https://frosthead.com

Caleb Cain Marcus 'Fotos af gletsjere i en forsvindende horisont

Hvad sker der, når du mister grebet om horisonten? Hvor meget forvrider det din sans for skala? Én vandring på Perito Moreno gletscher på 97 kvadratkilometer i Patagonia og Caleb Cain Marcus blev tilsluttet af disse perspektivspørgsmål. Med denne oplevelse lancerede den New York City-baserede fotograf i januar 2010 en to-årig odyssey, der i sin egen minimalistiske stil dokumenterede gletsjere overalt i verden - på Island, Alaska, New Zealand og Norge.

Marcus deler 3o fotografier taget på sine rejser i sin seneste bog, Et portræt af is . Billederne - hvoraf tre for nylig erhvervet af Metropolitan Museum of Art - er "uhyggeligt smukke og usædvanlige, " skriver Marvin Heiferman, en kendt kritiker og kurator, i et essay, der er vist i bogen. ”I stedet for at afbilde monumentale isvægge, der går frem og forstyrrer det, der ligger under, eller isbjerge, der bryder væk fra gletsjere for at flyde majestætisk, hvis truende, på havet, antyder disse fotografier, at gletsjere dækker jordoverfladen let, som et ark, snarere end at bære det, ”tilføjer han. Sammenligningen, som Heiferman foretager senere i essayet, er overbevisende: ”De skarve klipper, rygter og højdepunkter, der stikker gennem de frigide overflader, registrerer sig ikke som værende særligt farlige, men mere som de excentrisk gengivne landformer, du måske svæver over i en drøm eller i den elegante flygesimulering af et videospil. ”

Sólheimajökull, Plade II, 2010. Island Sólheimajökull, Plade II, 2010. Island (© Caleb Cain Marcus)

Fortrolig havde jeg for nylig lejlighed til at interviewe Marcus telefonisk. Vi diskuterede nogle af tankerne, der driver projektet og hans proces:

Når du udstiller serien, kan du lide, at fotografierne måler 43 tommer med 54 tommer. Hvorfor kan du lide at arbejde i dette store format?

Naturligvis er gletsjlerne i sig selv ganske store. Jeg synes, det er lettere at blive nedsænket i noget, når det er stort. Jeg tror, ​​små gør tingene potentielt mere intime. Hvis det er lille, skal du gå tæt på det og inspicere det. Hvis det er stort, kan du slags blive overvældet af det.

Hvad inspirerede din første tur til Perito Moreno gletscheren i Patagonien?

Jeg var på besøg i nogen i Buenos Aires, og derefter tog vi en sidetur og fløj uden for El Calafate, som er en lille by i Patagonia. I nærheden af ​​El Calafate var Perito Moreno. Det virkede som en god mulighed for at besøge en gletsjer. Jeg voksede op i Colorado, og jeg har en kærlighed til bjergene og det åbne rum, som jeg ikke får meget af i New York.

Fláajökull, plade I, 2010. Island Fláajökull, plade I, 2010. Island (© Caleb Cain Marcus)

Hvordan udforskede du gletsjeren? Hvad fik du at gøre?

Jeg bare vandrede rundt på det. Mange gletsjere er dækket med sne, så du ser dem ikke rigtig så gletsjere, i det mindste gør jeg ikke, fordi du ikke ser isen. Du ser sneen, som lægger på toppen af ​​isen. Dette var sandsynligvis den første is, der var på is.

Hvad var det med oplevelsen og de fotografier, du har optaget, der virkelig inspirerede dig til at tilbringe de næste to år på at fotografere gletsjere rundt om i verden?

Islandskabet var bestemt et, som jeg ikke havde besøgt før. Jeg tror, ​​at mange mennesker aldrig rigtig får en chance for at besøge det eller aldrig vælger at besøge det. De fleste af os har set en form for en ørken og en skov og et hav, men vi har egentlig ikke bare set is. Det er et helt andet økosystem, og et der fascinerer mig ganske lidt. Alt er så åbent og så ekspansivt. Jeg tror, ​​det var den følelse af vidtræk og tomhed og ensomhed, på et personligt plan, der fik mig til at ville være der.

Da jeg tog billederne, havde jeg denne idé at prøve at se, hvad der ville ske, hvis horisonten forsvandt. At bo i New York City, medmindre du bor meget højt oppe, ser du aldrig horisonten, som virkelig er lidt underlig og noget, der tog mig et par år at indse. Det mangler du. Det er sådan en grundlæggende tilstedeværelse for mennesker at kunne se horisonten. Jeg er ikke sikker på, at vi virkelig er opmærksomme på virkningerne af ikke at kunne se det. Jeg tænkte, okay, hvis jeg slipper af horisonten, eller jeg prøver, hvordan vil det påvirke følelsen af ​​billedet? Du mister en følelse af skala.

Nigardsbreen, Plade I, 2011. Norge Nigardsbreen, Plade I, 2011. Norge (© Caleb Cain Marcus)

Mange af billederne er lodrette med stort set himmel og derefter overfladen af ​​gletsjeren, der kun optager en lille del i bunden. Hvorfor valgte du at komponere dem på denne måde?

Jeg tror, ​​der er tre generelle muligheder. Den ene ville være, at du ville have omkring halv glacier og halv himmel. Jeg tror, ​​det ville være for afbalanceret. Derefter kunne du have meget mere gletsjer end himlen, som ville fungere, men det ville producere noget, der er meget tættere. Jeg følte mig ikke rigtig som om gletscherne var så tætte eller så tunge, selvom de er så massive. Jeg ville skabe en følelse af mere åbenhed; Jeg tror, ​​at hvis du har mere himmel end gletsjer, hjælper det med at gøre det. Det hjælper med at få det til at flyde lidt mere. At have denne lille mængde farvetæthed i bunden, i kontrast til det store åbne rum, skaber også en balance på en måde. Fordi himlen er mere tom, optager de stadig den samme vægt på billedet.

Fox, Plade IV, 2010. New Zealand Fox, Plade IV, 2010. New Zealand (© Caleb Cain Marcus)

Vil du, at seeren mister perspektivet?

Jeg vil sandsynligvis sige, at de fleste, der kigger på det, ikke ville indse, at der ikke er nogen horisont - i det mindste ikke bevidst. Men jeg tror, ​​at en af ​​de ting, det gør, er at det føles mindre kendt. Når noget er mindre kendt, ser vi det nærmere, i stedet for bare at kigge på det og sige: ”Åh, jeg ved hvad det er. Det er en gletsjer, eller det er et træ eller en person eller en lejlighedsbygning. ”Hvis det har lidt af en snoelse, tror jeg, at folk bruger lidt mere tid, eller der er lidt mere ved at undersøge. Der er måske mere potentiale for, at der er en vis effekt på dem, hvilket ville være ideelt.

Hvordan syntes du om farve?

Med hensyn til gletsjernes farver, uanset om de er blå eller grå eller mere cyan, havde jeg ikke for meget valg. Jeg ledte efter gletsjere med mere farve. Der er nogle få, der næsten er sort / hvid, som findes i Island. Det var efter, vulkanen brød ud for et par år siden, så de har tågen og asken fra vulkanen. Det giver den ikke en intens farve, den giver den en meget subtil farve.

Sheridan, Plade III, 2010. Alaska Sheridan, Plade III, 2010. Alaska (© Caleb Cain Marcus)

Har du visse kriterier for gletsjere og placeringer, du valgte?

Det var et af de udfordrende aspekter. Du vidste aldrig rigtig hvad du ville få. Jeg kiggede på topografiske billeder og satellitbilleder. Jeg ville tale med andre klatrere og få en generel fornemmelse af, hvordan en gletsjer jeg ville se ud. Men når jeg kom der, var det hele en overraskelse.

Jeg ledte efter tekstur og farve, så de havde en slags resonans, nogen personlighed. I bogen er der ni forskellige gletsjere. Jeg gik sandsynligvis til mere end 20 gletsjere, så kun et lille antal af dem er repræsenteret. De andre, enten var jeg ikke på bolden, ellers var gletsjeren ikke på bolden. På en eller anden måde fungerede kommunikationen mellem os to.

Fjallsjökull, Plade I, 2010. Island Fjallsjökull, Plade I, 2010. Island (© Caleb Cain Marcus)

Jeg kan forestille mig, at der var en masse logistik, der gik ind på disse ture.

Med hensyn til at komme til gletsjere krævede stort set alle en vandretur. Jeg kayakede ind i nogle af dem og tog en helikopter en eller to gange. Det meste af tiden havde jeg en guide. Guiderne er selvfølgelig der for at finde adgang til gletsjeren og derefter også som en sikkerhedsforanstaltning eller -politik. I den forbindelse ønsker de at sikre dig, at du kommer tilbage i ét stykke, hvilket er en god ting, men det betyder også, at de altid prøver at holde tøjlerne på dig. Jeg kan ikke lide at have nogen, der holder mig tilbage. Jeg løber altid rundt, og de råber altid på mig. Det vil normalt tage et par dage for vores forhold at sortere sammen i noget glattere. Der ville være noget friktion i begyndelsen. Derefter, efter et par dage, ville vi have en bedre forståelse af hinanden.

Vejledningerne var ganske ressourcefulde med hensyn til deres information. Jeg mødtes faktisk med et par forskere på forskellige gletsjere. I Norge mødte jeg et par af dem, der målte hastigheden på gletsjers strømning. Så jeg vil altid benytte lejligheden til at tale med dem.

Franz Josef, tallerken I, 2010. New Zealand Franz Josef, tallerken I, 2010. New Zealand (© Caleb Cain Marcus)

I dit eget essay i Et portræt af is skriver du: ”Inuit-ældster siger, at isens smeltning er det land, der råber i smerte. Nu skal vi lytte. ”Udsagnet indebærer en aktivisme fra din side. Er det en af ​​dine intentioner? Ønsker du, at seerne skal bry sig mere om miljøet og om smeltningen af ​​gletsjere?

Jeg tror, ​​at når jeg fotograferede gletsjere, var jeg temmelig opmærksom på, at selvom der ikke var for meget af dette holdning, ville det være der i baggrunden. Jeg føler mig meget tæt på jorden, eller hvor man vil betegne den. Jeg tror, ​​at vi har mere end halvdelen af ​​de mennesker, der bor i byer nu i USA. Dermed mister vi en bevidsthed om det naturlige miljø. Om disse bringer folk tættere på miljøet eller ej, ved jeg ikke rigtig. Jeg tror bestemt, at hvis folk var mere forbundet med det, at de ville handle anderledes i deres liv. Mange mennesker, der tager beslutninger på et højt niveau, er, tror jeg, endnu mere løsrevet, fordi de er så nedsænket i at drive selskaber eller i at tjene flere penge. Jeg tror, ​​at planeten lider på grund af det, og det gør vi også.

Disse billeder er uddraget fra bogen, Et portræt af is , udgivet af Damiani.

Caleb Cain Marcus 'Fotos af gletsjere i en forsvindende horisont