En mundtlig historie om "Star Trek"

Det var den mest vildt succesrige fiasko i tv-historien. Først vist på NBC for 50 år siden i september varede den originale "Star Trek" kun tre sæsoner, før den blev annulleret - kun for at blive genoplivet i syndikering og vokse til et globalt underholdnings-mega-fænomen. Fire live-action-tv-efterfølgere, med en anden digital platform-spinoff planlagt af CBS til lancering næste år. Et dusin film, der begynder med 1979's Star Trek: The Motion Picture og genoptages i juli med instruktøren Justin Lins Star Trek Beyond . Den finder kaptajn Kirk (Chris Pine) og Spock (Zachary Quinto) i det dybe rum, hvor de angribes af udlændinge og strandet på en fjern planet - et plot, der muligvis gør nogle seere glade for, at i det mindste specialeffekterne er nye. I løbet af årtierne "Star Trek" -handelen alene (fordi hvem har ikke brug for en Dr. McCoy bobblehead?) Har angiveligt indbragt omkring 5 milliarder dollars.

Relateret indhold

• Starship Enterprise kommer ind for en ny landing på Smithsonian

Dette er en ganske udstrømning for et koncept, som skaberen, Los Angeles-politibetjent-tv-forfatter Gene Roddenberry, kastede op for producenterne som en "space western" og en gang blev beskrevet som et "'Wagon Train' to the Stars." Der er meget, meget mere at appellere til den originale "Star Trek" end krigsførelse i ørkenen, selvfølgelig som utallige artikler og afhandlinger har forsøgt at forklare, men i en nøglemæssig respekt var Roddenberry's opfattelse ret på målet: Folk overalt, især Amerikanere er fascinerede af grænsen, uanset om de er endelige eller ej. Og fans er stadig fascinerede af, at Roddenberry, en veteran fra 2. verdenskrig, satte sin multiraciale epos fra det 23. århundrede i et univers, der syntes at bevæge sig ud over bigotry og små konflikter, en kold krigstid der forestiller sig fremtiden, der var betryggende mod-dystopisk . Derudover skal du elske gadgetsne - mobilkommunikatorer, videokonferencer, diagnostiske scannere, talende computere - som har haft en uhyggelig vane at dukke op i det virkelige liv for nylig, en hyldest til viden og opfindsomhed ikke kun Roddenberry, men også showets designere og forfattere.

Den oprindelige vision er rigdom og vedholdenhed, der gør en omfattende mundtlig historie om "Star Trek" så overbevisende. (Det samme kan ikke siges om “The Newlywed Game”, for eksempel et andet tv-show, der debuterede i 1966.)

I mere end 30 år har Edward Gross og Mark A. Altman gjort det til deres mission at dokumentere den kreative proces, der ligger til grund for ”Star Trek” i alle dens iterationer. I titusinder af timers interviews, der blev gennemført overalt fra Gene Roddenberry's Bel Air-palæ til filmsæt til autocampere, registrerede forfatterne stort set alle, der satte sit stempel på dette popkulturmonument. Resultatet er Den 50-årige mission: Den komplette, ucensurerede, uautoriserede mundtlige historie om Star Trek : De første 25 år, uddrag her. (Bind 2 er i værkerne.) ”Det, jeg elskede ved det mundtlige historieformat, ” siger Altman, ”var, at det var som at få 500 mennesker i et rum og fortælle historien på en lineær måde.” Det var, tilføjer Gross, et "ægte arbejde af kærlighed."

Den 50-årige mission: De første 25 år

"The Fifty-Year Mission" af Edward Gross og Mark A. Altman. Copyright (c) 2016 af forfatterne og genoptrykt med tilladelse fra Thomas Dunne Books, et aftryk af St. Martin's Press, LLC.

Købe

Gene Roddenberry (skaber og udøvende producent, "Star Trek")
Jeg kan huske mig selv som et astmatisk barn, der havde store vanskeligheder ved 7, 8 og 9 år gammel, der blev helt forelsket i Tarzan, Lord of the Jungle og drømmer om at have sin styrke til at springe i træer og kaste mægtige løver til jorden.

Der var en dreng i min klasse, som livet havde behandlet dårligt. Han halte, han pustede. Han var en charmerende, intelligent person. På grund af at han ikke var i stand til at gøre mange af de ting, som andre var i stand til, var han slags gået ind i sin egen verden af ​​fantasy og science fiction. Han havde samlet de vidunderlige gamle fantastiske og forbløffende magasiner, og han introducerede mig til science fiction. Derefter opdagede jeg i vores kvarter, der boede over en garage, en ex-con, der var kommet i science fiction, da han sad i fængsel. Han introducerede mig for John Carter og de vidunderlige ting fra Burroughs. Da jeg var 12 eller 13 år havde jeg været meget i hele science fiction-området.

I 2. verdenskrig tjente Roddenberry i US Army Air Corps som en B-17 pilot. Han tiltrådte i Los Angeles Police Department i 1949 og skrev indlæg for Chief William Parker samt artikler til LAPD-nyhedsbrevet, The Beat. Efter at han trådte tilbage i 1956, leverede Roddenberry manuskripter til manuskriptforfatteren Sam Rolfe til "Have Gun Will Travel", tv-western med Richard Boone. Roddenberry havde sin første pilot produceret af MGM i 1963 til den kortvarige NBC-serie “The Lieutenant.” Studiet afviste hans tonehøjde for en ny serie kaldet “Star Trek .” Men hans agenter kontaktede Desilu Studios, som var på udkig efter producerer flere dramaer efter års succes med komedie.

Gene Roddenberry
Jeg var træt af at skrive til shows, hvor der altid var en shoot-out i sidste akt, og nogen blev dræbt. “Star Trek” blev formuleret til at ændre det. Jeg havde været freelance skribent i omkring et dusin år og gnuggerede ved den kommercielle censur på tv. Du kunne virkelig ikke tale om noget, du var interesseret i at tale om. Det syntes for mig, at hvis jeg ville tale om sex, religion, politik, komme med nogle kommentarer mod Vietnam osv., At hvis jeg havde lignende situationer, der involverede disse emner, der sker på andre planeter for små grønne mennesker, ville det muligvis blive af, og det gjorde det.

Dorothy "DC" Fontana (forfatter, "Star Trek" -redaktør)
Gen bad mig om at læse det allerførste forslag til "Star Trek" i 1964. Jeg sagde, "Jeg har kun et spørgsmål: Hvem skal spille Mr. Spock?" Han skubbede et billede af Leonard Nimoy over bordet.

Gene Roddenberry
Leonard Nimoy var den skuespiller, jeg bestemt havde i tankerne - vi havde arbejdet sammen tidligere. Jeg blev slået på det tidspunkt med hans høje slaviske kindben og det interessante ansigt, og jeg sagde til mig selv: ”Hvis jeg nogensinde laver denne science fiction-ting, ville han gøre en stor fremmed. Og med disse kindben, kan en slags spids øre muligvis gå godt. ”At kaste Mr. Spock ringede jeg til Leonard, og han kom ind. Det var det.

Leonard Nimoy (skuespiller, "Mr. Spock")
Jeg gik ind for at se Gen i Desilu Studios, og han fortalte mig, at han forberedte en pilot til en science fiction-serie, der skulle kaldes "Star Trek", som han havde i tankerne for mig at spille en fremmed karakter. Jeg regnede med, at alt hvad jeg skulle gøre, var at holde min mund lukket, og jeg kunne ende med et godt stykke arbejde her. Gen fortalte mig, at han var fast besluttet på at have mindst en udenjordisk fremtrædende på sit stjerneskib. Han ville gerne have mere, men det at gøre menneskelige skuespillere til andre livsformer var for dyrt for tv i disse dage. Spidsede ører, hudfarve plus nogle ændringer i øjenbryn og hårstil var alt, hvad han følte, han havde råd til, men han var sikker på, at hans Mr. Spock-idé, korrekt håndteret og korrekt handlet, kunne slå fast, at vi var i det 23. århundrede, og at interplanetær rejse var en fast kendsgerning.

Marc Cushman (forfatter, “ Disse er rejsen” )
Desilu kom til, fordi Lucille Ball og Desi Arnaz ejede "I Love Lucy." Det var første gang, at nogen ejede omdirigering af rettighederne til et show. Virker som en no-brainer i dag, men dengang havde ingen gjort det. Til sidst købte CBS genretningsretten tilbage fra Lucy og Desi for en million dollars, en masse penge dengang. Lucy og Desi tager de penge og køber RKO og gør dem til Desilu Studios. Virksomheden vokser, men så falder ægteskabet fra hinanden, og Lucy ender med at køre studiet, og på dette tidspunkt har de ikke mange shows. Lucy siger, ”Vi er nødt til at få flere shows på luften, ” og ”Star Trek” var den hun tog på, fordi hun troede, det var anderledes.

Herbert F. Solow (leder af produktionen, "Star Trek")
Jeg havde så mange mennesker i studiet, så mange gammeldagere forsøgte at tale mig ud af det. ”Du kommer til at slå os konkurs, du kan ikke gøre dette. NBC vil alligevel ikke have os, hvem bryder sig om fyre, der flyver rundt i det ydre rum? ”Den optiske fyr sagde, at det var umuligt at gøre.

Marc Cushman
Desi var ikke der mere. Så Lucy spørger sig selv, ”Hvad ville Desi gøre?” Fordi hun virkelig elskede og respekterede ham. ”Desi ville få flere shows på luften, som vi ejer, ikke kun at vi producerer for andre virksomheder.” Det var hendes grund til at gøre ”Star Trek” - og hun følte, at dette show, hvis det blev fanget, kunne køre igen i årevis som "Jeg elsker Lucy." Og gæt hvad? Disse to forestillinger - “Jeg elsker Lucy” og “Star Trek” - er to shows, der er blevet fulgt, lige siden de oprindeligt sendte.

Sagnet begynder: i den første pilot, Jeffrey Hunter (til højre) som kaptajn Pike og Majel Barrett som nummer et bytter udsigt med en indbygger på planeten Talos IV. (CBS Photo Archive / Getty Images) Transportøren (teleporterende besætning, fra venstre, Hikaru Sulu, Nyota Uhura, Pavel Chekov og Scotty) blev først operationel - i “Star Trek” -kronologi - i det 22. århundrede. (AF Arkiv / Alamy) Kunstnere tryllede frem variationer af Enterprise, inklusive denne version, inden de slog sig til det skibssæt, der blev oprettet af produktionsdesigner Walter M. “Matt” Jefferies. (Med tilladelse fra Roddenberry Archives) Leonard Nimoy og Gene Roddenberry konfererer i sæt i 1964. Nimoy, sagde associerede producent Robert H. Justman, "har altid ønsket at gøre hans karakter mere troværdig." (Courtesy of Roddenberry Archives) Nye udlændinge konfronterede besætningen flerårigt (Spock, venstre, med Yeoman Rand og Kirk). Den største fare, mente Kirk, var "irrationel frygt for det ukendte." (AF Archive / Alamy)

I teleplayet til den første pilot, ”The Cage”, med Jeffrey Hunter som kaptajn Christopher Pike, beskrev Roddenberry det etablerende skud i detaljer: ”Åbenbart ikke et primitivt 'raketskib', men snarere et sandt rumfartøj, der antydede unikke arrangementer og spændende evner. Som CAMERA ZOOMS IN ser vi først små bogstaver 'NCC 1701- USS ENTERPRISE . '”

Walter M. “Matt” Jefferies (produktionsdesigner, “Star Trek”)
Jeg havde samlet en enorm mængde designmateriale fra NASA og forsvarsindustrien, som blev brugt som et eksempel på design at undgå. Vi fastholdt alt dette materiale op på væggen og sagde: “Det vil vi ikke gøre.” Og også alt, hvad vi kunne finde på “Buck Rogers” og “Flash Gordon” og sagde, ”Det vil vi ikke gøre.” Gennem en proces af eliminering kom vi til det endelige design af Enterprise .

Gene Roddenberry
Jeg havde været en hærbomberpilot og fascineret af marinen og især historien om virksomheden, som ved Midway virkelig vendte tidevandet i hele krigen til vores fordel. Jeg havde altid været stolt af dette skib og ville bruge navnet.

Roddenberrys opmærksomhed på detaljer udvides endda til skibets computer på et tidspunkt, hvor computere var punchkort-betjente behemoths, der fyldte hele værelser. I en memo den 24. juli 1964, til produktionsdesigner Pato Guzman, foreslog Roddenberry: ”Mere og mere ser jeg behovet for en slags interessant elektronisk computermaskine designet til USS Enterprise , måske på selve broen. Det vil være et informationsapparat, hvorfra besætningen hurtigt kan udtrække oplysninger om registret for andre rumfartøjer, rumfartplaner for andre skibe, information om enkeltpersoner og planeter og civilisationer. ”

Gene Roddenberry
Skibets transportører - som lod besætningen "stråle" fra sted til sted - kom virkelig ud af et produktionsbehov. Jeg indså med dette enorme rumskib, at jeg ville sprænge hele programmets budget bare ved landing af tingene på en planet. Og for det andet vil det tage lang tid at komme ind i vores historier, så transportørens idé blev udtænkt, så vi kunne få vores folk hurtigt og nemt ned på planeten og få vores historie til at gå forbi.

Howard A. Anderson (kunstner med visuelle effekter, “Star Trek”)
Til transportereffekten tilføjede vi et andet element: en glittereffekt i dematerialiseringen og rematerialiseringen. Vi brugte aluminiumsstøv, der faldt gennem en stråle med høj intensitetslys.

Selvom netværket havde advaret studiet om ikke at gøre piloten for esoterisk - ” Vær sikker på, at der er nok forklaringer på planeten, folket, deres måder og evner, så selv en person, der ikke er en science fiction-aficionado, klart kan forstå og følge historie, ”sagde et memo fra 1964 - netværket var ikke tilfreds. NBC bestilte en anden pilot - en sjælden anden chance for at blive hentet til en serie.

Gene Roddenberry
Årsagen til, at de afviste piloten, var, at den var for cerebral, og der var ikke nok action og eventyr. ”The Cage” sluttede ikke med en jagten og et højre kryds til kæben, som alle mandlige film skulle slutte. Der var ingen kvindelige led da - kvinder i disse dage blev bare sat på. Så en anden ting, de følte var forkert, var, at vi havde Majel som en kvindelig næstkommanderende på skibet.

Majel Barrett (skuespillerinde, "nummer et", "sygeplejerske Christine kapel")
NBC mente, at min position som nummer et ville være nødt til at blive skåret, fordi ingen ville tro, at en kvinde kunne have stillingen som næstkommanderende.

Gene Roddenberry
Nummer 1 var oprindeligt den med det kolde, beregne, computerlignende sind. Da vi var nødt til at fjerne en feminin nummer én - jeg fik at vide, at du kunne kaste en kvinde i en sekretærrolle eller som en husmor, men ikke i en kommandoposition over mænd på endda et rumskib fra det 23. århundrede - kombinerede jeg de to roller i en. Spock blev næstkommanderende, stadig videnskabsoffiser, men også det computerlignende, logiske sind, der aldrig viser følelser.

Leonard Nimoy
Vulcan unemotionalism og logik blev til. Gen mente, at formatet havde hårdt brug for den fremmede Spock, selvom prisen var accept af seksuel ulighed i 1960'ernes stil.

Abonner på Smithsonian magasin nu for kun $ 12

Denne artikel er et udvalg fra maj-udgaven af ​​Smithsonian-magasinet

Købe

Netværkets indvendinger mod Roddenberry's Spock omfattede undtagelse fra karakterens spidse ører, opfattet som at give et vagt uhyggeligt satanisk udseende.

Gene Roddenberry
Ideen om at droppe Spock blev et stort emne. Jeg følte, at det var den eneste kamp, ​​jeg var nødt til at vinde, så jeg ville ikke lave showet, medmindre vi forlod ham i. De sagde: “Fint, lad ham være i, men hold ham i baggrunden, vil du?” Og så når de lagde salgsbrochuren, da vi til sidst gik i serie, de rundede omhyggeligt Spocks ører og fik ham til at se menneskelig ud, så han ikke ville skræmme potentielle annoncører.

Arbejdet med den anden pilot, "Hvor ingen mand er gået før, " begyndte i 1965. Showet blev sendt den 22. september 1966 og indeholdt William Shatner som kaptajn James T. Kirk, som erstattede skuespiller Jeffrey Hunter.

Gene Roddenberry
På det tidspunkt var tv fuld af antihelter, og jeg havde en fornemmelse af, at offentligheden kan lide helte. Mennesker med mål for øje, med ærlighed og dedikation, så jeg besluttede at gå med de lige heroiske roller, og det betalte sig. Min model for Kirk var Horatio Hornblower fra CS Forester havfortællinger. Shatner var åben over science fiction og et fantastisk valg.

William Shatner (skuespiller, "James T. Kirk")
Jeg talte med Gene Roddenberry om de mål, vi håbede at nå, og det ene var seriøst drama såvel som science fiction. Jeg følte mig overbevist om, at "Star Trek" forblev de alvorlige mål for det meste, og det gjorde det.

Scott Mantz (filmkritiker, "Access Hollywood")
Jeg ville følge Kirk i et øjeblik. Shatners præstation som Kirk er grunden til, at jeg blev ”Trek” -fan.

Leonard Nimoy
Bill Shatners bredere skuespillestil skabte en ny kemi mellem kaptajnen og Spock.

William Shatner
Kaptajn Kirk og jeg smeltede sammen. Det har måske kun været af den tekniske nødvendighed; Trækket med at lave et tv-show hver uge er sådan, at du ikke kan gemme dig bag for mange forklædninger. Du er så træt, at du ikke kan stoppe for at prøve andre fortolkninger af en linje, du kan kun håbe, at dette tag er godt, fordi du har fem sider til at skyde. Du er nødt til at stole på håbet om, at det, du gør som dig selv, vil være acceptabelt. Kaptajn Kirk er mig. Jeg ved ikke omvendt.

James Doohan (skuespiller, "Montgomery 'Scotty' Scott")
[Et par dage], før de faktisk skulle skyde den anden "Star Trek" -pilot, ringede instruktøren, Jim Goldstone, til mig og sagde: "Jimmy, ville du komme ind og gøre nogle af dine accenter til disse 'Star Trek' folk? ”Jeg vidste ikke, hvem de var, men det gjorde jeg på en lørdag formiddag. De overrakte mig et stykke papir - der var ingen del der for en ingeniør, det var bare nogle linjer, men hver tredje linie ændrede jeg mig således og endte med at otte eller ni accenter til den læsning. I slutningen sagde Gene Roddenberry, "Hvilken en kan du lide?" Jeg sagde, "For mig, hvis du vil have en ingeniør, ville han hellere være en skotsk, " fordi det var de eneste ingeniører, jeg havde læst noget om - alle de skibe, de havde bygget osv. Gene sagde, "Nå, det kan vi også gerne også."

George Takei (skuespiller, “Hikaru Sulu”)
Første gang jeg talte med Gene om "Star Trek", var det for den anden pilot, og det var et spændende udsigter, fordi næsten enhver anden mulighed var enten konsekvens eller ærekrænkende, og her var noget, der var et gennembrud for en japansk-amerikansk skuespiller. Indtil da var enhver regelmæssig serierolle for en asiatisk eller en asiatisk-amerikansk karakter enten tjenere, buffoner eller skurke.

Alexander Courage (komponist, "Star Trek")
Da Lucille Ball købte Desilu, kom Wilbur Hatch ind som musikchef. Da “Star Trek” kom på scenen, foreslog Wilbur mig til Roddenberry, og jeg viste et tema. Roddenberry kunne lide det, og det var det. Han sagde: ”Jeg vil ikke have nogen pladsmusik. Jeg vil have eventyrmusik. ”

Den anden pilot blev en monumental præstation: Den overtalte NBC til greenlight af serien.

Gene Roddenberry
Den største faktor i at sælge den anden pilot var, at den endte i et helvede af en fistfight med skurken, der led en smertefuld død. Derefter, når vi fik "Star Trek" i luften, begyndte vi at infiltrere et par af vores ideer, ideerne, som fans alle har fejret.

Robert H. Justman (associeret producent, "Star Trek")
På den sidste produktionsdag, da vi var over en dag, udførte vi to dages arbejde på en dag. Det var den dag, hvor Lucy kom på scenen, fordi vi skulle holde en afslutning på billedet og vi skyder stadig, så imellem opsætninger hjalp hun Herb Solow og mig med at feje ud af scenen. Jeg tror, ​​hun bare gjorde det med virkning, fordi hun ville starte festen.

Den 6. marts 1966 sendte Roddenberry et Western Union-telegram til Shatner på Hotel Richmond i Madrid: ”Dear Bill. Gode ​​nyheder. Officiel afhentning i dag. Vores femårige mission. Med venlig hilsen, Gene Roddenberry. ”

Ikke længe efter at ”Star Trek” blev lanceret omfavnede publikum Leonard Nimoy’s Spock, og den stoiske Vulcan-videnskabsofficer truede snart med at formørge kaptajn Kirk. Nimoy kom med en liste over krav, der resulterede i muligheden for, at karakteren ville blive udskiftet. I sidste ende blev Nimoy's krav opfyldt, og manuskripterne begyndte at fokusere på Kirk og Spock som et team. Men følelsen af ​​konkurrence fortsatte.

Marc Cushman
De havde næsten ikke Spock i den anden sæson af “Star Trek.” Fan-mailen blev så intens i løbet af det første år, sække og sække med mail hver dag. Hans agent sagde, ”Han får kun 1.250 $ om ugen, og han har brug for en forhøjelse.” Men Desilu mister penge på showet, og bestyrelsen tænkte på at annullere det, selvom NBC ville fortsætte, fordi det bankede studiet . Den, der brød dødvandet, var den, der ikke ville have Spock i første omgang: NBC. ”Du laver ikke showet uden den fyr. Betal ham, hvad du har brug for at betale ham. ”

David Gerrold (forfatter, “Problemet med stammer”)
Problemerne med Shatner og Nimoy begyndte virkelig i løbet af den første sæson, da Saturday Review gjorde denne artikel om “Trek”, hvori det blev sagt, at Spock var meget mere interessant end Kirk, og at Spock skulle være kaptajn. Ingen var i nærheden af ​​Shatner i flere dage. Han var rasende . Pludselig skriver forfatterne alt dette fantastiske stykke for Spock, og Spock, der skulle være en underordnet karakter, pludselig begynder at blive Kirkens ligestilling.

Ande Richardson (assistent til forfatter Gene L. Coon)
Shatner ville tage hver linje, der ikke blev spikret ned. ”Dette skulle være kaptajnens linje!” Han var meget usikker.

Herbert F. Solow
Den sidste ting, vi ønskede, var at have netværket, sponsorerne eller tv-publikum føler, at det ikke var en vidunderlig, vidunderlig familie på "Star Trek." Vi ønskede ikke, at nogen skulle se en revne i denne dæmning, som vi byggede.

Hvis push kom til at skyve, og vi måtte omarbejde begge figurer, ville det have været lettere at omarbejde Bill's del end Leonard, så du fortæller mig: Hvem er showets stjerne?

William Shatner
Lejlighedsvis vil jeg høre noget fra en ivrig fan af mig, der siger: ”Så og så sagde dette om dig.” Og det forvirrer mig, fordi jeg ikke har haft problemer med dem. Vi har gjort vores arbejde og fortsat, og jeg har aldrig haft dårlige ord med nogen.

Den 17. august 1967 henviste Roddenberry et ultimatum til Shatner og Nimoy, med DeForest Kelley (Dr. McCoy) kastet ind for et godt mål:

”Kast disse sider i luften, hvis du vil, stemple af og være vred, det betyder ikke så meget, siden du har kørt mig til kanten af ​​ikke at give noget forband, ” skrev Roddenberry i det brev, der blev uddraget her første gang: ”Nej, William, jeg skriver ikke rigtig dette til Leonard og inkluderer kun dig som et spørgsmål om psykologi. Jeg taler direkte til dig og med en vred ærlighed, som du ikke har hørt før. Og Leonard, du ville have meget forkert, hvis du tror, ​​jeg virkelig tager af sted på Shatner og kun foregiver at inkludere dig. Det samme brev til begge; du har stort set delt markedet på selviskhed og egocentricitet.

” Star Trek begyndte som en af ​​tv-produktioner i byen, hvor skuespillere, som medfagfolk, ikke kun blev lyttet til, men faktisk blev opfordret til at bringe deres manuskript og seriekommentarer til produktionskontoret. Når små problemer og smaghed begynder at ske, som det sker på alle shows, instruerede jeg vores folk om, at det skulle overses, hvor det er muligt, fordi vi alle burde forstå det enorme fysiske og følelsesmæssige arbejde i dit job .... Resultatet af Gene Roddenberry's politik af lykkeligt partnerskab? Star Trek går ned i drænet.

”. . . Jeg vil have dig til at indse fuldstændigt, hvor din kamp for absolut skærmdominans fører dig. Det påvirker allerede billedet af kaptajn Kirk på skærmen. Vi er på vej mod en arrogant, højt, halvassert Queeg-karakter, der er så åbenlyst usikker på den skærm, at han ikke har råd til at lade nogen anden få en idé, give en ordre eller løse et problem. Du kan ikke skjule sådanne ting for et publikum.

”Og nu, Leonard. Jeg må sige, at hvis jeg var Shatner, ville jeg også være nervøs og irriteret over dig. For en mand, der ikke gør nogen hemmelighed for sin egen følsomhed, viser du en mærkelig mangel på forståelse for det hos dine medskuespillere.

”Så længe jeg bliver med showet, der starter mandag, ” besluttede Roddenberry, ”vil der ikke være flere linjekontakter fra en til en anden . Ikke mere af de lange diskussioner om scener, der mister os cirka en halv dag med produktion af et show - instruktøren tillader det kun, når der er et gyldigt dramatisk historie eller fortolkningspunkt, som han mener gør det nødvendigt. Direktøren får at vide, at han også kan udskiftes, og at manglende opretholdelse på toppen og ansvarlig for sættet vil være grunde til hans afskedigelse.

”Okay, mine tre tidligere venner og 'unikke fagfolk, ' det er det. I direkte tale. ”

David Gerrold
Alle episoder holder sammen, fordi Shatner holder det sammen. Spock er kun god, når han har nogen at spille på. Spock, der arbejder med Kirk, har magien, og den spiller meget godt, og folk giver al æren til Nimoy, ikke til Shatner.

Leonard Nimoy
I løbet af serien havde vi en fiasko - jeg oplevede det som en fiasko - i en episode kaldet “The Galileo Seven.” Spock-karakteren havde været så succesrig, at nogen sagde, “Lad os gøre et show, hvor Spock leder kommandoen over et fartøj.” Vi havde denne skyttel-mission, hvor Spock var ansvarlig. Jeg satte virkelig pris på tabet af Kirk-karakteren for mig at spille imod. Bill Shatner Kirk-forestillingen var den energiske, drivende præstation, og Spock kunne slags glidestrøm langs og tilbyde rådgivning, give et andet synspunkt. At sætte mig i positionen som drivkraft, den centrale karakter, var meget hård for mig.

Thomas Doherty (professor i amerikanske studier, Brandeis University)
Kernen i "Star Trek" er noget dybtgående, som er teamwork og eventyr og tolerance. Derfor er det et andet verdenskrigsmotiv i rumalderen. Det er virkelig et hold; du yder et heroisk bidrag ved at gøre din smule.

I begyndelsen af ​​den anden sæson hilste flere forandringer seerne. Ikke kun blev DeForest Kelleys navn nu føjet til åbningskreditterne, der var et nyt ansigt ved roret: Navigator Pavel Andreievich Chekov, spillet af Walter Koenig.

Gene Roddenberry
Russerne var ansvarlige for Chekov-karakteren. De satte Pravda i, at ”Ah, de grimme amerikanere er ved det igen. De holder et rumshow, og de glemmer at medtage de mennesker, der først var i rummet. ”Og jeg sagde:“ Min Gud, de har ret. ”

Walter Koenig (skuespiller, “Pavel Chekov”)
De ledte efter nogen, der ville appellere til bubblegum-sæt. Alt det der er ved Pravda, det er alting noget vrøvl. Det var bare reklame. De ville have nogen, der ville appellere til 8- til 14-årige, og beslutningen var at gøre ham russisk. Min fan-mail kom fra 8- til 14-årige, der ikke var så opmærksomme på den kolde krig. At få fan-mail var så ny for mig, at jeg læste hvert eneste brev jeg fik. Jeg fik omkring 700 breve om ugen.

Robert H. Justman
Vi havde et andet problem i den anden sæson. Vi blev nedskåret på, hvor meget vi kunne bruge pr. Show med et betydeligt beløb.

Marc Cushman
Lucille Ball mistede sit studie på grund af “Star Trek.” Hun havde gamblet på showet, og du kan læse memoerne, hvor hendes bestyrelse siger: ”Gør ikke dette show, det kommer til at dræbe os.” Men hun troede på det. Hun gik videre med det, og i løbet af den anden sæson måtte hun sælge Desilu til Paramount Pictures. Lucille Ball opgav studiet, som hun og hendes mand byggede, det er alt, hvad hun havde tilbage af sit ægteskab, og hun ofrede det for “Star Trek.”

Ralph Senensky (instruktør, "Metamorphosis")
Desilu var som en familie. Herb Solow [produktionshovedet] plejede at komme ned og tale med dig på lyd scenen. Urten gik ud af hans måde at hjælpe dig. Kan du forestille dig et studie, der fungerer sådan? Da Paramount købte det, overtog en slags virksomhedsmentalitet. Det er grunden til, at jeg modsiger Paramount, der havde sådan et hit i "Star Trek." Hvis de havde deres måde, ville de have dræbt det ud. Den overlevede på trods af dem. Nu har de denne bonanza, der tjener dem alle disse penge.

Marc Cushman
Lucy's instinkter stemte med "Star Trek" om, at det ville blive et af de største shows inden for syndikering nogensinde. Problemet var, at hendes lommer ikke var dybe nok. De tabte $ 15.000 pr. Afsnit, hvilket ville være som $ 500.000 pr. Afsnit i dag. Ved du, hvis hun kunne have hængt på kun seks måneder længere, ville det have fungeret, for ved udgangen af ​​den anden sæson, når de havde fået nok episoder, spillede " Star Trek" i, tror jeg, 60 forskellige lande omkring verdenen. Og alle disse penge strømmer ind.

Hun havde intet andet valg end at sælge. Hun startede faktisk og rejste til Miami. Hun løb væk, fordi det var så hjerteskærende at underskrive kontrakten. De måtte spore hende for at få hende til at gøre det. Der er et billede af hende, der skærer båndet, efter at de har revet muren mellem Paramount og Desilu, og hun står ved siden af ​​administrerende direktør for Golf og Western, der ejer begge studios nu, og hun prøver at forfalde dette smil til kameraet, og du ved, at det bare dræber hende.

Blandt de nu klassiske episoder i sæson 2 af originalen er "Amok Time", hvor Spock er drevet til at vende tilbage til Vulcan for at parre eller dø og befinder sig i en kamp til døden med Kirk.

Joseph Pevney (instruktør, “Amok Time”)
Hvad der gjorde kampen i “Amok Time” dramatisk interessant er, at den fandt sted mellem Kirk og Spock. I løbet af denne episode arbejdede Leonard Nimoy og jeg også Vulcan-hilsenen og udsagnet ”leve længe og blomstre” sammen.

Gene Roddenberry
Leonard Nimoycame kom ind på mit kontor og sagde: ”Jeg føler behov for en Vulcan-hilsen, Gene, ” og han viste det for mig. Så fortalte han mig en historie om, da han var barn i synagogen. Rabbinerne sagde, ”Se ikke, ellers bliver du slået død eller blind, ” men Leonard kiggede, og selvfølgelig lavede rabbinerne det Vulcan-tegn. Ideen om, at min sydlige slægtninge gik rundt og gav hinanden en jødisk velsignelse så glædede mig, at jeg sagde: ”Gå!”

Joseph Pevney
“Problemet med stammer” var et dejligt show. Jeg havde det meget sjovt med det, gik ud og handlede efter stammene. Mit største bidrag var at få showet produceret, fordi der var en følelse af, at vi ikke havde nogen forretning med at gøre en direkte komedie. Bill Shatner havde mulighed for at lave de små tegneserier, han elsker.

Sæson 2 indeholdt også besøg på et antal jordlignende planeter, herunder en, hvor samfundet spejlede Romerriget.

Ralph Senensky
Gene Roddenberry er en meget kreativ mand. Da vi gjorde ”Brød og cirkus”, udførte vi den romerske arena i moderne tid med tv. Vi ønskede ikke at tip, at vi lavede en Kristus-historie fra ordet. Oprindeligt, da de talte om solen, vidste du med det samme, at de talte om Guds søn.

Dorothy “DC” Fontana
Der var bestemt en dejlig filosofi, der foregik der med tilbedelse af ”solen”, og derefter indikationen på, at det var Guds søn, at Jesus eller konceptet var dukket op på andre planeter.

Serien var ikke et ratingkraftcenter. Faktisk så det ud til, at sæson 2 meget godt kunne være showets sidste. Fremtiden var i fansenes hænder.

Bjo & John Trimble (langvarige fans)
Annulleringen var sikker i slutningen af ​​den anden sæson. Vi skrev et foreløbigt brev, kørte det af på vores gamle lille mimeografmaskine og sendte det ud til omkring 150 science fiction fans. Vi havde ikke nok penge til at trykke et brev, så vi brugte regel om ti: Bed ti personer om at skrive et brev, og de beder ti personer om at skrive et brev, og hver af disse ti beder ti personer om at skrive et brev .

NBC var overbevist om, at "Star Trek" kun blev set af siklende idiot 12-årige. Det lykkedes dem at ignorere, at mennesker som Isaac Asimov og en række andre intellektuelle nød glæden af ​​showet. Så selvfølgelig kiggede jakkesæt altid efter grunde til at annullere shows, de ikke har tillid til at være en rasende succes.

Elyse Rosenstein (tidlig arrangør af "Star Trek" -konventioner)
Er du klar over, hvor mange mailstykker NBC i sidste ende har modtaget på “Star Trek”? De fik normalt omkring 50.000 for året på alting, men "Star Trek" -kampagnen genererede en million bogstaver. De håndterede posten med skovle - de vidste ikke, hvad de skulle gøre med den. Så de offentliggjorde en hidtil uset meddelelse om, at de ikke annullerede showet, og at det ville være tilbage i efteråret.

Gene Roddenberry
Kampagnen med brevskrivning overraskede mig. Det, der især glædede mig, var ikke det faktum, at der var et stort antal mennesker, der gjorde det, men jeg fik møde og kendte "Star Trek" -fans, og de spænder fra børn til præsidenter på universiteterne.

John Meredyth Lucas (producent; forfatter, “Patterns of Force”)
Noget af den mest fanatiske støtte kom fra Caltech.

Gene Roddenberry
Vi vandt kampen, da showet blev hentet til en tredje sæson. NBC var sikker på, at jeg stod bag enhver fan og betalte dem. Og de til sidst kaldte mig op og sagde: ”Hør, vi ved, at du står bag det.” Og jeg sagde, ”Det er meget smigrende, for hvis jeg kunne starte demonstrationer rundt om i landet fra dette skrivebord, ville jeg få helvede ud af science fiction og ind i politik. ”

“Star Trek” afsluttede sin anden sæson på en høj note, hvor NBC i det væsentlige anerkendte succesen med fansens brevskrivningskampagne ved at meddele, at serien ville vende tilbage.

Gene Roddenberry
Jeg sagde til NBC, at hvis de ville sætte os på luften, som de lovede - på en ugedag på en anstændig tidslukke kl. 7:30 eller 8 - ville jeg forpligte mig til at fremstille “Star Trek” for tredje år. Producer personligt showet, som jeg havde gjort i begyndelsen. Cirka ti dage eller to uger senere modtog jeg et telefonopkald ved morgenmaden, og netværkslederen sagde: ”Hej, Gene, skat. . . ”Jeg vidste, at jeg var i problemer lige da. Han sagde: ”Vi har haft en gruppe statistiske eksperter, der undersøger dit publikum, og vi vil ikke have dig på en ugedag på et tidligt tidspunkt. Vi har valgt det bedste ungdomssted der er. Al vores undersøgelser bekræfter dette, og det er godt for børnene, og klokken er klokken 10 fredag ​​aften. ”Jeg sagde, ” det er uden tvivl grunden til, at du havde det store kiddie-show 'The Bell Phone Hour' derinde sidste år. ”Som et resultat var den eneste pistol, jeg så havde, at stå ved min oprindelige forpligtelse, at jeg ikke personligt ville fremstille showet, medmindre de returnerede os til den ugedag, de lovede.

David Gerrold
Roddenberry, snarere end at prøve det bedst mulige show, gik væk og valgte Fred Freiberger [som producent]. Jeg ville ønske Roddenberry havde været der i den tredje sæson for at passe på hans baby.

Marc Cushman
NBC kunne ikke lide Gene Roddenberry, og de kunne ikke lide den type shows, der “Star Trek” udsendte. Det var for kontroversielt og for sexet, og de kunne ikke få Roddenberry til at tone det ned. Så de flytter det til fredag ​​aften - de ville ikke engang hente det, men der var brevskrivningskampagnen, der fik dem til at græde onkel. De satte det i dødsspalten. Og de vidste, da de tog det op, at de var fast besluttet på, at sæson 3 ville være det sidste år.

Robert H. Justman
Hvis dit publikum er børn i gymnasiet og folk i universitetsalderen og unge gifte mennesker, er de ikke hjemme fredag ​​aften. De er ude, og de gamle mennesker så ikke. Så vores publikum var væk.

Margaret Armen (forfatter, "The Paradise Syndrome")
At arbejde med Gen var vidunderligt, fordi han var "Star Trek", og han relaterede til forfatterne. Fred kom ind og til ham var "Star Trek" "bryster i rummet." Og det er et direkte citat. Fred var blevet underskrevet for at fremstille og blev orienteret. Han så en episode med mig, ryger en stor cigaret og sagde: ”Åh, jeg får den. Puder i rummet. ”Du kan forestille dig, hvordan en rigtig" Star Trek "buff som mig reagerede på det .

Fred Freiberger (producent, "Star Trek, " sæson 3)
Vores problem var at udvide seerbasen. At lave et science fiction-show, men få nok yderligere seere til at holde serien i luften. Jeg prøvede at lave historier, der havde en mere konventionel historielinje inden for science fiction-rammen.

Marc Cushman
Du havde nogle af de mest talentfulde mennesker fra “ Star Trek”, der var ved at forlade. Du havde ikke Gene Coon, Gene Roddenberry eller Dorothy Fontana som finesser til manuskripterne. Det er som at have Beatles og fjerne John Lennon og Paul McCartney. ”OK, vi har stadig George og Ringo. Vi er stadig Beatles. ”Nej, det er du ikke. Du er stadig god, men ikke så god.

James Doohan
Fred Freiberger havde slet ingen opfindsomhed i ham. Paramount købte Desilu, og her var dette forbandede rumshow som en del af pakken, og de kunne ikke bry sig mindre om det.

William Shatner
Der var en følelse af, at en række af Fred Freibergers shows ikke var så gode som den første og anden sæson, og måske er det sandt. Men han havde nogle vidunderligt strålende shows, og hans bidrag er aldrig blevet anerkendt.

Bjo & John Trimble
Den tredje sæson grundede ned, show efter show var værre end den sidste, indtil selv forfatterne af scripts fik deres navn fjernet eller brugte pseudonymer. For at være retfærdig var der et par gode manuskripter i den tredje sæson, men hovedsageligt syntes de få at være næsten fejl, der gled forbi.

Mens det tredje år af " Star Trek" stort set er blevet afvist som en kreativ fiasko, blev der produceret flere bemærkelsesværdige episoder. “Spectre of the Gun” er en surrealistisk western, hvor Kirk, Spock og McCoy befinder sig i at genopleve shootout ved OK Corral. “Dagens due” fokuserer på en energikraft, der lever af had. I “Platons stebørn” torturerer udlændinge med telekinetiske evner Enterprise- besættere for deres underholdning - og Kirk og Uhura deler tv's første interracial-kys.

Bjo & John Trimble
Den sidste episode i tredje sæson, ”Turnabout Intruder, ” var meget god; det kunne have vundet en Emmy for William Shatner. Men alle tv-udsendelser blev omplanlagt til præsident Eisenhowers begravelsesdækning. Så episoden gik glip af Emmy-nomineringsfristen.

Scott Mantz
Sådan sluttede produktionen. Der er noget noget apropos ved de sidste ord i den sidste episode, ”Turnabout Intruder”: ”Hendes liv kunne have været så rig som enhver kvindes. Hvis kun ... Hvis kun. ”Og så går Kirk af.