Sim City 2000. Billede: Adams Carroll
Relateret indhold
- Hvordan Tetris-temasangen blev lavet
- Demaking Halo, Remaking Art: 'Halo 2600' Developer diskuterer løftet om videospil
Museum of Modern Art købte 14 videospil i sidste uge for at tilføje sin permanente samling - hvilket gør videospil til ikke kun interessante antropologiske artefakter, men også til en form for kunst. Ifølge en pressemeddelelse vil museet gerne fange omkring 40 spil, men har indtil videre følgende:
• Pac-Man (1980)
• Tetris (1984)
• En anden verden (1991)
• Myst (1993)
• SimCity 2000 (1994)
• vib-bånd (1999)
• The Sims (2000)
• Katamari Damacy (2004)
• EVE Online (2003)
• Dwarf Fortress (2006)
• Portal (2007)
• flOw (2006)
• Passage (2008)
• Canabalt (2009)
Fremtidsudsigterne inkluderer ting som The Legend of Zelda, Street Fighter, Animal Crossing, Super Mario 64 og Minecraft. Du vil måske bemærke, at der på denne første liste ikke er et eneste Nintendo-spil: ordet er, at museet stadig hamrer en aftale med videospilgiganten. MoMA skriver:
Er videospil kunst? Det er de helt sikkert, men de er også design, og en designtilgang er det, vi valgte for denne nye foray ind i dette univers. Spilene vælges som fremragende eksempler på interaktionsdesign - et felt, som MoMA allerede har udforsket og samlet omfattende, og et af de vigtigste og ofte diskuterede udtryk for nutidig designkreativitet. Vores kriterier understreger derfor ikke kun den visuelle kvalitet og den æstetiske oplevelse i hvert spil, men også de mange andre aspekter - fra kodens elegance til design af spillerens opførsel - der vedrører interaktionsdesign. For at udvikle en endnu stærkere kuratorisk holdning har vi i det sidste halvandet år søgt råd fra lærde, digital konservering og juridiske eksperter, historikere og kritikere, som alle hjalp os med at forfine kriterierne og ønskelisten, men også spørgsmålene om erhvervelse, visning og bevarelse af digitale artefakter, der gøres endnu mere kompliceret af spillernes interaktive karakter. Denne erhvervelse tillader museet at studere, bevare og udstille videospil som en del af dens Arkitektur og Design samling.
Smithsonian American Art Museum viste videospil som kunst sidste år i sin udstilling The Art of Video Games. De skriver:
Kunsten af videospil er en af de første udstillinger til at udforske den fyrtiårs udvikling af videospil som et kunstnerisk medium, med fokus på markante visuelle effekter og kreativ anvendelse af nye teknologier. Det indeholder nogle af de mest indflydelsesrige kunstnere og designere i løbet af fem epoker af spilleteknologi, fra tidlige pionerer til moderne designere. Udstillingen fokuserer på samspillet mellem grafik, teknologi og historiefortælling gennem nogle af de bedste spil til tyve spillesystemer, der spænder fra Atari VCS til PlayStation 3. Ætti spil, valgt med hjælp fra offentligheden, demonstrerer mediets udvikling. Spilene præsenteres gennem stillbilleder og videooptagelser. Derudover vil gallerierne indeholde videointerviews med tyve udviklere og kunstnere, store udskrifter af in-game-skærmbilleder og historiske spilkonsoller. Chris Melissinos, grundlægger af Past Pixels og samler af videospil og spillesystemer, er kurator for udstillingen.
Udstillingen er på turné til ti byer lige nu - bor i øjeblikket på The Boca Raton Museum of Art i Florida og rejser til sidst til Syracuse, Toleda, Memphis og andre byer i USA.
Mere fra Smithsonian.com:
Det væsentlige: Videospil
Kunsten at videospil
