Innovation betragtes ofte som et brud på regler eller normer, at overskride det, der engang blev tænkt som muligt, af "at tænke uden for kassen." Men innovation kan også vokse fra begrænsning, fra at begrænse en skabers muligheder og tvinge ham eller hende til at tænke igen og genopfinde inden for disse grænser.
Det er udsigterne fra Joris Laarman, en hollandsk designer, der har udviklet slående design til stole, borde og nu en bro ved at stole på komplekse algoritmer og avanceret teknologi. Hans labs arbejde bliver vist i den nye udstilling, "Joris Laarman Lab: Design i den digitale tidsalder, " på Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum i New York City. I løbet af 15. januar 2018 udforsker showet paradokset i Laarmans tilgang til kreativitet.
Udstilling A er knogleformand, inspireret af arbejdet fra den tyske professor Claus Mattheck, der studerer biomekanik i den naturlige verden, såsom den medfødte evne hos knogler til at fjerne materiale, der ikke er nødvendigt til styrke (ligesom træer tilføjer materiale). Matthecks ideer om materieloptimering blev udviklet til en algoritme og billeddannelsessoftware, der oprindeligt blev brugt af General Motors til at skabe et mere kraftfuldt motorophæng. Laarman så sit potentiale inden for møbeldesign.
Ved at anvende den samme indsats for at optimere massen, skære materiale væk, hvor det ikke er nødvendigt, blev stolens "ben" en flerformet, sammenkoblet web. Det ser meget anderledes ud end noget, man måske bare kommer frem til på egen hånd, og tjener som et resultat af både menneskelig teknik og naturlove.
”Jeg ville aldrig designe det selv, men ved hjælp af algoritmen får du alle disse uventede resultater, ” siger Laarman. ”Det er en højteknologisk version af jugendstil.”
Grundlagt i 2004 af Laarman og filmskaber og partner Anita Star, har laboratoriet samlet et team af ingeniører, håndværkere og programmerere dedikeret til eksperimenter i denne type teknisk infunderet håndværk. (© Adriaan de Groot) Dette paradoks med dekorativt og essentielt højteknologisk ingeniørarbejde og gammeldags håndværk findes i mange af de stykker, der er produceret af Joris Laarman Lab. Grundlagt i 2004 af Laarman og filmskaber og partner Anita Star, har laboratoriet samlet et team af ingeniører, håndværkere og programmerere dedikeret til eksperimenter i denne type teknisk infunderet håndværk.
”Han laver design, men graver meget længere) - selvom der er disse realiserede genstande, der er alle disse lag, ” siger Cooper Hewitt assistentkurator for moderne design Andrea Lipps, der fører tilsyn med showet (det blev oprindeligt arrangeret af Holland 'Groninger Museum).
Et andet eksempel er Laarmans Heat Wave-radiator, som Cooper Hewitt erhvervede efter at have præsenteret det i museets 2008-udstilling “Rococo: The Continuing Curve.” I stedet for de grimme spiraler i en traditionel radiator, skabte Laarmans laboratorium et detaljeret blomster-design med rørledningen, der producerer et stykke, der fungerer som et fantastisk stykke vægkunst så meget som en funktionel varmelegeme. Men selv om en sådan panache synes langt fra effektiv funktionalitet, var stykket designet med funktion som en højeste prioritet: at bedre sprede varmen end en traditionel radiator.
Heatwave Radiator af Joris Laarman Lab, 2003 (Joris Laarman Lab) Mens den første benstol blev designet af aluminium, giver programmet, der er udviklet af laboratoriet, brugeren mulighed for at indtaste forskellige materialer, vægte og andre specifikationer, hver gang man skaber et entydigt design.
”Det er kun et tryk på knappen for at gøre stolen til et loftsæde eller bord, ” siger Laarman. ”Systemet tilpasser sig kravene i dit design. Hver del af disse stole giver mening, men det er en form, som du aldrig forventer. ”
Brug af indstillede algoritmer betyder også, at laboratoriets innovationer kan gentages andetsteds. For eksempel lavede Laarman de digitale tegninger til sine Maker Chairs (hvoraf et dusin er vist i showet), skabt af puslespil-lignende stykker træ, 3D-trykt plastik og mere; og tilgængelig som open source-design.
”Du kan gentage disse stole med små CNC-maskiner eller en 3D-printer eller laserfarve, ” siger han.
Laarman forventer, at denne tilgang vokser i popularitet, især med blokketeknologi, der giver mulighed for deling af kreativt arbejde på en måde, som skaberen opretholder intellektuel ejendomsret og modtager betalinger. I Laarmans vision har det uafhængige værksted mere magt - at være i stand til at kopiere design eller arbejde ud af dem for at skabe noget af deres eget - og levere dem direkte til købere uden behov for en masseproducent imellem. Det vipper den traditionelle industrialiseringsmetode fra et kreativt design, der købes af et stort mærke, som derefter fremstiller det billigt og sælger det kun i sine butikker.
MX3D Bridge, gengivelse (Joris Laarman Lab) 
MX3D Bridge, i Amsterdam (Joris Laarman Lab) ”Sidste århundrede handlede om industrialisering og håndværk forsvandt dybest set, det blev mere af en hobby, ” siger Laarman. ”Digital fabrikation giver lokale workshops mulighed for at blive funktionelle og relevante igen.”
Lipps er enig i, at robotterne og algoritmerne, der udfører Laarmans arbejde på mange måder bare er værktøjer til mere effektivt at skabe gammeldags håndværk.
”Der er al denne angst omkring automatisering, men selvom de graver i 3D-udskrivning og nye digitale fremstillingsprocesser, er hånd og håndværk så integreret i at skabe alle disse ting, ” siger Lipps. ”Folk er stadig en så vigtig del af at realisere alt dette.”
Teknologi letter også deling af ideer - hvilket har været centralt for laboratoriets innovation.
”Du kan se stigningen fra Google gennem showet, fordi Internettet har givet denne enorme verden af information, ” siger Laarman. ”Jeg kunne bare e-maile forskere, der arbejdede på noget interessant for at hjælpe mig med design.”
Tag Digital Matter- bordserien, der brugte industrielle robotter og smart software til at skabe tre dekorative borde, der indbefattede figurer og æstetiske elementer fra Nintendos “Super Mario” -videospil. De er baseret på forskning, der undersøges af en række universiteter, herunder MIT, Carnegie Mellon og Cornell, og ser på selvmonterende molekylære byggesten - noget som en organisk version af Lego. Robotter samler og samler byggestenene, eller voxels, baseret på en digital plan.
Hver tabel i serien bruger stadig mindre blokke, udjævnes og bliver mere høj opløsning, på denne måde repræsenterer det, Laarman kalder "frosne øjeblikke" i den løbende udvikling af, hvad disse stadig mere avancerede robotter er i stand til at skabe.
Mens Laarman og hans team er blevet stadig mere detaljerede og sofistikerede med sine skabelser, har det for nylig løst en ny udfordring: størrelse. Med henblik herpå har laboratoriet udviklet MX3D, en første-i-sin-type udskrivningsproces, der bruger robotarme og avancerede svejsemaskiner til at udskrive i luften.
”Så du er ikke begrænset til bare at udskrive, hvad en kasse kan udskrive, ” siger Lipps. ”Det sprænger fuldstændigt den traditionelle form.”
Den nye teknologi har gjort det muligt for Laarman og hans team at skabe måske deres mest ambitiøse projekt endnu: MX3D Bridge, en fuldt funktionel gangbro, der 3D-trykt i rustfrit stål over en kanal i Amsterdam. Ved hjælp af avanceret robotteknologi er metallet 3D-trykt uden behov for en støttestruktur, som et sådant ingeniørprojekt normalt ville kræve. Broen forventes at debutere i 2018 (og et afsnit vises på skærmen som en del af Cooper Hewitt-showet).
Algoritmen analyserer spændingerne, der går gennem brooverfladen, og laboratoriet udskriver tykkere bjælker for hvor spændingerne er højest og reducerer materiale på steder, hvor det er lavest. Det skal også tilpasse sig omgivelserne i en meget gammel by, idet de både er moderne, mens de deler byens æstetik.
”Den har en slags S-kurve og er ikke symmetrisk, så det er slags komplekst at designe dens konstruktion, fordi man aldrig ved, hvor den kan bruge ekstra materiale, ” siger Laarman.
Så med al denne kunstig intelligens, hvor passer personen ind i den kreative proces?
”Jeg bruger det kun som et værktøj - du skal angive input og ved at kontrollere eller ændre input, skaber algoritmen et andet design, ” siger Laarman. ”Fremtiden bliver skræmmende, men super spændende på samme tid.”
"Joris Laarman Lab: Design in the Digital Age" er på visning på Cooper-Hewitt, Smithsonian Design Museum gennem 15. januar 2018 i New York City.
Tag Digital Matter- bordserien, der brugte industrielle robotter og smart software til at skabe tre dekorative borde, der indbefattede figurer og æstetiske elementer fra Nintendos “Super Mario” -videospil. De er baseret på forskning, der undersøges af en række universiteter, herunder MIT, Carnegie Mellon og Cornell, og ser på selvmonterende molekylære byggesten - noget som en organisk version af Lego. Robotter samler og samler byggestenene, eller voxels, baseret på en digital plan.
Hver tabel i serien bruger stadig mindre blokke, udjævnes og bliver mere høj opløsning, på denne måde repræsenterer det, Laarman kalder "frosne øjeblikke" i den løbende udvikling af, hvad disse stadig mere avancerede robotter er i stand til at skabe.
Mens Laarman og hans team er blevet stadig mere detaljerede og sofistikerede med sine skabelser, har det for nylig løst en ny udfordring: størrelse. Med henblik herpå har laboratoriet udviklet MX3D, en første-i-sin-type udskrivningsproces, der bruger robotarme og avancerede svejsemaskiner til at udskrive i luften.
”Så du er ikke begrænset til bare at udskrive, hvad en kasse kan udskrive, ” siger Lipps. ”Det sprænger fuldstændigt den traditionelle form.”
Den nye teknologi har gjort det muligt for Laarman og hans team at skabe måske deres mest ambitiøse projekt endnu: MX3D Bridge, en fuldt funktionel gangbro, der 3D-trykt i rustfrit stål over en kanal i Amsterdam. Ved hjælp af avanceret robotteknologi er metallet 3D-trykt uden behov for en støttestruktur, som et sådant ingeniørprojekt normalt ville kræve. Broen forventes at debutere i 2018 (og et afsnit vises på skærmen som en del af Cooper Hewitt-showet).
Algoritmen analyserer spændingerne, der går gennem brooverfladen, og laboratoriet udskriver tykkere bjælker for hvor spændingerne er højest og reducerer materiale på steder, hvor det er lavest. Det skal også tilpasse sig omgivelserne i en meget gammel by, idet de både er moderne, mens de deler byens æstetik.
”Den har en slags S-kurve og er ikke symmetrisk, så det er slags komplekst at designe dens konstruktion, fordi man aldrig ved, hvor den kan bruge ekstra materiale, ” siger Laarman.
Så med al denne kunstig intelligens, hvor passer personen ind i den kreative proces?
”Jeg bruger det kun som et værktøj - du skal angive input og ved at kontrollere eller ændre input, skaber algoritmen et andet design, ” siger Laarman. ”Fremtiden bliver skræmmende, men super spændende på samme tid.”
"Joris Laarman Lab: Design in the Digital Age" er på visning på Cooper-Hewitt, Smithsonian Design Museum gennem 15. januar 2018 i New York City.
