Da ”Project Runway” havde premiere i december 2004, virkede showet som endnu et gyd fra megahit reality-konkurrencen “American Idol.” Som vært Heidi Klum, iført en Jennifer Aniston-klipning, forklarede premisset for showet - ukendte designere konkurrere i ugentlige udfordringer, indtil finalisterne står på New York Fashion Week om en storslået præmie - et væld af deltagende deltagere blev set gennem auditionsprocessen. ”Hvem ser du bære dette udover dig selv?” Spurgte dommerpanelet en håbefuld, der var klædt i, hvad der syntes at være en toga med en del udskåret ud af den erstattet af en farve af slipsfarvestof.
Men det viste sig hurtigt, at "Project Runway" var et show, der var mere interesseret i værket end dramaet. Da mentor Tim Gun førte deltagerne forbi New Yorks Garment District og ind i en købmand for at samle forsyninger til deres første udfordring - designe et glamourøst og sexet look for en aften på byen - meddelte han, at alt, hvad der blev brugt til udfordringen, måtte være købt der på stedet. ”Du skal innovere, ” fortalte han panikdesignede designere, da kameraet zoomede ind på en krympet indpakket vandmelon. "Så vær så ukonventionel, som du kan være i din tænkning, og" klargjorde han til at levere en variation på, hvad der ville blive hans signaturfangstfrase for showet, "få det til at fungere her."
Det, der fulgte, da deltagerne greb tag i majsskaller, strandstole og skraldesposer, var en tv-bue med afmystificering af den kreative proces.
”Jeg kunne ikke virkelig tro, at 'Project Runway' ville ende med at blive et show, der virkelig handlede om den kreative proces, " reflekterede Gunn senere i et 2013-interview. ”Jeg ville tro det, men grundlæggende var jeg i tvivl.” Da han blev castet, lobbede Gunn med succes producenterne om, at deltagerne, ikke hyrede syersker, skulle sy deres design, og at deltagernes arbejdsrum skulle lukke om natten for at skifte mere fokusere på designernes dygtighed snarere end på deres udholdenhed til at trække alle aftener.
"Project Runway" afgav en erklæring helt tilbage i sæson 1 (Foto af: Nick Ruedel / Bravo / NBCU Photo Bank via Getty Images) Med vilje eller ej præsenterer showet kreativitet i den rubrik, der er udarbejdet af den engelske socialpsykolog Graham Wallas, der bredt er krediteret for at udvikle en arkitektonisk ramme for at forklare den kreative proces.
Wallas, født i 1858, året før Charles Darwin offentliggjorde On Origin of Species, var stærkt påvirket af naturforskernes fund i sit eget arbejde. Det er grunden til, at han i sin bog 1926 The Book of Thought, hvor han skitserede sin kreativitetsrubrik, indtager en noget darwinistisk tilgang til emnet. Hans mål? At forklare titlen på sin bog gennem "videnskabelig forklaring."
”Mere end 80 år senere er Wallas 'model stadig det mest berømte og indflydelsesrige forslag til forståelse af, hvordan kreativ tænkning udfolder sig som en proces, ” observerede forskerne Glenn Griffin og Deborah Morrison i deres bog The Creative Process Illustrated fra 2010. Selvom næsten et århundrede er gået siden Wallas offentliggjorde sine tanker, forbliver den fire (undertiden fem) trinstilgang til den kreative proces, han udlagde, forankret i den måde, vi diskuterer kreativitet på.
Stadierne er lette at identificere i showet:
- Forberedelse kræver tid og kræfter for at erhverve forskning og erfaring, der er nødvendig for at nå frem til en ny idé. Denne fase foregår stort set off-screen, selvom de deltagende interviews ofte leverer deres respektive backstories og professionelle CV.
- Inkubation skyndes ofte på skærmen, da deltagerne ikke har den luksus tid til at gryde over deres tanker, før de skal gå videre for at nå…
- Belysning, hvor et punkt med klarhed og inspiration - "Aha" -øjeblikket - præsenteres, påtageligt i arbejdsrummet, som et koncept samles.
- Bekræftelse, hvor det bekræftes, at en ny idé tjekker, bedre eller værre, på landingsbanen og med dommerne bagefter.
Sytten sæsoner og flere spinoffs senere, en del af fascinationen omkring at se den kreative proces udfolde sig på "Project Runway" skyldes måske sin langvarige uigennemsigtighed. Et område med stipendium har bygget omkring Wallas og hans teori, startende med James Webb Young, en titan fra den amerikanske reklamebranche. Han refererer til socialpsykologen i sin populære bog A Technique for Producing Ideas fra 1940, hvor han også fremsatte argumentet om, at kreativitet var noget håndgribeligt, der kunne studeres og analyseres: ”Produktionen af ideer er en lige så konkret proces som produktionen af Fords; produktion af ideer kører også en samlebånd; i denne produktion følger sindet en operativ teknik, som kan læres og kontrolleres, og at dens effektive anvendelse er lige så meget et spørgsmål om praksis i teknikken som i effektiv anvendelse af ethvert værktøj, ”hævdede han i teksten.
I store dele af den vestlige historie var kreativiteten imidlertid knyttet til guddommelighed. ”Gud skaberen”, som lærde Irina Surkova udtrykker det, blev krediteret for at skabe noget fra intet; Muserne fra den antikke græske mytologi jordemodede ideer. ”Derfor skriver hun, ” frem til det 20. århundrede blev det en dominerende ortodoksi, at kreativitet havde en guddommelig oprindelse, og kreative resultater dukkede op fra intetsteds. ”Betydningen var, at man måtte blive valgt til at være kreativ, det var ikke noget, der kunne fremmes og dyrkes. Klassismen kom også ind her. Hvis kreativiteten var guddommelig, kunne eliter hævde, at de kun var værdige til at blive prydet med denne gave.
Hvor "Project Runway" udmærker sig er at demokratisere den kreative proces og vise den menneskelige opfindsomhed bag designprocessen. On-screen interviews viser ikke kun Wallas 'rammer fra idé til udførelse, men fanger også de forskellige deltagers progression i løbet af en sæson, da designere finpudse deres kreative evner.
Kritikere valgte ”Project Runway” forpligtelse til at vise arbejdet tidligt. ”[Et] rtistisk talent er mere håndgribeligt på dette show end på de fleste, ” observerede New York Times Alessandra Stanley allerede i løbet af den første sæson. "Nogle gange med så lidt som 24 timer, skal hver designer komme med en skitse, købe forsyninger, sy, klippe og tilpasse et tøj til en bane-model, der parader skabelsen foran et dommerpanel."
Seerne blev også tilsluttet. Mund-til-mund og en smart markedsføringsplan af Bravo, som netop fortsatte med at udsende episoder, øgede seerne, indtil klassificeringerne fra showets første sæsonfinale certificerede “Project Runway” et bonafide-sovende hit.
Showets iver efter at se på kreativitet som et håndgribeligt koncept kan være grunden til, at franchisen stadig er en kraft at regne med. "Project Runway" er nu blevet reddet fra forestående død tre gange; efter den første sæson, vil mangeårige fans huske, at dens skæbne var op i luften endnu en gang, da den blev fanget i legal limbo efter at have skiftet fra Bravo til levetid. Nu er det blevet reddet igen, plukket ud af krydset på faldet af den skændte mogul Harvey Weinstein og Weinstein Company efterfølgende konkurs.
Det vendte tilbage på Bravo i sidste uge med et fornyet format og nye ansigter. Klum og Gunn er ude og rejser for at starte deres eget show med Amazon; supermodel Karlie Kloss som vært og Christian Siriano som mentor er i. Veteran fra showet Nina Garcia er nu samlet på dommerpanelet af magasinredaktør Elaine Welteroth og designer Brandon Maxwell.
For alt, hvad der er ændret i reality-tv og modebranchen, giver to episoder i den nye sæson en betryggende tilbagevenden til form. Det prøver at kommunikere, det er flere gange; kan du nu købe det vindende design og fan-favorit af mange af udfordringerne på Bravos hjemmeside. Der er også en påpeget indsats for at præsentere en mere socialt bevidst “Project Runway” -oplevelse (sæsonpremieren bydede velkommen til den første transseksuelle model, der gik sin bane i denne episode).
Men det sjove ved "Project Runway" er stadig ved at se kreativitet udbrede på skærmen. Idet en ny bunke af deltagere tackle de udfordringer, der er stillet for dem, får publikum en tutorial i suppen til nødder ved at komme til landingsbanen. For at citere Gunn, hvad der egentlig kræves for at "få det til at fungere."
