Med en skarp hvid baggrund og en stænk farve har minimalistisk mester Andrew Zuckerman genopfundet den måde, vi ser på verden omkring os. Zuckerman, der er kendt for sine skarpe fotografier af berømtheder og dyreliv, vendte sit objektiv på planteriget og fangede 150 arter i fuld blomst for sin seneste bog Blomst .
(© Andrew Zuckerman) Filmskaber / fotograf trækkede gennem over 300 arter - selv besøgende i Smithsonian Institution - for at vælge planter både velkendte og eksotiske. Bevæbnet med et 65 megapixel-kamera, fanger Zuckermans billeder farven, tekstur og form for hver blomst og viser dem på en måde, der aldrig er set før. Smithsonian.coms multimedieproducent, Ryan R. Reed, interviewede for nylig Zuckerman for at finde ud af mere om Flower og den kreative proces bag billederne.
Du har skudt portrætter af politikere, kunstnere og truede arter. Hvorfor besluttede du at tænde dit kamera på blomster?
Jeg er meget interesseret i den naturlige verden, ærligt ikke som videnskabsmand eller fra intellektuelt sted, men fra et visuelt perspektiv. Jeg er virkelig interesseret i denne nøjagtige oversættelse af den naturlige verden. Jeg kan godt lide fotografering som en indspilningsenhed. Det er den bedst mulige to-dimensionelle repræsentation af 3D-levende ting, som vi har.
Jimson ukrudt (© Andrew Zuckerman) Et projekt som Blomst passer til mine tendenser. Jeg har virkelig ønsket at forstå, hvordan ting fungerer hele mit liv og derefter dekonstruere ting. Mit arbejde — disse bøger, disse projekter — handler om at være nysgerrig efter et emne. Når jeg vil forstå et emne, beslutter jeg mig, okay, jeg vil fokusere på dette i et år, og jeg går ud og gør en masse research, og jeg finder ud af meget om emnet, i dette tilfælde blomster . Jeg samarbejder med mennesker, der har blomster i private samlinger, og jeg beslutter at metodisk gennemgå det.
Jade-vinstok (© Andrew Zuckerman) Blomsterne er fotograferet på skarpe hvide baggrunde. Hvorfor tog du dette valg?
Værket er ikke på hvidt af en æstetisk grund. Blomsterne er på hvidt, fordi det er neutralt; Jeg slags vakuum alt ud. Jeg finder ud af, at du tager en tur i naturen og støder på en forbløffende blomst, og at blomsten, din forståelse af den, din fortolkning af denne oplevelse af at se den blomst, er kaotisk og forvirret af alt omkring det. Vejret, de grønne planter omkring det, stien du er på, en række forskellige variabler der har meget lidt at gøre med blomsten er der. Når jeg interesserer mig for et emne, er jeg mest interesseret i at slå sammen og nøjagtigt nøjagtigt hvad det er. Så hvad angår en blomst, ønsker jeg at tage den ud af dens kontekst. Jeg vil studere dens form.
Barberebørstetræ (© Andrew Zuckerman) Jeg er ikke interesseret i Ted Kennedy på hans kontor på Capitol Hill med hans bøger og hans smukke skrivebord og alt, hans miljø. Jeg er interesseret i ham, hans ansigt, hans udtryk. Hvordan reducerer du emnet ned til dets væsentlige kvaliteter, og derefter, når du gør et antal emner, hvordan demokratiserer du dem alle, så du kan se forskellene mellem dem? Så at du ikke ser forskellene mellem det hvide i baggrunden eller lyset eller noget andet, men du ser bare emnet. Det virker simpelt, men for mig har det været en meget udfordrende og spændende proces at virkelig finde, hvad det er, der virkelig er essentielt for det enkelte emne, og så se det i sammenhæng med sin familie snarere end det miljø, det trives i.
Darwins Star Orchid (© Andrew Zuckerman) Hvordan valgte du, hvilke blomster du ville fotografere?
At tage billederne er den lette del. At få emnerne og finde ud af, hvad jeg vil gøre, og hvad der vil fortælle historien på den mest holistiske måde, er den svære del. Jeg er en stor bogsamler. Jeg elsker bøger. I lang tid, hver gang jeg så bøger om blomster, havde jeg lige købt dem. Jeg havde tagget sider med blomster.
Darwins stjerneorkidé er for eksempel ikke en særlig smuk blomst. Det er ikke engang en særlig interessant blomst, men fortællingen om den er fascinerende. Det var helt instrumentalt i Darwins formulering af evolutionsteorien. Der er denne 11-tommer spore, der kommer ud af sin blomst fra bunden, og han tænkte, at der skal være dette insekt med en slags appendage længe nok til at pollinere det. Ingen troede på ham, men 40 år senere opdagede entomologer denne møl med en tunge, der er fire gange længere end dens krop. Det var det ene insekt, der kunne sprænge sin tunge, komme helt ned til bunden forbi, der ansporer og bestøv blomsten.
Purple passionflower (© Andrew Zuckerman) Så er der den lilla passionflower, som er en utrolig smuk, levende, flamboyant blomst, men dens fortællende egenskaber er ikke så interessante for mig. Så der var forskellige grunde til forskellige blomster. Jeg ville gerne røre ved forskellige typer blomster - medicin, orkideer, roser og andre grupper. For det meste har jeg ligesom en hitliste, en ægte ønskeliste, og jeg har været meget heldig at samarbejde med nogle seriøse, smarte og effektive mennesker her i studiet, som ville kalde institutioner og private samlinger og organisere, når perfekt dato var for en blomst at blive fotograferet. Det er en utrolig heldig ting at få et ekstraordinært sted som Smithsonian, så jeg bare kan rulle ind og etablere et studie i deres drivhuse.
Dahlia (© Andrew Zuckerman) Kan du beskrive opsætningen for hver blomst og de teknikker, du brugte?
Det er et talespil; tage så mange billeder, som jeg kan, og jeg får den, som jeg reagerer mest på. Især kunstnere har angst ... hvad er min vision? Hvad er mig, eller er det, jeg lige har gjort, faktisk et udtryk for det, jeg har set? Det arbejde, som jeg føler, er mest autentisk mit, er det, der er min første reaktion, den første ting, der føles som sandheden. Samlet skaber disse valg, disse serier af beslutninger, dit synspunkt, dit visuelle sprog. Med Flower søgte jeg efter det projekt, som jeg ikke behøvede at retfærdiggøre intellektuelt eller tænke på på nogen måde. Det var hvad der var sjovt ved det.
Cannonball træ (© Andrew Zuckerman) Min opsætning er meget enkel. Jeg har lavet min belysning og fotograferet ting på nøjagtigt samme måde i meget lang tid. Mapplethorpe kontekstualiserede blomster. Georgia O'Keeffe kontekstualiserede dem. De har ofte været metaforer for noget af den menneskelige tilstand. Jeg var bare interesseret i blomsten; Jeg var ikke interesseret i, at blomsten stod inde for noget andet. Og så er der en grund til, at der ikke er skygger eller romantik i mit arbejde. Jeg placerer mig ikke på billedet. Jeg prøver faktisk at komme mig ud af arbejdet, så man ikke ser på arbejdet og går "wow, det er et fantastisk billede", men at nogen ser på det og siger "wow, det er en utrolig blomst." Jeg er slags en ledning for at få oplysningerne fra den naturlige verden til seeren. De valg, der træffes i komposition, er rent instinktuelle, og jeg prøver aldrig at gå, er det rigtigt? Jeg tror, okay, jeg lægger det der, det føles rigtigt. Så snart det føles rigtigt, går jeg videre; faktisk er det meget hurtigt.
Du producerede videoer i forbindelse med bogen. Kan du tale om disse?
Jeg vil sige, at et flertal af min tid er brugt på at lave film, ikke fotografere, og hvert eneste projekt, jeg har udført, har haft en stærk filmkomponent til det. Jeg er meget interesseret i flere indgangspunkter; Jeg kan godt lide huse med masser af døre. Når jeg laver et projekt, kan jeg godt lide tanken om, at nogen vil opleve bogen, nogen vil opleve filmen, en anden vil opleve et indrammet foto på en væg, men alle kommer til det samme rod ting, så længe alle disse medier udforsker det fra det samme sted.
Giant chincherinchee (© Andrew Zuckerman) Det var bare lidt sjovt. Der er denne lange historie med tidsforløbsfilmfremstilling af blomster, og jeg bliver især begejstret for og udfordret af udmattede emner og medier. Jeg ser på time-lapse-filmen, og jeg går, er der noget andet, vi kan gøre med dette? Er der noget, der ikke er gjort endnu? Kan vi trække liv i dette? Fordi det ikke er det emne, vi er trætte af, det er henrettelsen. Så er der en anden måde at udføre dette på?
Jeg havde blomsterne døgnet rundt i mit studie i et par uger ad gangen. Jeg tog et enkelt fotografi hvert femte minut, og derefter gjorde min ven Jesse Carmichael, der var grundlægger af Maroon Five, denne rigtig interessante score.
Claire Tinsley, Smithsonian.coms produktionspraktikant, assisterede i produktionen af denne Q&A.
