis rival, arkitekten [Francesco] Borromini, hvis formalistiske opfindsomhed er så tiltalende for den modernistiske sensibilitet. Jeg elsker stadig Borromini, men jeg kan nu forstå, hvad Bernini forsøgte, og hvor originalt hans sind var. Selvom jeg indrømmer, at jeg foretrækker Borrominis kirker frem for Berninis, fordi jeg kan lide, at min åndelige følelse er lidt mere abstrakt og mindre bogstavelig, er modigheden og strålende udførelse af Berninis skulpturer - både de kolossale værker i Villa Borghese og de store portrætbust af Scipione Borghese og Costanza Bonarelli - står højt på min personlige liste over yndlingsværker i dette medium.
