I denne rundebord tynger fem musikere og historikere, samlet af Zócalo Public Square, på hvilke opfindelser, der fremdrev rockrevolutionen i Amerika.
Relateret indhold
- Freddie Mercury, musikalsk geni og frimærkesamler
På Newport Folk Festival i 1965 tilsluttede Bob Dylan sin elektriske guitar live for første gang - og et publikum, der forventede akustiske folksange booed gennem “Like a Rolling Stone.” Rock havde allerede ændret Dylan, og Dylan ville fortsætte med at skifte rock 'n' roll. Men Dylans pause fra traditionen var hverken den første eller den sidste i rockhistorien. Faktisk trak Dylans musikalske revolution på en allerede længe etableret historie af trailblazers og innovationer inden for rock, der har gjort genren i sig selv mulig.
Så spørgsmålet er et værdigt. Hvad er de mest banebrydende innovationer i amerikansk rock 'n' roll historie?
1 af 5Revolutionerende radio
(© Found Image Press / Corbis) I de første to tredjedele af det 20. århundrede var Amerika en apartheid-nation. Men der var noget, der ikke overholdt Jim Crow-love eller det tåbelige begreb om et samfund, der er "adskilt men lige": luften.
Vi kan ikke regulere luften, og radio rejser gennem luften.
Regeringer kunne ikke lovgive, hvad du lyttede til i dit hjem.
Efter mørke kunne du pludselig høre stemmer fra hele stedet, stemmer, du ikke kunne høre i løbet af dagen. Når jeg voksede op, tænkte jeg på dette som magisk tid. Du kunne høre WLAC i Nashville helt fra Tallahassee til den canadiske grænse.
Forestil dig, at du er Bob Zimmerman, et gymnasium i Hibbing, Minnesota. Der er ikke en eneste sort person i byen. Men om natten, op i dit værelse, hører du musikken fra det sorte Amerika på WLAC. Du vil høre mere og vide mere. Og det ønske får dig til sidst lyst til at blive Bob Dylan.
Og endnu tidligere: Forestil dig, at du er et sort barn, der bor i adskilt St. Louis. Du lytter til Grand Ole Opry på WSM ud af Nashville og hører stemmerne fra det gamle, underlige Amerika. Og så bliver du vokset ind i de hvide traditioner for countrymusik. Derfor, når du bliver voksen og bliver Chuck Berry, har alle disse store rock 'n' roll-sange en fortællingstradition, der er lånt fra hvid countrymusik.
Når disse forskellige slags musik mødtes - country og western (hvid) og rytme og blues (sort) - blev der skabt noget nyt: rock 'n' roll.
Musikken gav en metafor for samfundet: to ting holdt adskilt og troede så forskellige kunne faktisk sammenføjes. Når det sluttede sig, resulterede noget bedre. Det var en slags integration.
Væggene kom tumlende ned. Separat var i sagens natur ulig.
Så tænk på radio som det mest undergravende medium. Det spillede en enorm og ofte usheraldet rolle i antændelse af en social revolution. Ikke alle vægge er naturligvis tumlet, men vi startede godt.
William McKeen er forfatter til otte bøger og redaktør af fire mere. Hans seneste bøger er for gamle til at Die Young og Homegrown i Florida . Han arbejder på en bog om 1960'ernes musikverden i Los Angeles. Han underviser ved Boston University.
1 af 5
