https://frosthead.com

Belyser den skyggefulde kunst af armensk dukketeater

Bag en skærm danser marionetter, der er monteret på lange, slanke pinde, svirrende, baggrundsbelyst, så kun deres mørke skygger vises, mens dukketalere kaldet Karagyoz-spillere synger, giver lydeffekter og skaber stemmer til figurerne. En tolk oversætter og fortæller på engelsk de armenske historier som en libretto til en opera, så publikum forstår det.

Det armenske Shadow Puppet Theatre, kendt som Karagyoz, var især populært i 1700-tallet. Men det har rødder, der går tilbage til det 14. århundrede med delte kilder i Sydasien, Mellemøsten og Nordafrika.

”De er ældst i Egypten og landene Maghrib, Grækenland og det osmanniske imperium, ” forklarer Levon Abrahamian, en antropolog og en kurator for Armeniens program 2018 på Smithsonian Folklife Festival. ”Armeniere gjorde dette i det osmanniske imperium, fordi en del af Armenien, det vestlige Armenien, nu er i Tyrkiet.”

Nu turnerer en ny version af det armenske Shadow Puppet Theatre, kaldet Ayrogi, i Armenien og iscenesætter moderne forestillinger, der genopretter fortidens traditioner. Ayrogi optrådte på dette års Folklife Festival, der blev afsluttet sidste weekend. Nogle af spillerne rejser med hesteryg og stopper for at udføre hesteshow, sange, folkedanse og skyggedukkeforestillinger.

”Vores rideklub kaldes Ayrudzi, ” siger direktøren Armen Kirakosyan. ” Ayr er 'mand' og dzi er 'hest.' Mand og hest, ”forklarer Kirakosyan, og undertiden taler han gennem en oversætter. ”Vi kalder vores skyggeteater Man and Soul, ayr og vogi, Ayrogi.”

Selvom Ayrogi har dybe rødder i historie og ligheder med marionettheatrene i Syrien, Grækenland og Egypten, er der vigtige forskelle i form og stof i Armenien, hvor pindedukker er lavet af dyrehud i forskellig tykkelse - ofte æsel, hest eller kamel. Marionetterne i Tyrkiet, Nepal og Indonesien var farverige, og nuancer var symbolsk betegnelse. I Armenien er dukkerne ikke det.

”I Nepal er rød ofte den heroiske person, grønt er noget som jalousi, og sort er også positivt og kan være heroisk, ” forklarer Kirakosyan med kurator Abrahamsk oversættelse. ”I armensk teater var dukkerne farvet i sort, så det er et princip om skygge. Lyset kommer bagfra på en sådan måde, at du kun har skygger. ”Sort og hvid, siger han, har en langt større indflydelse på fantasien, og figurerne udvikler en meget mere truende eller sjove tilstedeværelse i seernes sind. . ”Det giver fra første øjekast flere kilder til fantasi til historien.”

I Armenien og Tyrkiet er karakteren kendt som Karagyoz, der betyder "sorte øjne", den største trickster, men også den største helt. Han er en uuddannet almindelig, der er både modig og følelsesladet. Han bærer en høj hat, men har også en lang hånd, som en lærd George Goyan, forfatteren af ​​flere bøger om armensk teaterhistorie, fortolker som en fallus. Kirakosyan siger, at den anden hovedperson, Haji Ayvaz, har et mere beskedent ry og har været på et hajj til Mekka. Han er en anstændig, loyal og from person, der ofte rådgiver sin kollega om, at det, han laver, er forbudt af Gud. Flere gamle eventyr og skuespil har de to, herunder et teaterstykke kaldet "Historie om yoghurt."

”Historien består af syv til otte scener, ” forklarer Kirakosyan. ”Karagyoz vil gifte sig, og Haji Ayvaz forsøger at hjælpe ham. Så han giver Karagyoz en slags armensk yoghurt til at sælge og have nogle penge til sit bryllup. ”Nogle af historierne om parret er underlige og andre er sjove, siger han. Undertiden fanges tricksteren og kigger på kvinder i badet - traditionelle scenarier fra det 19. århundrede. ”Derefter dræbes Karagyoz for at kigge på kvinderne og gøre nogle andre ting, der er forbudt. Han befinder sig i underverdenen, og derefter genopstår han. . . . Mange traditionelle gamle dukketeatre beskæftiger sig med en helt - en tricksterhelt - der dræbes og genopstår. ”

Abrahamian forklarer, at skyggeteaterets oprindelse er ritual - det blev ikke udtænkt blot for at underholde.

Armensk skyggeduppe omfavner den tidløse enkelhed af lys og skygge for at bringe folklore til live. Armensk skyggeduppe omfavner den tidløse enkelhed af lys og skygge for at bringe folklore til live. (Narek Harutyunyan)

”Hovedideen er, at helten går under jorden og derefter genopstår, og så er han en skygge. Dette viser også ritualet. Kun mænd fik lov til at vise dette teater, og det var kun for mænd, ”siger Abrahamian. ”Nogle gange var historierne virkelig meget uhøflige, ” siger han og tilføjer, at historierne i dag er mindre rå. ”De gamle populære teatre fra middelalderen var faktisk uanstændige. Derfor er helten falsk og gør uanstændige ting fra vores synspunkt, men måske var det nogle rituelle ting, som de gjorde på det tidspunkt. ”

Historierne, som Ayrogi fortæller nu, er for et generelt publikum, og mange er tilpasset børn. Abrahams, moderne skyggedukken, er baseret på traditionelle folkefortællinger som ”The Cat of Martiros.” Martiros er et populært armensk navn, der betyder “martyr”, og teaterfirmaet fortæller en række historier om ham.

En historie begynder med en mand, der er tilfreds og fri for problemer, siger Kirakosyan på armensk, som Abrahamian oversætter. Han griner, fordi mandens liv er ved at blive kompliceret.

”Manden klager over denne mus og siger, at den spiser sine sko. . . Venlige mennesker kom og sagde: 'Vi hjælper dig' og giver ham en kat. Katten løste problemet, men skabte andre problemer, meowing, og manden siger, at han ikke kan sove. Så folket siger, 'den er sulten, tørstig - giv ham mælk!' Men hvor skulle han få mælken? Så de giver ham en ko til at løse problemet. Han måtte have en mark for at have noget for ko at spise noget græs. Masser af problemer kommer, så de giver ham en kone! Nu har han en masse børn, og når han dør, kalder han sin ældste søn og siger ham, 'Du kan gøre hvad du vil, men lad aldrig en kat komme til dit hus!' ”Showet er meget populært, tilføjer han.

På scenen virker dukkerne uden beskrivelse. Men med magien ved belysning og deft manipulation af talentfulde dukkepersoner, påtager sig hver sin personlighed sin egen come showtime. På scenen virker dukkerne uden beskrivelse. Men med magien ved belysning og deft manipulation af talentfulde dukkepersoner, påtager sig hver sin personlighed sin egen come showtime. (Narek Harutyunyan)

Kirakosyan og andre etablerede hesteklubben, da han var studerende, og arrangerede ture over hele Armenien hver sommer. Derefter tilføjede de traditionel dans og sang og bad antropologen Jenya Khachatryan om råd. Kriakosyan siger, at hun lærte dem traditionelle danser, og så fandt de pludselig ud, at hun kendte traditionen for skyggedukketeatret fra feltarbejde, hun havde udført i 1960'erne. Hun havde arbejdet med og lært af dukkemesteren Khachatur Tumasyan, hvis bedstefar havde været en skygge-dukketespiller efter at have flyttet i 1830'erne fra Erzurum, Tyrkiet, til det sydlige Georgia.

Khachatur Tumasyan, siger Abrahamian, var en af ​​de sidste mestre, der driver et skyggedukketeater i Armenien i 1960'erne. Tumasyan brugte sin bedstefars dukker, der i øjeblikket vises på Museum of Ethnography of Armenia.

I 1982 genoplivet Kirakosyan og hans medstuderende, efter at have lært af Khachatryan de ældgamle traditioner, teatret til deres rideture og taget forestillingerne til børn i deres landsbyer. ”Vi lavede nogle eksemplarer af de traditionelle scenarier og dukker, og vi bruger nogle af kopierne i vores forestillinger, ” forklarer Kirakosyan.

Abrahamian siger, at alt dette er takket være Khachatryans arbejde, der for nylig døde.

Armen Kirakosyan, direktør for Ayrudzi rideklub og Ayrogi dukketeater, poserer med skyggedukker i alle former og størrelser. Armen Kirakosyan, direktør for Ayrudzi rideklub og Ayrogi dukketeater, poserer med skyggedukker i alle former og størrelser. (Narek Harutyunyan)

”Jeg er selv en antropolog, så [jeg ved] at en antropolog kan transponere traditionen, bare fordi de arbejder i marken. Og dette var en meget god historie, ”siger Abrahamian og bemærker, at det var gennem en kvindes hårde arbejde og dedikation, at traditionen blev vedtaget, selvom kvinder fik forbud mod at se forestillingerne. ”Hun skrev det ned fra den sidste dukketeater, og nu fortsætter de nye dukkepersoner det på grund af vores antropologes gode arbejde.”

På spørgsmålet om, hvad amerikanere, der ikke kender armensk kultur, vil synes om Ayrogi, fortæller Abrahamian en sidste historie.

”Der er en fattig mand, der besøger Gud og beder om lidt lykke. På vejen mødte han en sulten ulv, der sagde: 'Jeg er sulten og har intet at spise. Spørg Gud. . . hvad skal jeg gøre?' Så ser han en kvinde, en ung kvinde, der også er alene, ”fortsætter Abrahamian. ”Hun siger også: 'Hvis du skal til Gud, skal du bede ham om at hjælpe mig.' Så er der et træ, som har brug for hjælp, fordi han ikke har æbler. Han kommer til Gud, og Gud siger: 'Gå, lykke venter i dit hus.' Han ser træet igen, som spørger manden, hvad der skete. Manden siger træet, 'Din skat er under dine rødder. Det er forbudt for æbler at vokse, 'og træet giver manden skatten, fordi træet hellere vil dyrke æbler. "Jeg har ikke tid, " siger manden, "jeg finder min glæde." Så møder han kvinden, der spørger, hvad der skete. Manden fortæller hende, at Gud sagde, at hun skulle gifte sig med en mand. Kvinden, som er smuk, beder manden om at gifte sig med hende. Den stakkels mand siger, at han ikke har tid, fordi han skal hjem! Hvad Gud fortalte manden om ulven, ved vi ikke, fordi Gud sagde i ulvens øre: 'Når du finder den dumme mand, spis ham, så løser du dit problem!' ”

Dette er den slags historier, siger Abrahamian griner, som alle kan forstå!

Belyser den skyggefulde kunst af armensk dukketeater