I sine tidlige dage med at eksperimentere med håndværket strikede Tatyana Yanishevsky en trøje. ”Det tog mig for evigt, ” husker kunstneren, og hun var skuffet over det færdige produkt. ”Det var så grimt og dårligt passende.”
Så hun skiftede stav.
”På en eller anden måde oprettede jeg forbindelsen, at åh, jeg skulle bare strikke disse gigantiske stykker, der repræsenterer det, jeg studerer i mine botaniklasser, ” fortæller Yanishevsky.
Det var ti år siden, da hun var studerende ved Brown University og studerede biologi og kunst. Til sin seniortese i visuel kunst strikede Yanishevsky otte anatomisk korrekte blomster. I dag fortsætter hun med at stramme over kunst og videnskaber, og administrerer softwareudvikling for et miljøkonsulentfirma i Providence, Rhode Island, om dagen og strikke plante- og menneskelig anatomi og andre naturlige former om natten.
Siden hendes bachelorår har Yanishevsky syet - sået? - en hel have med gigantiske hibiscus, liljer, lidenskabsblomster og rosenmerter. Nitten af hendes værker blev udstillet i Brooklyn Botanic Garden denne sidste vinter i et show kaldet "Knit, Purl, Sow."
”Det blev denne meget illustrerende tilgang, ” siger hun til studiet af plantefysiologi. ”Jeg skal dokumentere i stor skala ved strikning af alle disse blomster og planter, jeg studerer, fordi de er så fascinerende og smukke.”
Yanishevsky har altid følt en stærk forbindelse mellem sit emne og sit medium. Ligesom en plante vokser celle efter celle, siger hun, strikker hun replikasøm ved søm. ”Jeg følte, at jeg bare kopierede den naturlige proces, ” tilføjer hun. ”Det gav en masse mening at jeg lige ville begynde at dyrke disse blomsterformer.”
Strikning er alsidig med sine forskellige sting og teksturer. ”Du har disse kronblade og disse årer, der bringer vand og næringsstoffer til forskellige dele af planten, ” siger kunstneren. ”Det kan jeg kopiere i strikning ved at have kabler og rygge.” For de gennemskinnelige, luftige dele af en blomst bruger Yanishevsky kniplinger, og til knuste stængler og rødder foretrækker hun tykt garn.
Kunstneren har syet kopier af husplanter, truede arter, tropiske sorter og ukrudt, som hun udtrykker ”måske ikke er særlig smukke, men de er alligevel underlige og interessante udseende.” Yanishevsky studerer illustrationer i botaniske lærebøger og fotografier online; hun henviser også til prøver, der findes i drivhuse og i naturen.
For at strikke hendes rose hofter, valgte kunstneren for eksempel nogle fra vejsiden og dissekerede dem. Indersiden og tværsnittene af en plantes organer er mest nyttige for hende. ”Hvis jeg kan finde ud af, hvordan planten udviklede sig, kan jeg tænke over, hvordan de forskellige organer skal forbinde sig i mine stykker, ” siger hun.
Det videnskabelige samfund har anerkendt Yanishevskys opmærksomhed på detaljer. ”Vi var imponeret over den måde, hvor mange af hendes brikker viser alle dele af blomsten eller planten, rødderne, ” fortalte Wallal Journal, vicepræsident for uddannelse og fortolkning i Brooklyn Botanic Garden. ”Vi ønsker, at offentligheden skal værdsætte naturen på en anden måde.”
Det eneste aspekt af Janishevskys skulpturer, der ikke er livets tro, er deres størrelse. Hendes "Anatomisk korrekt lidenskabsblomst" er tre meter høj, og hendes "Tiger Lily" er fem meter bred. Af denne grund er stykkerne blevet kaldt "tegneserieagtige", "monstrøse" og "konfronterende." Wall Street Journal sammenlignede stemningen fra hendes passionflower med det "googly-eyed look af en venlig Pixar-fremmede."
”Ingen lægger mærke til dem, fordi de er små, ” siger Yanishevsky om den originale art. ”Men hvis de sprænges i stor skala, kan folk se deres skønhed og deres forviklinger.”
