En bjergskildpadde skildpadder løber gennem vandet og jagter en lugt af iriserende vandmænd. Nabolande stråler flyver langs strømmen, mens en pelikan svinger ned fra himlen for at snuble et intetanende medlem af en fiskeskole. Det er bare endnu en dag på stranden.
Relateret indhold
- Den ægte indre skønhed af fisk
Denne pulserende scene er en del af Diversity Wall, et videnskabeligt nøjagtigt vægmaleri med ”Living Seashore”, en ny udstilling, der åbner denne uge på National Aquarium i Baltimore. Mens en typisk installation af akvarium muligvis viser, hvordan dyr fungerer inden for en tank, er “Living Seashore” en praktisk multimedieskærm, der udforsker de naturlige adfærd hos skabninger i Atlanterhavet - sammen med de menneskelige påvirkninger, der påvirker deres hjem i sandet og surfe.
Den livlige mangfoldighedsvæg og de ledsagende vægmalerier hjælper med at guide gæster gennem installationen, der er designet, så besøgende bevæger sig fra den sandede kystlinje til det dybe rækkevidde af offshore-økosystemet.
I sidste ende forsøger denne udstilling at fremkalde minder fra familieture til stranden og give besøgende kontekst om, hvad der omgiver dem, når de boltrer sig i sandet og vandet. ”Folk bevarer information bedre, når det er forbundet med personlige minder”, siger Jennie Janssen, akvariets leder af skiftende udstillinger. ”Når de går på stranden, håber vi, at de bliver informeret og genkender, hvad de ser. Udstillingen handler om, hvor vi passer ind i alt. ”
For at skabe et altomfattende strandmiljø gjorde akvariet udstillingen så følbar som muligt. Oplevelsen indeholder 3D-kopier af sandklitter med græs og småsten samt en mur, der genskaber gradienterne af en strandkystlinje, fra tørt sand til våde områder markeret med skummende bølger og forbigående fodaftryk. Højdepunktet kan være et netværk af berøringsbassiner, hvor folk kan kæle exciterende klarnose-skøjter og forhistorisk udseende hestesko krabber - fælles denizens i de lavvandede farvande langs det østlige havbræt. En separat pool giver besøgende mulighed for let at strække månegeléer, som findes i de dybere, mørkere Atlanterhavsvande.
Akvariet samarbejdede med det miljøfokuserede kunststudie Ink Dwell, der blev grundlagt af Jane Kim og Thayer Walker, for at skabe tre slående vægmalerier til udstillingen. Disse kunstværker hjælper med at fremvise dele af havet, der normalt ikke er synlige for menneskelige øjne, og hjælper folk med at forstå den til tider usynlige virkning af menneskelig aktivitet. ”Vores hovedmål som studio er at bruge kunst og kampagner til at beskytte den naturlige verden, ” siger Walker.
Ved indgangen til udstillingen sætter et Upper Beach-vægmaleri scenen for en solrig udforskningsdag med dristige blå himmel og spredte måger. Længere langs har dens modstykke til Lower Beach adskillige silhuetter af mennesker, der leger på stranden, og inviterer seerne til at forestille sig selv i det øjeblik. Ved siden af månens gelé-berøringspuljen introducerer Diversity Wall besøgende til dyrene i det dybe Atlanterhav, som de måske ikke kan se, men som eksisterer samtidig med ethvert strandbesøg. Denne række havdyr inkluderer bottlenose-delfiner, en hammerhaj og Mola-mola-fisk.
Kim arbejdede sammen med en biolog og et andet akvariumpersonale for at sikre videnskabelig nøjagtighed og tog ture til Assateague Island National Seashore i Maryland for at udføre on-the-ground research. For at bidrage til udstillingens taktile karakter blev vægmalerierne alle skabt ved hjælp af den omhyggelige proces med papirmosaik, som involverer lagdeling af hundreder af håndskårne tissuepapirstrimler oven på hinanden. ”Jeg lagde blokke med farve og byggede derefter ovenpå, ” siger Kim. ”Vævspapir fungerer meget som maling. Du blander pigmenter, men mediet er papir. ”
Papirmosaik-teknikken blev populariseret i den victorianske æra af den britiske kunstner Mary Delany, der omhyggeligt udformede livslignende botanik ud af papir. Delany ville have, at hendes intrikate modeller nøjagtigt skulle fange naturlige former gennem kunst, inklusive en blomst, der indeholdt 230 papir "kronblade." Som rapporteret i The New York Times, skrev forfatter William Gilpin om sit arbejde på det tidspunkt: ”Disse blomster har begge skønheden af maleri og botanikens nøjagtighed. ”
På baggrund af dette tema brugte Kim, Walker og det bredere Ink Dwell-team - inklusive Danza Chisholm-Sims, Cleo Vilett og James Walwer - over et år på at arbejde med akvariet for at skitsere ideen og vælge de rigtige dyr til at give en realistisk skildring af økosystemet ved kysten. Vægmalerierne tjener også som grafiske fortolkninger af temaer inden for marinbiologi, idet de understreger bevægelsen og sammenkoblingen af undervandssamfundet. ”Strømmene, der vises i dette papirhav, fungerer som et bånd og stik, ” siger Kim. ”Ligesom stregerne på noder er vægmaleriet meget lyrisk, og dyr placeres som noter på en side.”
”Kunst kan virkelig forme folks perspektiv, ” tilføjer hun. ”Det er en stemme, en måde at vejlede mennesker og hjælpe med at ændre deres holdning ved at oprette en følelsesmæssig forbindelse.”
