Palais des Festivals er fuldstændig transformeret. Intet savsmuld, intet brudt glas og frem for alt ingen synlig krydsfiner. Festivalen stiger som en sommerfugl fra gårsdagens rod, eller måske mere som en møl. Nu er det ikke en bygning, men et luftbårent levende væsen, der klapper tørrende vinger omkring en meget ustabil flamme.
Hele denne ting er som en film, der bygger på de mest almindelige filmtemaer: kærlighed versus penge. Bortset fra at i filmene er kærlighed normalt repræsenteret af en ung idealistisk mester og penge af grådighed i kynisk tidsalder, mens konflikten mellem disse to drev på Cannes Filmfestival sker inden for hjertet af hver af os, der har en film at sælge.
Det er bestemt på den måde for Suzanne og mig i dag, da vores film, "Saving Luna" viser sit optræden i den enorme Marché du Film, bikuben bag festivalen, hvor hundreder af mennesker forsøger at begynde at brumme omkring fire tusinde film.
Vores film er som så mange et kærlighedsarbejde. Vi gjorde det for at ære livet for en lille vild spækhugger, som vi kendte og plejede om som en ven, og de underliggende temaer om venskabets art og dens udholdenhed gennem tid og blandt arter er så vigtige for os at skabe køretøjet til bære dem har optaget os i årevis.
Ikke desto mindre her i Marché-plakaterne, taler vi om fremskridt, tværsikkerhedsstillelse, investorernes dybe lommer og potentielt afkast. Hvis vi er ærlige, ved vi, at vi skal tjene penge på denne film; vi er nødt til at betale vores gæld og få tid til at trække vejret i og tænke over, hvad vi lærte af denne oplevelse, og hvordan vi laver den næste film. Alligevel synes dette behov kræs i forhold til den idealisme, der fik os til at fremstille filmen, at den virker uværdig for selve filmen og næsten et forræderi med det liv, vi arbejder for at ære.
I nogle mennesker her er det idealistiske engagement for en sag eller en historie, eller det er simpelthen en lidenskab for den krævende og storslåede filmkunst. Men bundlinjen er meget ens blandt os. En aktivist, jeg talte med i går aftes, sagde, at alt, hvad han virkelig ville gøre med sin film, blev lagt den på Internettet, hvor alle kunne se den, men hvis han gjorde det, ville han økonomisk ødelægge sig selv og de fleste af sine venner.
Den spænding i os mellem, hvad der føles som kærlighed, og det, der føles som grådighed, sætter en anden form for brummer, som en højspændingstråd, i vores liv, når vi navigerer på dette sted, og måske har meget at gøre med, hvor fyldt dagene er med højder og lav.
På denne første festivaldag bliver livet for os blændende lyst og derefter mørkt. Ikke helt et horror-show, men bestemt en melodrama.
Første ting om morgenen formår vi at komme ind i pressevisningen af festivalens åbningsfilm, endnu et mesterværk af animation og historiefortælling fra Disney Pixars, "Op."
Hvilken tilfredsstillende, behagelig film med en overraskende gammel fyr, hvis tidligere liv og tab er beskrevet i en dejlig tidlig sektion uden dialog, fortalte, som Variety siger i det daglige tidsskrift, det lægger ud til festivalen, "på en måde værdig af selv de mest poetiske af stumfilmregissører. "
Filmen er sød og opløftende, og vi bemærker en ung kvinde uden for teatret, der stadig bærer sine 3D-briller på gangen, som om hun er uvillig til at opgive charmen. Men så går vi direkte videre til et øjeblik med hård sandhed.
"Saving Luna" er ved at få det første af det, der i sidste ende vil være to forestillinger i løbet af festivalen, i et lille teater bag de mange sælgere i bås. Dette er vores store øjeblik. Dette er en af de vigtigste grunde til, at vi er kommet til Cannes, for at vise filmen til internationale distributører.
Teatret har omkring 60 pladser. Vi håber på ti eller femten distributører, men vores film, som de fleste, viser sig bedst inden et rigtigt publikum af meget mere, fordi det er sjovt og har brug for et latterspor. Så vi går ud for at blande os med folkemasserne foran Palais, i en bisarr øvelse i publikumsudstoppning og prøve at give billetter væk.
Det er forfærdeligt. Vi sejler gennem mængden og lytter efter talt engelsk, fordi vi ikke har undertekster på filmen. Vi har lyst til con-artister eller forfølgere, og når vi taler med en mand og en kvinde, tror de, at vi prøver at hovedbade billetterne. "Nej, nej! De er frie, de er frie!" De afviser os, stadig mistænkelige. En ung italiensk kvinde synes interesseret, men hendes charmerende far vil ikke sidde 90 minutter, og han forstår ikke. Til sidst giver vi det op, sidder på en væg og ser bare skarer, besejret. Måske kan vi acceptere en vis skraphed i os selv, men dette er bare for meget.
Vi går ind. "Saving Luna" er ved at begynde. Men der er ikke 15 distributører her for at se det. Der er ikke ti. Der er to. Det lille teater er næsten tomt. Åh nej!
Vi sidder gennem filmen. Cirka syv flere mennesker kommer og går. Vi er blevet advaret om, at screeninger ofte er næsten tomme, og vores agent har sagt, at de fleste af hans kontakter vil se på filmen på DVD. Men dette? Av! Mørket vasker over os. Jeg ser filmen med gulsotede øjne, ser nye problemer i strukturen, redigeringen, ordene.
Men så sker der noget. Når filmen slutter, smiler en af de to, der er tilbage i teatret, bare til os og forlader. Men den anden bliver. Han forbliver i sit sæde, når kreditterne ruller, og når skærmen bliver mørk. Når lysene lyser, sidder han stadig der. Jeg går ned for at tale med ham, og han ser op, tårer i øjnene. Og han giver os en gave.
”Det var en af de bedste dokumentarer, jeg nogensinde har set, ” siger han.
Oh! Hvordan kan jeg stadig føle mig berøvet? Det er, hvad filmskabelse handler om, opbygningen af denne forbindelse mellem det ene liv og det andet på tværs af rummet mellem skærm og publikum. Hele tiden i Cannes ved jeg, at vores hjerter vil blive trukket på denne måde og det af kærlighed og penge, men når sådan noget sker, ved du, hvor din loyalitet ligger. Penge er bare papir, der får dig hardware, men at flytte en fremmed til at passe på den lille hval, der betydede så meget for os, er som at løfte himlen.
