Hvis ens forestilling om en dokumentarfilm fremstiller en studerende fjerntliggende observatør, bryder Rachel Grady formen. Grady bringer uden tvivl lidenskab om sit arbejde - på trods af hendes påstand om, at "det eneste, der motiverer mig, er min nysgerrighed. Jeg kan være doven, jeg er ikke konkurrencedygtig, så jeg er heldig, at jeg havde det, eller jeg ville være på glidende række. "
Relateret indhold
- Unge innovatører inden for kunst og videnskab
- Det sidste ord
Grady, 35 år, og hendes filmproduktionspartner, Heidi Ewing, 36, grundlagde deres New York-baserede produktionsselskab, Loki Films, i 2001. Loki, forklarer Grady, er den norrøne ondskabs gud, men er også "et spil på ordene 'lav nøgle', fordi Heidi og jeg er så høje energi, intense mennesker. " Det er en intensitet, der har udbetalt udbytte. Deres første dokumentar, The Boys of Baraka (2005), vandt en NAACP Image Award for enestående uafhængig film. Sidste års Jesus Camp blev nomineret til en Oscar-pris som bedste dokumentar.
Midt i en genopblussen i nonfiction-filmskabelse fremhæver Lokis arbejde for sin empatiske og ensartede behandling af dens emner; filmene skaber en delikat balance i håndtering af materiale, der er både socialt bevidst og potentielt brændende.
Drengene fra Baraka følger næsten fire år i livet for en gruppe af drenge fra de meste af Baltimores blindgader: unge prøver at vende deres liv ved at deltage i et program, der sender eleverne til en internatskole i Kenya. Jesus Camp fortæller om erfaringerne fra nogle usædvanligt troende kristne børn, der deltager i den årlige lejr "Kids on Fire" i Devils Lake i North Dakota. Fra dette synspunkt undersøger filmen den voksende evangeliske bevægelse i Amerika. ”Jeg ønskede ikke, at det skulle ses som en partisan, ” siger Grady om Jesus Camp . "Målgrupper er hårde. Hvis de tror, de er blevet brugt eller manipuleret, fortalt, hvad de skal tænke eller føle, vil de tænde dig."
Grady siger, at det kræver en bestemt form for masochist at lave dokumentarfilm - den slags, der, når de blev tildelt til at huske nogle poesier i syvende klasse, valgte ”et firesiders digt af Edna St. Vincent Millay, mens alle andre prøvede den korteste kunne finde. Er jeg bare en total ondskab for straf, for ikke at få betalt nogen penge og arbejde flere timer end noget job, jeg nogensinde har hørt om? "
Indsatsen begynder normalt med at forsøge at overtale motiver til at blive optaget, selvom de er tilbageholdne med det. "Du skal dogges. Der er visse mennesker, jeg bugner ugentligt; det er på min kalender, " siger hun. "Du ønsker ikke at være et afkrydsningsfelt, men hvis du ikke gør det, sker det ikke. Og du har brug for en tyk hud omkring afvisning. nu. '"Arbejdet intensiveres først, når optagelsen begynder. ”Du er ofte på stedet 24 timer i døgnet, ” siger Grady. "For hver time, du skyder, gik der fem timer i at få det til at ske. Og når det først er skudt, ser du på den time 20 gange."
Grady vælger at investere tiden, fordi hun siger, "dokumentarer kan gøre en forskel, kan ændre de mennesker, der er i dem, og hvis vi er heldige, kan ændre de mennesker, der ser dem. Jeg tror på mennesker; jeg er stammer fra os. " Hendes håb, siger hun, er at formidle filmskabernes egen "intense og følelsesmæssige rejse ... til publikum, for at få noget i deres hjerte og hoved til at ændre sig lidt."
Grady, der voksede op i Washington, DC, mener, at hun havde en ideel opdragelse til sit arbejde. "Min mor var en privat efterforsker, og min far skrev spion-thrillere, inklusive Six Days of the Condor, " siger hun. "Jeg blev bestemt rejst til at stille spørgsmål til myndighed, hvilket var problematisk, da jeg var barn."
Den første dokumentar, hvor Grady så, i en alder af 12, var Martin Bell's Streetwise, et kig på hjemløse børn i Seattle. ”Det var som et lyn, jeg blev helt besat af den film, jeg fik min mor til at tage mig tilbage, ” husker hun. "Det fik mig helt til at elske dokumentarer. Jeg var altid på udkig efter en film, der var god."
Som universitetsstuderende ved New York University i de tidlige 1990'ere overvejede Grady en karriere inden for journalistik, men "der manglede noget, det gjorde det ikke for mig, " siger hun. I 1996 lykkedes det at få et job som associeret producent med dokumentarfilmmakeren Jonathan Stack, co-instruktør af Sundance Grand Jury Prize vinderen The Farm: Angola, USA . ”Han tog en enorm risiko med mig, ” siger hun. "Jeg havde instinkter, jeg var entusiastisk, men jeg vidste ikke noget."
Stack hyrede også Ewing. Fem år senere gik Grady og Ewing for at starte Loki. "Ærligt, i dokumentarfilm skaber du noget ud af den æter, der ikke eksisterede før, " siger Grady. "Der var ikke noget projekt, ingen film, før dig, ingen havde til at skabe det eller give det til dig. Det er en mystisk ting, du har støbt ud af luften."
Kenneth Turan er filmkritiker for Los Angeles Times. Hans seneste bog er nu i teatre overalt: En fejring af en bestemt slags blockbuster.
