Ledende boksekontoret i to uger i træk og efterlod Lion King 3D filmunderværker og ryster på hovedet. Genudgivelse af en 17-årig film, omend en konverteret til 3D, har allerede samlet over 60 millioner dollars, en "bemærkelsesværdig" præstation ifølge Variety . Men i betragtning af den svage konkurrence og det faktum, at Disney insisterede på 3D-screeninger med højere billetpriser, er det måske ikke så overraskende, at The Lion King 3D gjorde det så godt. På nogle måder fulgte det blot efter en formel, som tidligere blev beskrevet af Walt og Roy Disney.
Genudgivelser har altid spillet en vigtig rolle i film. I de tidlige dage, hvor bootlegging og piratkopiering blev brugt, ville udstillere levere de titler, de ønskede, til de film, de viste. Fremkomsten af filmstjerner som Mary Pickford og Charlie Chaplin gav distributører mulighed for at udnytte deres tidligere arbejde. William Fox, lederen af et filmselskab, der efterhånden skulle blive Twentieth Century Fox, var noget af en ekspert på at pakke om sit studiemateriale tilbage. I 1918, mens landet stadig var i grebet af en dødbringende influenzaepidemi, begyndte Fox at genudgive film fra allerede i 1915. Han fortsatte praksis i 1919 og 1920, denne gang gav hans gamle film nye titler. 1916's The Love Thief blev 1920-tallet The She Tiger . (Få år senere dømte New York State Superior Court den praksis ulovlig.)
I 1928 opdelte Harold Franklin, præsident for West Coast Theatres, Inc. de ca. 20.000 filmskærme i USA i 9 kategorier, inklusive huse til tredje, fjerde og femte kørsel. Hvert niveau opkrævede en anden pris for at se film, så hvis du ikke ønskede at betale førstepriser, kunne du vente, indtil en film nåede et teater med lavere niveau. På det tidspunkt var praksis med genudgivelse af film blevet etableret blandt studios. Hvis en hit-titel stadig kan tjene penge, hvorfor ikke vise dem igen? Og hvis en ny film ikke gjorde det særligt godt på kontoret, kunne et studie erstatte den med en, der allerede gjorde.
Da branchen skiftede til lyd, udgivede studios gamle titler med nye lydspor. Nogle film, som Universal's Lonesome, blev genudgivet med tilføjede dialogscener. The Phantom of the Opera blev genudgivet flere gange. Da Lon Chaney, stjernen, nægtede at deltage i en lydopgradering, måtte redaktører omstrukturere historien for at den nye version skulle give mening. (Faktisk findes den originale frigivelse fra 1925 ikke længere.)
William S. Hart udgav en lydversion af hans tavse vestlige tumleværd ; DW Griffith tilbød en lydversion af The Birth of a Nation . Chaplin genudgivet sine tavse funktioner gennem 1930'erne og 1940'erne og tilføjede en score, lydeffekter og en påtrængende fortælling til 1924-titlen The Gold Rush fra 1924.
Da stjerner flyttede fra et studie til et andet (som Marx Brothers, der skiftede fra Paramount til MGM), var det den perfekte undskyldning at bringe gamle titler tilbage til piggyback til ny reklame. John Waynes lavbudget-B-vestlige dukkede pludselig op i teatre igen, efter at han blev en storbudgetstjerne.
Strammede censurstandarder i 1934 (via den brede vedtagelse af den nyligt styrkede produktions-kode) havde en markant indflydelse på genudgivelser. 1932's Dr. Jekyll og Mr. Hyde mistede 15 minutter, da det blev genudstedt. Thelma Todds "college-enke" -scen i Marx Brothers ' Horsefeathers (oprindeligt 1932) blev revet til flis. Drukningen af en lille pige blev udskåret, da Universal forsøgte at genfrigive Frankenstein i 1937. (Noget af materialet blev fundet i et britisk tryk og gendannet i 1980'erne, men scenen mangler stadig nærbillederne.)
Frankenstein endte på en dobbeltregning med Dracula for en genudgivelse i 1938. Efter at det havde udstedt de fleste af sine monsterfilmer, licenserede Universal dem i 1948 til et firma kaldet Realart Pictures. Ligesom Filmklassikere distribuerede Realart ældre titler i hele landet.
Da Paramount genudgav 1930'erne Marokko med Marlene Dietrich i 1936, var det på en regning med to ældre Walt Disney-tegneserier. Disney var altid meget kanin med sine titler. Måske apokryf er han blevet krediteret med "syvårsreglen", hvor hans træk vil blive vist igen i teatre hvert syvende år for at kapitalisere på et nyt publikum af unge. Bambi tjente 1, 2 millioner dollars i 1942; $ 900.000 i 1948; og 2, 7 millioner dollars i 1957.
Syv år var selvfølgelig ikke en hård og hurtig regel, især efter ankomsten af tv og hjemmevideo. Men Disney-studiet har været meget beskyttende over for sine hits, fordi det indser, at de stadig har evnen til at tjene penge. Som en følge af reglen "trækker studiet" titler, hvilket gør dem utilgængelige i en bestemt periode, før de genudgiver dem i "nye" "deluxe" -udgaver, som det gjorde med Fantasia, Sleeping Beauty, Pinocchio og netop denne måned Dumbo . (Disney Vault forsøger at holde styr på, hvad der er og ikke er på tryk.)
Jeg lærte meget om klassisk film gennem det ikke-teatrale marked. I 1912 introducerede Pathé Film 28 mm filmlager, som var målrettet hjemmebrugere. Labs laver "udskårne" versioner af funktioner på 28 mm (og senere på 9, 5 mm og 16 mm lager), som kunne købes for at vises derhjemme. (I nogle tilfælde er disse udskårne versioner alle, der er tilbage af funktioner.) I 1960'erne dominerede to virksomheder hjemmet eller markedet, Blackhawk og Swank. De ville ikke kun sælge tryk, de ville leje dem til ikke-teatrale spillesteder, hovedsagelig colleges, men også kirker og non-profit organisationer. (En sort kirke viser en Disney-tegneserie til fangerne i den store Preston Sturges-komedie Sullivan's Travels .)
Virkelig skarpe filmskabere, der holdt kontrol med deres titler, kunne derefter føre tilsyn med genudgivelser af deres film. Hitchcock var et geni ved dette, idet han lagde titler som Rear Window hver gang han følte, at der var et marked for dem. I 1960'erne og 1970'erne udviklede Warner Bros. og MGM en hel række genudgivelser, førstnævnte med for eksempel Humphrey Bogart-film, og sidstnævnte, Marx Brothers og Greta Garbo. Raymond Rohauer gjorde det samme med Buster Keatons shorts og funktioner.
Det ville være dejligt at tro, at disse distributører forsøgte at introducere klassiske film til et nyt publikum, men de forsøgte virkelig bare at sno et par ekstra billetter ud af film, der var blevet opgivet for døde. Når vi taler om døden, er en stjerners død den perfekte mulighed for at frigive film igen. James Dean og Marilyn Monroe blev næppe begravet, da deres film ramte teatrerne igen.
Genudgivelser fortsætter til i dag. Francis Ford Coppola holder sig sammen med The Godfather og tilbyder forskellige versioner og pakker af alle filmene i serien. Ditto med Steven Spielberg og hans nære møder af den tredje art og ET the Extra-Terrestrial . Allerede før George Lucas begyndte at ændre Star Wars, var den blevet udstedt fire gange i løbet af de første fem år efter den oprindelige frigivelse fra 1977. James Cameron udsendte en udvidet version af Avatar og frigiver en 3D-version af Titanic den 6. april 2012. Til dato har der været syv forskellige versioner af Blade Runner .
Udgivelsesstrategien er ikke begrænset til film. Hvor mange popstjerner har gendannet deres materiale ved at frigive "remixer" eller "udvidede versioner" af hitsange og albums? Næste gang du tænder for dit tv og ikke finder andet end kørsler, har du blandt andet William Fox og Walt Disney at takke.
