Forestil dig, om den gule murvej - den magiske motorvej i filmen The Wizard of Oz fra 1939 - havde været lysegrå. Eller hvis Emerald City havde været en lidt mørkere grå. Eller, hvis de glødende rubin-hjemmesko havde været blot et andet par intetsigende festpumper.
Relateret indhold
- Hvordan Dorothys Ruby Slippers kom til Smithsonian
- Et tidligt manuskript af guiden fra Oz tilbyder et sjældent glimt ind i oprettelsen af den ikoniske film
Svært at forestille sig det, og endnu sværere at forestille sig, at en farveløs Oz ville have lagt sig ind i Amerikas filmhukommelse på den måde, som den ballyhooed, multi-hued klassiker har.
En af de mest mindeværdige sekvenser i filmen bød både visuelt bevis på, at Dorothy og Toto ikke var mere i Kansas og en perfekt metafor til en dybtgående ændring i filmens natur. Øjeblikket kommer tidligt, efter at tornadoen har hvirvlet Judy Garland fra en hård gård til en helt velkomst i Munchkinland, efter at hendes hus lander på en ond heks.
Kansas-scenerne er filmet i Dust Bowl-sepia, men provinsen Munchkins vises i blændende farve.
Et af de revolutionerende kameraer, der gjorde denne farve mulig - teknisk kendt som DF-24 Beam Splitter Motion Picture Camera - kan ses i udstillingen "Places of Invention" i Lemelson Center på første sal i Smithsonians National Museum of American Historie i Washington, DC
Fremkomsten af farve kom ikke med Wizard of Oz ; moviemakers havde brugt forskellige metoder til at oplive deres film, fra håndfarvet film til specielle filtre (ligesom stillfotografer havde fundet forskellige alkymier for at forbedre sort / hvid film).
Den dansk-amerikanske opfinder August Plahn havde ikke succes med at finde økonomisk støtte til sin opfindelse. Det Boston-baserede Technicolor Company, med investeringer fra denne bys bankfolk, var i stand til at etablere lignende teknologi som industristandarden. (US patent nr. 1.355.498) Den første alfarvefunktion kom ud i 1935 ifølge Anjuli M. Singh, en Roger Kennedy-mindesmærker på museet. Singh fortæller, at der også var spillefilm, der indeholdt korte Technicolor-sektioner, så at selvom Troldmanden fra Oz brugte farve i større skala, var det i overensstemmelse med et industrielt mønster. Således var introduktionen af farve ikke så sædvanlig som den dramatiske ændring fra stumfilm til talkies i 1927, hvor Jazz Singer gav Al Jolson stemme.
Kredit for at skabe det første praktiske farvefilmkamera går til en dansk-amerikansk opfinder, August Plahn, hvis kamera delte billeder gennem tre objektiver ved hjælp af 70 millimeter film. Plahn lykkedes ikke at finde økonomisk støtte til sin opfindelse. Det Boston-baserede Technicolor Company, med investeringer fra denne bys bankfolk, var i stand til at etablere lignende teknologi som industristandarden (en dominans, som virksomheden bevarede i mange år).
The Wizard of Oz, der kom ud i samme år som Gone with the Wind, en anden hitfilm i levende Technicolor, gjorde et fortællende punkt om den forskel, som farve kunne gøre til glæde for publikum. Når Dorothy træder ud af hoveddøren og træder ind i Oz, blev intet det samme igen.
Skiftet fra grå nuancer til levende farver kan have været en stærk metafor for filmens fremtid, men Singh betragter skiftet i filmen som en kommentar til de økonomiske og sociale forhold i USA på det tidspunkt. ”For amerikanere, der stadig var midt i den store depression, og nervøse over en forestående konflikt i Europa, for at have set overgangen fra trist, sepia Kansas - en evokation af deres egen verden på det tidspunkt - til den smukke Technicolor-verden Oz var en meget tiltrængt flugt. ”
DF-24-kameraet, der blev opfundet i 1932, er et af flere, der blev brugt af kinematograf Hal Rosson til at filme The Wizard of Oz . (Library of Congress Prints and Photographs Division) DF-24-kameraet, der blev opfundet i 1932, er et af flere, der blev anvendt af kinematograf Hal Rosson til at filme The Wizard . Den er kompliceret og stor, stående 106 tommer høj, på en hjul med slæder, næsten seks meter lang, med det smukke look, der måske kan beskrives som steampunk. Den indre funktion af kameraet, der udsatte tre separate strimler af marken i rødt, grønt og blåt (kombineret i behandling til fuld farve) er indkapslet i et blåt hus, der kaldes en blimp. Ryan Lintelman, en kurator for museets underholdningssamling, siger, at denne skal var nødvendig for at forvirre støj og også for at tilvejebringe brandundertrykkelse, da på det tidspunkt meget brandfarlig nitratfilm var standardbestanden.
Lintelman siger, at Technicolor Company kun byggede 29 af disse kameraer til brug i USA, så hvis mere end en farvefilm blev optaget på samme tid, måtte afstemninger og besætninger undertiden vente på deres tur til udstyr. Technicolor solgte ikke kameraerne til studionerne, de lejede dem i stedet og sendte specialiserede operatører og tekniske eksperter sammen med hver enkelt.
Kredit for at skabe det første praktiske farvefilmkamera går til Plahn, hvis kamera deler billeder gennem tre linser ved hjælp af 70 millimeter film. (US patent nr. 2.109.596) Ikke kun ændrede Technicolor-kameraerne, hvordan filmene så ud, siger Lintelman, men de ændrede også, hvordan besætninger, skuespillere og endda forfattere arbejdede. ”I den originale bog og i det originale manuskript, ” siger han, ”er Dorothys rubin-hjemmesko beskrevet som sølv. Før skyderiet blev de ændret for at drage fordel af Technicolor. ”Han tilføjede, at Ruby Slippers - også i Smithsonian-kollektionerne - faktisk er en mørk bordeaux, og ser lysere rød ud på grund af den kraftige belysning, der er nødvendig for at få mest muligt ud af farvefilm .
De nødvendige lys til optagelsen af guiden var mange og kraftfulde. Ifølge Lintelman blev 150 buelamper brugt til at lysere de indvendige sæt, hvilket hævede temperaturerne til 100 grader eller mere (stakkels Tin Man!) Og til sidst kostede MGM omkring $ 225.000 i elektriske regninger (i 1939 dollars). En brandinspektør var på sættet hver dag af skyderiet på grund af lyset og nitratfilmen. Mange skuespillere i filmen klagede over øjeproblemer, der fik skylden for lysene.
Der var dog ingen klager fra publikum, der gjorde The Wizard of Oz til et af de største hits i årtierne og stadig betragtes som en klassiker i dag. Filmen lavede en megastar af Judy Garland og forankrede andre rollebesætningsmedlemmer som Bert Lahr, Ray Bolger, Jack Haley og Terry hunden som Toto. Men nogle af de største stjerner, nævnt først i slutningen af kreditterne, var disse Technicolor-kameraer.
