Chancerne er, at du aldrig har hørt om Triforium, et hulende stykke retro-futuristisk offentlig kunst installeret i Los Angeles 'Civic Center. Men som Sarah Laskow rapporterer for Atlas Obscura, senere i denne uge, vil det tårnhøje arbejde ikke kunne antages, da det blinker og klynger sig til den tredje og sidste aften "Triforium Fridays."
Det ”polyfonoptiske” tårn, oprettet af billedhuggeren Joseph Young i 1975, var et ambitiøst kunstværk, lyd og syn forud for dagens teknologiske realiteter. Skulpturen var designet til at afspille musik på en 79-klokke kvartskarillon med 1.494 flerfarvede lys for at blinke sammen med musikken. Problemet var, at de svage sovs computere fra 1970'erne bare ikke kunne holde tid med musikken. Det lød ofte underligt, lysene blev ved med at bryde, og hele projektet blev til en meget ondartet boondoggle, især da dets budget ballooned fra $ 250.000 til lidt under $ 1 million.
Ifølge Bianca Barragan fra Curbed LA, blev den trepropede skulptur hånet som "tre ønskeben på jagt efter en kalkun, " "Trifoolery, " "Schlockenspiel" og "Psychedelic Nickelodeon." Til sidst blev carillonklokkerne fjernet, dens lys fik lov til at brænde ud, og hele konceptet blev malet. Der er et rykte om, at stikket til sidst blev trukket, da en dommer klagede over, at skulpturen afbryder sagen i en retssal.
På trods af sine tekniske vanskeligheder har det 60 fod høje arbejde stået sin grund i DTLA i de sidste fire årtier. Nogle lokale har endda udviklet et blødt sted til skulpturen. Tom Carroll, vært for en LA-rejseguide på YouTube, der først blev introduceret til skulpturen i 2005, lavede endda en video om den i 2013. ”Jeg elskede den, virkelig fascineret af den, ” fortæller han Doug Smith i Los Angeles Times . "Det var trist, denne underlige, underlige fyr."
I 2015 stod Carroll og hans ven, musikerne Claire Evans og Jona Bechtolt fra YACHT, der også driver en app, der kuraterer ting at gøre i LA, bag en 40-års fødselsdagsfest, der blev kastet til Triforium. Der indså de, at mange andre mennesker ville se den oprindelige vision for skulpturen opfyldt.
Gruppen begyndte at arbejde sammen med bystyremedlem Jose Huizar og flere nonprofitorganer for at finde en måde at slå Triforium på igen. De modtog $ 100.000 til en værdi af støtte fra et Goldhirsh Foundation-tilskud, der giver penge til projekter til forbedring af LA, til at gå videre med deres søgen og har brugt de sidste to år på at tænke en plan for at udføre det.
Det er ingen let opgave. Klokkerne er væk, og det er næsten umuligt at kabelforbinde lysene, da kablerne er indlejret i betonpylonerne. I stedet havde teamet ideen om at placere LED'er oven på de gamle lys, der var tilsluttet en computer. De fandt også nogle af de støvede 8-bit papirbånd, der blev brugt til at spille den originale skulptur og oversatte dem til moderne software til at genskabe Triforiums originale forestillinger. De inviterede også lokale musikere til at spille i nærheden af skulpturen til serien med fredagsaftenudstillinger, mens en tekniker i rummet under Triforium synkroniserer lysene med musikken.
Det var ikke svært at få folk tilmeldt til at spille på det unikke instrument. Komiker og musiker Reggie Watts, Bob Baker Marionette Theatre og komponist Jherek Bischoff startede den første forestilling. I sidste uge indtog elektronisk musiker Julianna Barwick, LA Opera, performancekunstner og komponist Carolyn Pennypacker Riggs og DJ Yacht scenen. Til den sidste forestilling, der vil blive iscenesat denne fredag den 2. november, vil sangskriveren Thao Nguyen, Taikoproject-trommeslagere og verdensmesterfløjten Molly Lewis og Dublab DJs lyse natten op.
”Jeg har altid været fascineret af gårsdagens visioner om fremtiden, ” fortæller Evans Laskow fra Atlas Obscura. ”Young var en utopisk tænker og idealist. Han troede, at kunst og musik, lys og lyd, ville blive formidlet til én kunstform takket være teknologi. Jeg føler et ansvar som medlem af hans fremtid for at være så cool og så borgerligt engageret, som han forestillede sig. ”
For Young, der døde i 2007, var skulpturenes fiasko altid et ømt sted. ”Jeg bliver meget ophørt, når jeg ser det, ” sagde han til LA Times i 1996. ”Det er som en baby, der aldrig blev født.”
Han fik dog at se arbejdet kort gendannet i 2006. Klokkerne blev afbrudt, rapporterer Smith, og en CD-afspiller blev tilsluttet i stedet. Medarbejdere fra et nærliggende Sbarro ville gå over LA Mall for at starte og stoppe musikken, skønt vi gætte på, at det ikke var helt den utopiske, borgerligt engagerede fremtid, som Young håbede på.
