Urmaker James Borden og hans skulpturelle træholdere af træ trækker et overbevisende argument for humaniora. Den Iowa-baserede håndværker deltog i Dana College, en lille skole for liberal kunst i Blair, Nebraska, hvor han tog kurser i historie, kunst og videnskab. ”Det var godt for mig, fordi det involverede integrering af ideer og ikke kun at studere en, ” siger Borden. "Du så, hvordan alle disse forskellige tænkningsområder forbinder hinanden - ligesom et ur, der involverer videnskabelige principaler af love i bevægelse, og fysik og design."
Relateret indhold
- Disse kunstnere forvandler papirkurven til bærbar skat
- Dette Steampunk-keramik af en mand, der er navngivet øl, er ikke din almindelige billedpris
Borden havde altid elsket ure og andre mekaniske genstande og var endda vokset op i Rockford, Illinois, som derefter var hjemsted for en enorm privat samling af måleinstrumenter. Han havde kun tænket på dem som en hobby, men hans varierede kursusarbejde - læse om amerikansk urmagerhistorie, for eksempel for at lære, hvordan de tidlige New England-ure blev dannet af træ og se det berømte Glockenspiel-tårnur, mens han studerede i udlandet i München - inspirerede ham og en ven til at tage springet og bygge deres egne til et klasseprojekt.
”Vi foretog en undersøgelse af tidskontrol, og vi lavede dette enorme ur med træhjul, ” siger Borden. ”For mig fik det bare ting til at rulle. ”
Nu mere end 30 år senere er Borden landsdækkende for sin forretning, Timeshapes, der sælger store, håndskårne træure med fejende håndtag, hjul og udsatte redskaber, der er visket af sort valnød, kirsebærtræ og hickory. Denne uge vises hans arbejde endnu en gang blandt andre fine objekter på Smithsonian Craft Show, en encore til sidste års begivenhed, hvor han deltog for første gang og vandt to præmier inklusive First Time Exhibitor Award og Gold Award.
Kirsebærvægur (høflighed af James Borden) 
Kirsebær og valnød væg ur. (Med tilladelse fra James Borden) 
Vægur i kirsebær og valnødder (høflighed af James Borden) 
Valnøddulvur (høflighed af James Borden) 
Cherry-bordur (høflighed af James Borden) 
Stort vægur (høflighed af James Borden) 
James Borden er en Midwest-baseret urproducent, hvis skulpturelle træværker bliver belyst på denne uges Smithsonian Craft Show. (Med tilladelse fra James Borden) Borden afsluttede sit første ur i 1980 og tilbragte det følgende år efter universitetet i sine forældres kælder og byggede stykker, der omfattede et unikt victoriansk ur uden kasse, urskiver, ansigt eller numre - en æstetisk forløber for hans fremtidige værker. På trods af sin brændende interesse for maskinerne havde Borden ikke planer om at arbejde sammen med dem for at leve.
Borden besluttede at gå på Wartburg Theological Seminary i Dubuque, Iowa, hvor han mødte sin kone, Barbara. Omkring midtvejs gennem programmet ændrede den tidligere håndværker mening; han indså, at hans lidenskab for ure var blevet en livslang forfølgelse. Borden åbnede en urbutik, hvor han reparerede og restaurerede antikke ure mens han deltog på seminar på deltid. Han uddannede sig, men blev aldrig ordineret. Efter deres ægteskab boede han og Barbara over urbutikken.
Efterhånden skiftede Borden væk fra at fastsætte ure til at designe dem. Først styrede hans træure tæt på traditionens side. Men han begyndte senere at fikse på genstandenes spindemekanismer og blev fascineret af tanken om at fremstille et stående eller hængende ur, der ikke havde skabe til at beskytte dets gear. Han strækkede ud forskellige komponenter - bygning af større gear, niveauer, pendler og hænder - og blev af med enhver anden del af uret, der ikke, vel, fik det til at krydse. Snart voksede urene til at få mere raffinerede figurer med buede, yndefulde buer og store gear og håndtag, der svingte og drejede fri for enhver ramme. ”Jeg betragter dem som kinetiske træskulpturer, der er et udtryk for tid gennem form og bevægelse, ” siger Borden.
Borden og hans familie flyttede til sidst til Minnesota. Der begyndte han at vise sine ure i offentlige omgivelser, som indkøbscentre, og begyndte at udstille på lokale og regionale håndværksudstillinger. En ven rådede ham til at deltage i det amerikanske håndværksråds show i Baltimore, Maryland, hvilket han gjorde til stor succes. "Midtvesten var et meget mere begrænset marked, antager jeg, og det var svært for mig at sælge, " siger Borden. "Så brød Baltimore-showet virkelig tingene åbne."
Fra da af startede Bordens forretning; han sælger nu sine ure på lovlige håndværksmesser og udstillinger over hele landet og accepterer også provision for private købere. ”Femoghalvfem procent af dem går ind i folks hjem, ” siger Borden. ”Det kan undertiden være ret store ure, jeg har en nu, når jeg er ved at afslutte et hjem i Massachusetts. Den samlede urskulptur er omkring 17 meter bred, og den hænger på væggen. ”Hver vare er helt hånd hugget, siger Borden, efter omhyggeligt at have valgt træet. Han laver omkring 10 til 15 ure om året og sælger dem til priser, der spænder fra $ 5.000 til $ 10.000 dollars et stykke.
I år vil Borden, der nu er far til to college-aldersbørn og bor i Sibley, Iowa, med Barbara, igen sælge en række ure - fritstående, vægmonteret, store, små - hos Smithsonian Craft Show. Hvert køb er unikt, siger han; de alle "viser sig lidt anderledes, fordi hvert stykke er designet og lavet for hånd. De er ikke færdige med nogen form for masseproduktionsteknikker eller -mønstre."
I stedet er Bordens værker kulmination af kærlighed, dygtighed og tid. "Min kone kan godt lide at sige, at det at tage et ur tager mig hele mit liv, " siger Borden, "al min baggrundserfaring og læring og studier går ind i hver enkelt."
Smithsonian Craft Show åbner på National Building Museum torsdag den 10. april og vil køre indtil søndag 13. april. Billetter kan købes online. Optagelse er $ 15 om dagen, $ 25 for et to-dages pass. Indtægter støtter Smithsonian Women's Committee Grants Fund.
