I Mel Brooks ' Producenter ', den opvaskede teaterproducent Max Bialystock og den skånsomme revisor Leo Bloom, kan de hurtigt blive rige med en Broadway-flopp, hvis de samler flere penge, end de har brug for for at arrangere showet. (Deres plan brænder i sidste ende tilbage, og paret ender i fængsel for bedrageri.) I det virkelige liv er de kreative sind, der sammensværger for at sætte et show, mål for storhed, men i den meget konkurrencedygtige teaterscene i New York bomber mere end lykkes. Nogle af disse mislykkede produktioner har formået at opnå en grad af berømmelse - eller berygtelse. Her er ti musicals, der var spektakulære flopper i deres Broadway-debut.
1. Pipe Dream (1955)
Richard Rodgers og Oscar Hammerstein indledte tiden med den moderne Broadway-musical med Oklahoma! i 1943 og fulgte deres succes op med shows som karrusel, lyden af musik og Pulitzer-prisvindende Sydlige Stillehav . Men selv disse legendariske figurer var ikke immun mod at skabe en flopp. Pipe Dream startede som en tilpasning af John Steinbecks Cannery Row ; Men da romanen viste sig vanskeligt at blive til et sceneshow, skrev forfatteren en efterfølger, Sweet Thursday, i håb om, at den måske ville være mere velegnet til en musikal. Men sangskriverduoen forsøgte at skøbehorn Steinbecks rollebesætning af affærdige bums og prostituerede i en mere traditionel Rodgers og Hammerstein-form. Det virkede ikke. ”Det er så varmhjertet om en kold verden, ” skrev Louis Kronenberger i tidsskriftet Time, ”så højt bevidst om sine lavliv, at det fremkom med bare hootchbelagt butterscotch.” En Tony-nominering til bedste musikalsk kunne stadig ikke redde show fra skodde efter 246 forestillinger - den korteste løb for enhver Rodgers og Hammerstein musical og deres eneste show for at tabe penge og ikke gå på turné. Aldrig genoplivet på Broadway, nogle af Pipe Drams sange blev transplanteret i iscenesættelsen i 1996 af Rodgers og Hammersteins State Fair, der spillede for 110 forestillinger. Et år efter Pipe Dream havde en anden stor musikalsk teaterkomponist lignende rådne held: Leonard Bernsteins Candide, tilpasset fra Voltaires satiriske novelle, varede kun 73 forestillinger i sit originale løb. Imidlertid havde den flopp den sjældne skelnen ved at blive et hit. Da den blev genoplivet i 1973, løb Candide for 740 forestillinger. Det er siden trådt ind i operaselskabernes repertoire, og er en af de store resultater af det amerikanske teater.
2. Kelly (1965)
I 1965 havde teatergæster muligheden for at se klassiske musicals som Fiddler on the Roof, Funny Girl og Hello, Dolly! på Broadway. Men kun en håndfuld havde mulighed for at se Kelly . Offhand synes Steve Brodie, manden, der i 1880'erne hævdede at have sprunget ud af Brooklyn Bridge, et usandsynligt grundlag for en musikal. Og alligevel udarbejdede det kreative team af Eddie Lawrence og Mose Charlap en historie om en vågelig busboy ved navn Hop Kelly, der løber dårligt ud af en gruppe Bowery-gamblere, der prøver at forhindre ham i at overleve et spring fra Brooklyn Bridge, så de kan vinde en indsats - men selvfølgelig lykkes en ressourcefuld Kelly i sidste ende. Lawrence havde aldrig skrevet en musikal, og teamet af producenter, der håndterede Kelly, havde aldrig produceret en Broadway-musikal, kritiske faktorer, der ikke fungerede i produktionens fordel. Selv scriptrevisioner af Mel Brooks - blandt et væld af andre forfattere - inden åbningen i New York kunne ikke redde showet. Sangtitler er nu tragikomiske i deres ironi: "Alle her elsker Kelly" og "Jeg vil aldrig gå der igen." Til sidst elskede ingen Kelly . Det spillede en forestilling, natten til den 6. februar på Broadhurst Theatre, og lukkede med et tab på $ 650.000 midt i universelle kritiske pander. Sættene blev begravet i mucken i en New Jersey dump et par dage senere.
3. Morgenmad på Tiffany's (1966)
Der har endnu ikke været en succesfuld musikalsk tilpasning af et Truman Capote-værk: House of Flowers løb for 165 forestillinger, The Grass Harp løb for syv. Morgenmad på Tiffany's, en af de mest forventede produktioner i teatersæsonen 1966-1967, overlevede ikke forhåndsvisninger. Kildematerialet i sig selv var problematisk for en vellykket tilpasning: Capotes novelle fra 1958 om gåtefuld samfundspige Holly Golightly var et humørstykke uden et lineært plot. Desuden var historien allerede blevet omdannet til en Oscar-vindende film med Audrey Hepburn og hitsangen "Moon River", så publikum allerede havde en idé om, hvordan historien skulle spille og lyd. I udformningen af musikalsens heltinde skød forfatterne imidlertid filmens afvæbende charmerende Holly til fordel for en hårdere karakterisering, der var mere sand mod den modige opkaldspige i Capotes bog. Tryouts på vejen gik ikke godt med publikum, og Who's Bange for Virginia Woolf- dramatikeren Edward Albee blev bragt ind for at omskrive historien helt inden showet nåede Broadway. Ikke desto mindre, da Tiffany haltede ind i Majesteteatret for forhåndsvisninger, blev publikum forfærdet over at se den førende lady Mary Tyler Moore - bedre kendt for alle som den søde-naturerede Laura Petrie på The Dick Van Dyke Show - spille et ondskabsfuldt tramp. Showet spillede fire forhåndsvisninger før lukning med et samlet økonomisk tab. En musikalisering af Morgenmad på Tiffany's i 2009, der kørte i Londons West End, klarede sig noget bedre og kørte omkring 140 forestillinger.
4. Via Galactica (1972)
I slutningen af 1960'erne omfavnede Broadway ungdomskultur med rockmusikaler som Hair og Jesus Christ Superstar . Og så er der det kortvarige science fiction-bril Via Galactica . Musikalsættet omkring 1.000 år i fremtiden var teknisk ambitiøst med sine laserstråler, flyvende rumskibe og trampoliner indlejret i scenegulvet for at simulere vægtløshed i det ydre rum. Dets plot var imidlertid så uforståeligt, at synopses blev indsat i Playbills for at hjælpe forvirrede teaterfolk. Med country og gospel-infunderet musik af Galt McDermott, komponisten, der hjalp med at bringe 60'erne modkultur til Broadway-scenen med hår et par år før, lukkede showet efter blot syv forestillinger.
5. The Rocky Horror Show (1975)
Richard O'Brien's campy sendup af science fiction-filmschlock debuterede i et grønt, 60-sædet britisk teater i 1973 og kom sin vej hen over havet og åbnede ved Broadways Belasco Theatre i marts 1975. Bradens og Janet's spændende historie -Amerikansk par holdt gidsler i de glitrende og depraverede koblinger fra en transvestit-cum-gal videnskabsmand fra en anden planet, passerede ikke kritiske mønstre og sagde ”hej” til glemmebogen efter 45 forestillinger. Musikalen klarede sig langt bedre i sin filminkarnation, skønt det heller ikke oprindeligt var en forretningssucces, da den blev premiere i september 1975. Filmversionen af The Rocky Horror Picture Show voksede til et verdensomspændende kultfenomen, efter at filmens distributører begyndte at screene film ved midnat. Filmen forbliver i omløb som en aftenattraktion, hvor publikum snakker tilbage til filmen og bruger rekvisitter - såsom sprøjtepistoler, ris og toast - på passende øjeblikke i historien. Publikums deltagelse er blevet så integreret med Rocky Horror- oplevelsen, at da sceneshowet blev genoplivet på Broadway i 2000, blev teatergængerne tilbudt færdige sæt af ting at smide. Genoplivningen var langt bedre med et 437-performance-løb; dog gik Rocky Horror sammen med andre shows på Den Store Hvide Vej i hiatus efter terrorangreb den 11. september 2001. Selvom den åbnede igen i oktober samme år, kunne Rocky- genoplivningen ikke genvinde sin fod og blev permanent lukket i januar 2002.
På trods af adskillige tidligere succeser floppede Richard Rodgers og Oscar Hammerstein med deres tilpasning af John Steinbecks søde torsdag med titlen Pipe Dream i 1955. (Billy Rose Theatre Collection / New York Public Library) 
Leonard Bernsteins Candide, 1956, har den sjældne skelnen mellem at være en flopp, der senere blev et hit. På billedet her i 1955 blev hans strålende score kommercielt bevaret på et originalt rollebesætningsalbum, en livline, der gjorde det muligt for Candide at holde ud, efter at det blev lukket. (Everett Collection) 
Morgenmad på Tiffany's, en af de mest forventede produktioner i teatersæsonen 1966-1967, overlevede ikke forhåndsvisninger. Publikum blev rystede over at se førende lady Mary Tyler Moore, højre, spille en ondskabsfuld tramp. Showet spillede fire forhåndsvisninger før lukning med et samlet økonomisk tab. (Billy Rose Theatre Collection / New York Public Library) 
Komponist Charles Strouses forsøg på at følge op i sin succes i 1961, Bye Bye Birdie, med Bring Back Birdie, 1981, mislykkedes efter kun fire forestillinger. (Associeret presse) 
Stephen King's Carrie var en bedst sælgende roman og en populær film fra 1976, men det sørgede dog ikke for en lige så succesrig Broadway-musikal i 1988. (Time & Life Pictures / Getty Images) 
Borgerkrigen, 1999, var en musikalsk revy uden et plot, der dækkede krigens rækkevidde ved hjælp af Top 40-stil popsange tilført rock, country og R&B. På trods af en Tony-nominering lukkede borgerkrigen efter at have spillet 35 forhåndsvisninger og 61 forestillinger. (Billy Rose Theatre Collection / New York Public Library) 
Brug af 10 millioner dollars af sine egne penge til at bankrulle showet, Rosie O'Donnells Taboo, 2003, åbnede for blandede og negative anmeldelser. Taboo spillede 100 forestillinger og lukkede med et totaltab. (FilmMagic / Getty Images) 6. Bring Back Birdie (1981)
Sejler til musicals har altid kæmpet: shows som Let 'Em Eat Cake, George og Ira Gershwins fortsættelse af deres Pulitzer-prisvindende Of Thee I Sing; The Best Little Whorehouse Goes Public, der detaljerede de videre eventyr fra madam Mona Stangley; og A Doll's Life, Betty Comden og Adolph Green's efterfølger til Ibsens A Doll's House, alle i tank. Den samme skæbne var i vente for Bring Back Birdie, komponist Charles Strouses forsøg på at følge op på hans breakout-succes i 1961, Bye Bye Birdie, som fik en Tony Award for bedste musical. Showet samles op 20 år, efter at agent-vendte engelsklærer Albert Petersen og forlovede Rosie Alvarez gik ud i solnedgangen. Det nu lykkeligt gift par tilbydes et beløb på $ 20.000, hvis de kan finde Conrad Birdie, teenage-hjerterobben og rock-idolet, som de formåede i det originale show, så han kan optræde specielt på Grammys. Manglende charmen fra originalen, Bring Back Birdie forewent den sædvanlige streng af out-of-town tryouts, som de fleste produktioner bruger til at foretage justeringer og justeringer, og åbnede direkte i New York. Selvom Chita Rivera, der repriserede sin rolle som Rosie, fik en Tony-nominering, lukkede Bring Back Birdie efter fire forestillinger. Strouse forsøgte senere at skrive en efterfølger til hans anden store musikalske hit, Annie, med Annie 2: Miss Hannigan's Revenge, som lukkede under tryouts i Kennedy Center i Washington, DC Love Never Dies, Andrew Lloyd Webbers efterfølger til The Phantom of the Opera - tidenes længstkørende musikal - modtog blandede reaktioner fra kritikere og fans af det originale show, da det åbnede i London i marts 2010. Der forventes revisioner, før det åbner i New York.
7. Into the Light (1986)
Naturligvis virker videnskab og arkæologi ikke som musikalsk teatermateriale. Og alligevel er der Into the Light, som var baseret på en videnskabelig undersøgelse fra 1978 af Lommedækket i Turin for at afgøre, om det virkelig kunne være Jesus Kristus begravelsesduk. Musikalen fortalte den fiktive historie om fysiker James Prescott, hvis tvangsfulde arbejde med skoddet fremmedgør ham fra sin søn, der klarer sig gennem en imaginær ven i form af en spændende mime. Der blev hårdt presset på gejstlige sparklinjer eller skærme af røg og lasere for at skjule det faktum, at emner som molekyler og metafysik ikke bedst udforskes i sang - især med tekster som "videnskab uden data vil ikke få dig fra alpha til beta." guddommelig indgriben, intet kunne redde showet fra at lukke efter seks forestillinger.
8. Carrie (1988)
Stephen King's Carrie, en rædselshistorie om en high school-pige med telekinetiske kræfter og blodlyst, var en bedst sælgende roman og en populær film fra 1976. Det sørgede dog ikke for en lige så succesrig Broadway-musikal. Gengivet som en riff på græske tragedier - med high school-piger i togas og røde kropsstrømper og drenge i studded læder - var showet en næsten helt sunget popopera. Der var iboende problemer med at iscenesætte en overnaturlig thriller: Carrie's telekinetiske kræfter blev dødbringende bagatelliseret, og i en scene, hvor karakteren forbereder sig til prom - det tokt øjeblik, hvor publikum ser hendes fulde dygtighed over livløse genstande - visningen af børster og pudderpust som suser omkring scenen var uhensigtsmæssigt komisk. ”Puppetry har dens anvendelser, ” skrev teaterkritiker David Richards i sin Washington Post- anmeldelse, ”selvom fremme af terror ikke er en af dem.” Desuden åbnede Act II med en gruppe spidsfulde teenagere, der slagtede svin for at bruge dem i en detaljeret booby-fælde, hvorved en ubevidst Carrie skal overvaskes med en spand blod. At sætte dyreslakning til musik - ”Det er en simpel lille koncert / Du hjælper mig med at dræbe en gris” - det synes på en eller anden måde groft dårligt råd. Åbning på en torsdag, lukkede det den søndag og spillede fem forestillinger med et tab på 8 millioner dollars. Showets ry for at være en af de mest spektakulære flopper til at nåde Broadway-scenen tjente det som en kult efterfølgende, og off-Broadway MCC Theatre planlægger at montere en stærkt revideret version af Carrie - som udelader antallet af svinemord - i løbet af 2011- Sæson 2012.
9. Borgerkrigen (1999)
Civil War-musicals har en urolig historie, som det ses af mislykkede shows som My Darlin 'Aida, der transplanterede Verdis Aida til det amerikanske syd og to tilpasninger af Margaret Mitchells Gone With the Wind . Ikke desto mindre præsenterede komponisten Frank Wildhorn i 1999 sin overtagelse af den dødeligste konflikt nogensinde, der finder sted på amerikansk jord. Fortalt fra Unionens, konføderatets og sydlige slaveres perspektiver var borgerkrigen en musikalsk revy uden et plot, der dækkede krigens rækkevidde ved hjælp af top-40-pop-sange tilført rock, country og R&B. Selvom den blev nomineret til en Tony Award både for bedste score og bedste musical, lukkede The Civil War i juni efter at have spillet 35 previews og 61 forestillinger. Selvom dette show endnu ikke har dukket op på Broadway-scenen, er det blevet genoparbejdet, omarbejdet og genmonteret andetsteds, såsom en 2009-koncertversion produceret på Ford's Theatre i Washington, DC
10. Taboo (2003)
Rosie O'Donnell, vært for dagen, talte altid med at fremhæve det nyeste inden for Broadway-underholdning på sit tv-eftermiddagsprogram, og hun optrådte selv på Great White Way som Rizzo i 1994-genoplivningen af Grease . Med Taboo, en musikal om 1980'erne performancekunstner, promotor, modedesigner og London natklub personlighed Leigh Bowery, tog O'Donnell på sig rollen som producent og brugte $ 10 millioner af sine egne penge til at bankroll showet, efter at have set en version af musical i London, hvor det havde mindre succes. Med en score af Boy George, tidligere forsanger for det britiske popband Culture Club, blev showet forkert for at have en indviklet historie overbefolket med underudviklede karakterer. Temaer med berømthed, narkotikamisbrug og seksuel forvirring kan have gjort det til en hårdere salg til amerikanske teaterfolk. Åbning for blandede og negative anmeldelser, og på trods af en aggressiv reklamekampagne, spillede Taboo 100 forestillinger og lukkede med et totaltab. Som karakteren Max Bialystock sagde i Producenterne : ”Sæt aldrig dine egne penge i showet!”
